МУЗЫКАЛЬНО-КОМПЬЮТЕРНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

88
Keywords
: music and educational activities, music and educational activities in China, music and 
computer technologies. 
Актуальность проблемы организации музыкально-просветительской деятельности в Китае 
обусловлена ситуацией в стране, которая характеризуется глобальными сдвигами в экономической 
и социально-культурной сферах. Молодое поколение подвержено деструктивным тенденциям, 
связанным с культурной глобализацией, влияющей на общественное и индивидуальное сознание. 
Китайские ученые полагают, что культурная глобализация ведет к угрозе культурной безопасности 
страны (Хуан Сюйдун), в связи с чем, необходимо активное реагирование на эти сдвиги для 
развития национальной культуры (Чжан Сэньлинь). 
Поэтому в последние десятилетия Китай уделяет этой проблеме большое внимание. В 
одном из своих выступлений Ху Цзиньтао отметил, что «в современную эпоху культура 
становится все более значимым источником национальной сплоченности … важным 
фактором в конкурентной борьбе национальной идеологии, богатой духовно...» [Ху Цзиньтао, 
2007, с. 11].
Китай имеет богатые культурные традиции духовно-нравственного воспитания 
подрастающего поколения, в том числе, средствами музыкального искусства. Общеизвестно 
высказывание Конфуция о том, что человеку для процветания необходимо стать поэтом, затем 
вежливым человеком. Но если человек хочет добиться полного успеха, то после этого ему 
нужно стать музыкантом. В соответствии с философией Конфуция, поэзия, вежливость и 
музыка играют огромную роль в образовании, воспитании и самосовершенствовании 
человека. До сих пор в моделях поведения и воспитания в Китае делается акцент на 
эстетических аспектах музыкального искусства [Чжао Цзинь, 2017].
Музыкально-просветительская работа среди населения являлась и является частью 
культурной политики Китая. Она имеет давние корни. Еще в III в. до н.э., во времена 
правления династий Цин и Хань, специальные ведомства занимались вопросами организации 
концертной деятельности – «Дасыюэ» (III в. до н.э.), «Юэфу» (вплоть до начала I в. н.э.). 
Позже, во времена правления династии Тан, в VII – X вв., появляются два вида светского 
инструментального искусства – «ли-пучи» (музыка на пленэре) и «цо-пучи» (музыка в 
помещении), сыгравшие большую роль в развитии музыкального просвещения народа. Также 
в этот период были организованы государственные учреждения «Да Юешу» и «Гу Чуйши», 
которые осуществляли, помимо прочих функций, управление музыкальным просвещением 
[Лю Минхуэй, 2017].
В то время репертуар придворных императорских оркестров, каждый из которых по 
численности достигал полутора тысяч оркестрантов, включал музыкальные произведения как 
китайских, так и иностранных композиторов. Этот феномен имел название «Музыка 10 стран» 
(«Шипучи») и объединял музыку и музыкальные инструменты таких стран, как Индия, 
Индокитай, Корея и Центральная Азия [Ли Чжихуэй, 2016]. Музыкальное искусство в этот 
период было связано с реализацией гедонистической функции музыкального искусства – с 
доставлением эстетического наслаждения и удовольствия правителям и знати. 
Начиная с VIII в., в Китае начинает развиваться такой вид музыкальной деятельности, 
как камерное музицирование. В период правления династии Сун (960 – 1279 гг. н.э.) в 
музыкальной культуре Китая появляются новые жанры – песенные сказы с инструментальным 
сопровождением («чжунгун-дяо»), музыкальные драмы («наньцю»). Последний являлся 
значительным явлением в музыкальной жизни стран Азии и оказал большое влияние на 
музыкальные традиции Вьетнама, Кореи и Японии. В XIII – XVIII вв. музыка звучит в 
монастырях, дворцах Китая, при дворе императора и в салонах знати, в закрытых помещениях 
и на свежем воздухе [Ли Чжихуэй, 2016]. 
В результате ряда исторических событий, с окончанием правления последней династии 
в 1911 г., закрываются придворные оркестры и оперные труппы. С 1904 г., с первых концертов 
симфонической музыки в г. Харбине, начинается развитие концертной жизни Китая. Сначала 
этому способствовал «русский десант» – русские музыканты и композиторы. В конце 1920-х 

89
гг. С.С. Аксаковым и Б.С. Захаровым было создано Русское музыкально-просветительское 
общество, позже – Литературно-артистическое общество, которое устраивало лекции-
концерты, посвященные русской музыке. Деятельность этих обществ отнюдь не замыкалась 
на русскую диаспору. Среди слушателей его концертов были и китайцы, и представители 
европейского населения [Королева, 1999]. Во-многом, традиции музыкального просвещения, 
заложенные в этот период, стали предпосылками для дальнейшего развития музыкально-
просветительской деятельности в Китае. 
В 20-е годы XX в. роль музыкального искусства в Китае была связана с агитационно-
политической деятельностью. Большое распространение получают патриотические песни, в 
том числе, песни русской революции и гражданской войны. В период 1949-1957 гг. культурная 
политика государства была направлена на распространение искусства среди широких масс 
населения, создается «Всекитайский союз деятелей музыкальной культуры» [Лю Минхуэй, 
2017]. 
Начиная с 1977 г., с периода реформ, после мрачного периода «культурной 
революции», когда в Китае происходили попытки уничтожения профессиональной 
музыкальной культуры, начинается расцвет концертной жизни. Это происходило на 
пересечении собственных традиций инструментального музицирования, сложившихся на тот 
период в Китае, и западного влияния. Были созданы специализированные советы по вопросам 
искусства, эстетического воспитания и образования. Ежегодно стали проводиться 
музыкальные фестивали. С 1988 г. стал действовать Союз музыкантов.
Сегодня в Китае активно развивается хоровое исполнительство, камерное 
исполнительство. В течение последних десятилетий построены десятки новых концертных 
залов, во всех провинциях открыты новые симфонические и камерные оркестры, действует 
целая система музыкальных исполнительских конкурсов, созданы специальные музыкальные 
телеканалы, открыты филармонические залы [Ли Чжихуэй, 2016]. 
Музыкальное просвещение в Китае направлено на распространение знаний о музыке, 
приобщение населения к лучшим образцам китайской музыкальной культуры и мировой 
музыкальной культуры. 
Повсеместно открываются культурно-образовательные центры, задачей которых 
является организация культурных мероприятий (мастер-классов, лекций-концертов, 
культурных проектов, фестивалей и т.д.), музыкальное просвещение населения [Тагильцева, 
Цзя Цзифэнь, Добровольская, 2019]. 
Значимую роль в области музыкальном просвещении населения и профессионального 
музыкального образования играют сегодня музыкально-компьютерные технологии.
В процессе организации музыкально-просветительской деятельности (в просветительских 
концертах и т.д.), в Китае используются, во-первых, музыкально-компьютерные технологии, в 
функционал которых входит воспроизведение музыкального материала аудио- формата – 
программы: AIMP (поддерживает все основные аудиоформаты, имеет возможность 
преобразовывать в любые форматы различные аудиофайлы), Power Point, ProShow Producer, Sony 
Vegas, Windows Movie Maker, MediaPlayer Classic, Windows MediaPlayer, iTunes (может 
использоваться для воспроизведения музыки с компьютеров и со смартфонов на базе iOs). 
В процессе знакомства аудитории с синтетическими сценическими жанрами (операми, 
балетами, кантатами, ораториями, мюзиклами и др.) применяются компьютерные программы 
для воспроизведения видео – VLCMediaPlayer, MediaPlayerClassic, KMPlayer, Windows 
MediaPlayer, Winamp. Так, аудитория получает возможность услышать музыку в концертном 
исполнении многих зарубежных оркестров, дирижеров и отдельных музыкантов-
исполнителей, звучавших в стенах Большого театра, Мариинского театра (Россия), Teatro 
alla Scala (Италия), GrandOpera (Франция), Covent Garden (Великобритания) и др.[Kashina, 
HuaZhong, JunweiXia, 2020]. 
За счет них осуществляется комплексное воздействие на восприятие реципиентов, 
включая их эмоциональную сферу (за счет синтеза зрительных, слуховых и двигательных 

90
образов в едином объекте коммуникации, что способствует синергии восприятия реципиента 
и, соответственно, б
о
льшему воспитательному эффекту).
У 
реципиентов 
создается 
ощущение 
присутствия 
на 
презентационных 
художественных/музыкальных мероприятиях (выставках, концертах, спектаклях), в различных 
зданиях прошлого (готических соборах, православных храмах, дворцах петровской эпохи и т.д.) 
для моделирования культурной среды, создания художественного контекста воспринимаемой 
музыки (что ведет к активизации ассоциативного мышления реципиентов, нахождения 
художественных параллелей с образным строем воспринимаемых музыкальных произведений). 
Так же появляется возможность создания иллюзии трехмерных материальных объектов, 
иллюзии движения (позволяющих реципиентам войти в «пространство» художественного 
образа произведения искусства).
Таким образом, музыкально-просветительская деятельность в Китае прошла долгий путь 
своего развития. Сегодня одним из средств приобщения населения к мировой музыкальной 
культуре, его духовно-нравственного воспитания, выступают музыкально-компьютерные 
технологии, которые позволяют углубить музыкальное восприятие реципиентов. 

жүктеу/скачать 2,87 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: