Музыкальная культура и образование: инновационные пути развития

54
М. Р. Гоголин
11
УДК 78.071.1 
ХОРОВАЯ МУЗЫКА СЕРГЕЯ ЕКИМОВА 
 
Аннотация. 
Статья посвящена обзору хорового творчества современного Санкт-
Петербургского композитора и хорового дирижера Сергея Екимова, истории создания 
сочинений и его эстетическим взглядам.
 
Ключевые слова:
хоровая музыка, хоровые жанры, хоровые коллективы, композиторы, 
духовная музыка.
M. R. Gogolin
CHORALMUSICBYSERGEYEKIMOV 
Annotation.
The article is devoted to the review of the choral work of the contemporary Saint 
Petersburg composer and choral conductor Sergey Ekimov, the history of the creation of works and 
his aesthetic views. 
Key words: 
choral music, choral genres, choral groups, composers, spiritual music. 
Хоровая музыка Санкт-Петербургского композитора Сергея Викторовича Екимова с 
каждым годом становится всё более востребованной на концертной эстраде. Многие хоровые 
сочинения композитора входят в репертуар ведущих хоровых коллективов России, записаны 
на CD, звучат по радио и ТВ, издаются в России и за рубежом. С.В. Екимов – автор хоровых и 
оркестровых сочинений, инструментальных и вокальных ансамблей, духовной и светской 
музыки a cappella, вокальных циклов, фортепианных и хоровых пьес для детей, музыки к 
спектаклям, обработок для хора русских народных песен, популярных мелодий, романсов и 
эстрадных песен. Хоровые сочинения и обработки С.В. Екимова регулярно исполняются во 
многих городах России и за рубежом – в Латвии, Литве, Эстонии, Украине, Армении, 
Беларуси, Польше, Венгрии, Австрии, Германии, Франции, Испании, Италии, Голландии, 
Швейцарии, Китае, Тайване, Южной Корее, США и Японии. 
Родился С.В. Екимов в Санкт-Петербурге 30 мая 1974 года. В 1998 году окончил Санкт-
Петербургскую консерваторию по специальности «Хоровое дирижирование» (класс 
профессора Фёдора Козлова) (1998), параллельно занимаясь композицией в классе профессора 
Юрия Фалика. В 2011 году окончил аспирантуру по специальности «Хоровое дирижирование» 
(класс профессора В.В. Успенского) [Екимов, 2].
Многие годы С.В. Екимов преподавал специальные дисциплины на дирижёрско-
хоровом отделении в Санкт-Петербургском музыкальном колледже им. Н. А. Римского-
Корсакова. Под руководством Екимова женский хор колледжа стал двукратным обладателем 
Гран-при международных фестивалей (Санкт-Петербург, 2005; Москва, 2008) и лауреатом 
международных конкурсов: I премия и спец-приз жюри за лучшее исполнение обязательного 
произведения (Латвия, 2004), Золотая медаль в номинации «Молодежные хоры» и Приз 
зрительских симпатий (Украина, 2007), I премия в номинации «Однородные хоры» и II премия 
в номинации «Современная музыка» и специальный приз жюри «За мировые премьеры в 
программах конкурса» (Эстония, 2009). В 2010 году хор записал компакт-диск 
«Петербургский альбом», в который вошли хоровые сочинения петербургских композиторов, 
многие из которых были специально написаны для этого коллектива. 
С 2011 года Екимов руководит Концертным хором Санкт-Петербургского 
государственного института культуры является художественным руководителем Концертного 
хора Санкт-Петербургского государственного института культуры.
11
© Гоголин М. Р., 2021 

55
С сентября 2019 года – С.В. Екимов декан факультета композиции и дирижирования 
Санкт-Петербургской консерватории. Теперь это основное место его работы, но он по-
прежнему руководит и Концертным хором института культуры, и Женским хором 
музыкального училища, выступает и гастролирует с ними. 
Одно из самых ранних и самых известных произведений композитора – хор «Кенгуру» 
(1993) на стихи Н. Гумилёва. Об истории его создания сам С.В. Екимов рассказывает так: «… 
Я был на первом курсе консерватории. Скажу вам честно, что «Кенгуру» появился под 
влиянием услышанного мною сочинения петербургского композитора Анатолия Королева 
«Скачут лошадки Бориса и Глеба». Мне там понравилась сама канва, гармоническая история. 
Но когда я написал «Кенгуру», Дмитрий Смирнов, еще один питерский композитор и, кстати, 
большой друг Королева, мне сказал, что «Анатолий Александрович позавидовал бы многим 
ритмическим изыскам и некоторым вашим, Сережа, интонациям». Для меня это было приятно. 
Так вот, я как-то взял томик Гумилева и ехал в метро после хора консерватории, с Невского 
до Купчино. Ехать ровно 25 минут, прямая ветка. Сел, стал читать и наткнулся на 
стихотворение «Песня девушки». И тут же родился такой забавный ритмический рисунок, 
нестандартный, но для меня естественный. Я приехал домой, открыл инструмент, сыграл и 
записал, что получилось. А потом посмотрел на ноты и подумал: «Боже, какой позор! Что я, 
современный композитор конца двадцатого века, в фа-мажоре, с септаккордами написал 
какую-то смешную вещь. Мне даже стыдно это было показывать – в общем, я забыл о ней. А 
потом где-то через полгода Молодежный камерный хор Санкт-Петербурга, в котором я, 
кстати, пропел 17 лет, а 16 из них был директором, искал для выступления что-то свежее. И 
вот мы спели «Кенгуру», в одной программе с Шютцем, Лассо, Бахом. Тотчас же после 
концерта ко мне подошел один дирижер и попросил ноты… «Кенгуру»! Так она и разлетелась. 
Когда я пришел учиться к Фалику, то принес сборник, где были изданы два моих сочинения, 
включая «Кенгуру» и он еще удивился, для чего я здесь. Да, с тех пор это моя визитная 
карточка…» [Прыткова].
Пример №1. С. Екимов, сл. Н. Гумилёва «Кенгуру» 
Хоровое творчество Екимова первоначально было направлено в основном на создание 
сочинений на латинском языке, поскольку композитор исповедовал католицизм, но несколько 
лет назад он перешел в православие, и сейчас пишет чаще всего музыку православную. Иногда 
это сочинения, написанные без инструментального сопровождения, а иногда наоборот. 
Композитор осознает, что подобные сочинения никогда не будут исполнены в действующем 
православном храме, но они и пишутся не для богослужения – это концертные сочинения на 
те или иные духовные тексты. Одно из них – симфония молитв «Рече Господь». Это 
произведение состоит из семи псалмов Давидовых и ангельского приветствия Архангела 
Гавриила. Работу над ним С.В. Екимов закончил в 2014 году, и это сочинение, совершенно 
неожиданно для него, было выдвинуто на Премию правительства Санкт-Петербурга в области 
культуры и искусства, лауреатом которой он и стал в номинации «Композиторское искусство».

56
Среди наиболее значительных сочинений С.В. Екимова – «Stabat Mater» (2006 г.) для 
солистов, 2-х хоров и инструментального ансамбля (светлой памяти А. Петрова); 
«Magnificat» (2007 г.) для хора мальчиков, женского хора, органа, фортепиано и ударных; 
«Miserere» – композиция памяти М. Ростроповича для виолончели и женского хора (2007 г.); 
«Missa brevis» (2002 г.) для солистов, камерного хора и инструментального ансамбля; «Agnus 
Dei» (1998-1999 гг.) для солистки, женского хора, органа, фортепиано и 4-х ударных; 
«Messa» (2007 г.) для вокального ансамбля и струнного квартета; «Voce mea ad Dominum 
clamavi» – 141 псалом для сопрано, женского хора, 6 контрабасов, чембало и ударных (2010 
г.); «Пять католических песнопений» (1998-1999 гг.) для сопрано и органа; три хоровых 
концерта на стихи Е. Юпашевской, Ф. Гарсиа Лорки и А. Ахматовой, симфония молитв 
«Рече Господь»; хоровые циклы и миниатюры, духовная музыка, музыка к спектаклям, 
детские песни, обработки романсов, русских народных и зарубежных мелодий и другие 
произведения. Сочинения С. В. Екимова часто исполняются и высоко оценены в России и за 
рубежом. 
О своем композиторском творческом методе Екимов рассказывает так: – «По-разному 
происходит. Я достаточно прагматичный человек, в том плане, что – зачем я буду писать 42-
ю симфонию зная, что ее никто в жизни никогда не сыграет? Я могу сказать, что я 
счастливый композитор, потому что все, что я сочинял – это мгновенно исполнялось, через 
месяц-два это звучало, причем со сцен филармонии, Капеллы. Получается так, что последние 
лет пятнадцать я пишу музыку на заказ и главный аргумент для меня – это понимание, что 
это нужно, будет востребовано и будет исполняться. Если бы мне позвонил Гергиев и сказал: 
«Сережа, через два года нужна опера», я бы, отодвинув многое, сел за работу и сделал» 
[Прыткова].
В другом интервью композитор углубляет тему и говорит: «Скажем, меня просят: 
«Напишите, пожалуйста, сочинение, связанное с Богородицей». Мне дали тему, за ней 
приходит какая-то идея. Она может прийти ко мне во сне или у рояля утром. Я беру какие-то 
тексты, читаю, вникаю, думаю, а потом... Вот дальше я не могу вам объяснить, как это 
происходит, дальше я беру карандаш и записываю... Писать на заказ – это часть нашей 
профессии. Не секрет, что все композиторы, особенно западные, где существует реальная 
охрана авторских прав, действительно продают свои сочинения и, собственно, живут за счет 
этого. Есть композиторы, которые только сочиняют музыку и больше ничем не занимаются. 
К примеру, выдающийся эстонский композитор Арво Пярт, наш отечественный композитор 
Георгий Свиридов, тоже нигде больше не работали, не преподавали и не руководили никакими 
коллективами, а исключительно писали музыку. Поэтому под словом «заказ» я подразумеваю 
не приказ, а обращение с просьбой написать сочинение на какую-то тему. Если эта тема меня 
вдохновляет, если она мне близка и интересна, то тогда в какой-то момент вдруг что-то 
совпадает, и музыка появляется» [Янчук].
А свое творческое кредо дирижера - хормейстера маэстро описывает следующим 
образом: «Я люблю музыку, но я очень люблю и слова. Считаю, что нужно работать над 
текстом все время. Потому что русские хоры обладают прекрасным вокалом, но, к сожалению, 
они не умеют говорить. Таких проблем у зарубежных хоров нет, почему-то у них все на месте. 
А у нас выходит хор и поет – все очень красиво, но увы, без слов. Поэтому я все время долго 
работаю над артикуляцией, минут двадцать репетиции мы можем просто читать текст – по 
одному, по двое, по партиям, при этом в размере, в ритме, со всеми динамическими оттенками, 
то есть мы учим всё, кроме нот. Я добиваюсь такой шлифовки слова, чтобы это было идеально, 
и чтобы слушатель, приходящий в зал, понял, о чем здесь поется. Если мы поем на языках – 
тоже самое. Немецкий я шлифую сам, так как знаю его, в других случаях приглашаю людей, 
которые знают итальянский, английский, польский… И эта работа в итоге слышна» 
[Прыткова]. 
В 2019 году композитор был удостоен Премии митрополита Петербургского и 
Ладожского Варсонофия в области культуры и искусства за создание произведения 

57
«Богородица Дево, радуйся». Оно написано для смешанного хора, но сделана также версия и 
для женского хора. 
Одно из последних произведений композитора «Концерт для хора» на стихи Грегора 
Нарекаци (2020 г.) – опус довольно амбициозный, тем более что он не только посвящен 
Альфреду Шнитке, но и написан на тексты Нарекаци, как и Хоровой концерт самого 
Шнитке. Можно усмотреть и композиционные параллели между двумя сочинениями, 
например, преобладание силлабики или аккордовой речитации. Кое-где встречаются 
текстуры или гармонические вертикали повышенной сложности. Не обходится и без 
излюбленных Екимовым напластований хоровых педалей и передачи текста из партии в 
партию. 
Пример № 2. С. Екимов, сл. Г. Нарекаци «То слово, что мне скажешь в осужденье». 
На вопрос – «А если бы, гипотетически, можно было выбрать только одну профессию 
– дирижера или композитора, каким был бы Ваш выбор и почему?» Екимов отвечает: – «На 
самом деле при составлении программ для хоровых коллективов, которыми руковожу, я 
включаю только 5% своей музыки, всё остальное – это музыка ныне живущих авторов, 
которых я очень люблю – русских и западноевропейских композиторов. Написание музыки 
сродни исповеди. Важным в этом творческом процессе будет и состояние души, и настроение. 
Дирижирование – тоже большое дело, ответственное и любопытное, ведь некоторые 
произведения звучат впервые. А от того, как прозвучит музыкальное сочинение, может 
зависеть и любовь публики к нему» [Янчук]. 
Есть ряд российских хоровых коллективов, в исполнении которых музыка Екимова 
звучит, по мнению композитора, эталонно. Это Камерный хор Московской консерватории, 
Саратовский губернский театр хоровой музыки, Оренбургский камерный хор и, особенно, 
Камерный хор «Нижний Новгород». В 2019 году нижегородцы по случаю 45-летия 
композитора записали авторский диск. Они проделали огромную работу – 80 минут хоровой 
музыки: начиная от духовных произведений и заканчивая обработками русских народных 
песен. 

жүктеу/скачать 2,87 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: