Тура́р Рыску́лов
Память[править | править код]
жүктеу/скачать 2,96 Mb.
|
новейшая история казахстана
- Бұл бет үшін навигация:
- Примечания
- Содержание
- Биография[ править | править код ]
- Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде[ править | править код ]
- Награды и звания[ править | править код ]
- Основные сочинения[ править | править код ]
Память[править | править код]В 2006 году в честь Шашубая переименован посёлок Озёрный в Карагандинской обл.[16], именем акына названы улица в Караганде, микрорайон и переулок в городе Балхаше. В Балхаше и Шашубае установлены памятники акыну[17]. Художником Раймкулом Есиркеевым написан портрет Шашубая[18]. ПримечанияБори́с Влади́мирович Аса́фьев (литературный псевдоним — И́горь Гле́бов; 17 (29) июля 1884, Санкт-Петербург — 27 января 1949, Москва) — русский и советский композитор, музыковед, музыкальный критик, педагог, общественный деятель, публицист. Академик АН СССР (1943). Народный артист СССР (1946)[1]. Лауреат двух Сталинских премий. Один из основоположников советского музыковедения. Содержание1Биография 2Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде 3Награды и звания 4Основные сочинения 4.1Композиторская фильмография 5Основные музыковедческие и критические труды 5.1Отдельные работы, монографии 5.2Сборники 6Память 7Литература об Асафьеве 8Примечания Биография[править | править код]Борис Асафьев родился 17 (29) июля 1884 года в Санкт-Петербурге, в семье чиновника. Отец, отличавшийся строгим характером, систематически пил. Добрая, знающая, ласковая мать подрабатывала шитьём. Жили в нужде[2]. Музыкой Борис занимался с детства, преимущественно самоучкой (в доме было фортепиано, служившее столом для бабушкиной стряпни). С 12 лет обеспечивая себя самостоятельно, давая частные уроки. Подрабатывающий дежурным в подъезде петербургского Дворянского собрания отец проводил его бесплатно на организуемые там концерты, а сам он, гостя у своего дяди (ночного сторожа Павловского дворца), каждый вечер совершал прогулку на вокзал Павловска, где бесплатно устраивались концерты. Он много читал — русскую классику, русскую историю[2]. В 1903 году окончил гимназию. В 1904—1910 годах учился в Санкт-Петербургской консерватории по классу композиции у Н. А. Римского-Корсакова и А. К. Лядова, а с 1903 года[2] — на историко-филологическом факультете Петербургского университета, который окончил в 1908 году. В консерватории познакомился с С. С. Прокофьевым и Н. Я. Мясковским, с которыми много лет поддерживал близкие отношения. Мясковский посвятил Асафьеву Третью симфонию (1914). Большую роль в судьбе Асафьева сыграло знакомство с В. В. Стасовым, через которого он лично узнал М. Горького, И. Репина, А. Глазунова, Ф. Шаляпина[2]. После окончания консерватории работал концертмейстером балета в Мариинском театре. Горячо приветствовал Октябрьскую революцию, автор первого советского балета «Карманьола»[2]. С 1918 года — сотрудник музыкального отдела Наркомпроса. С 1919 года — советник по репертуару в Мариинском и Михайловском театре. В том же году совместно с С. М. Ляпуновым организовал отделение истории музыки в Петроградском институте истории искусств, которым руководил до 1930 года, там же был руководителем Высших курсов искусствоведения и аспирантуры. В 1921—1930 годах — художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии. Могила Асафьева на Новодевичьем кладбище Москвы. С 1921 года — педагог по истории и теории музыки Санкт-Петербургской консерватории (с 1925 года — профессор основанного им историко-теоретического отделения консерватории). Принимал участие в кардинальной переработке и унификации её учебных планов, позволившей студентам получать полное общетеоретическое музыкальное образование наряду с занятиями по специальности. Был одним из основателей в 1926 году Ленинградского отделения Ассоциации современной музыки, продвигавшей новейшие сочинения мировых и советских композиторов. В рамках концертов, организованных отделением, звучали произведения композиторов Новой венской школы, «Шестёрки», а также С. С. Прокофьева (чьим гонителем Асафьев стал впоследствии — см. статью о Прокофьеве) и И. Ф. Стравинского. Активно изучая творчество последнего, в 1929 году написал первую в истории книгу об этом композиторе на русском языке. М. С. Друскин, который при встрече со Стравинским в Берлине в октябре 1931 года обсуждал с ним «Книгу о Стравинском», вспоминает: «Кое с чем он был не согласен, но заметил: „Он хорошо чувствует мою музыку“». Эта книга из библиотеки Стравинского содержит различные примечания и графические пометки самого композитора[3]. Также оказал значительное влияние на обновление репертуара ленинградских оперных театров. В 1924—1928 годах были поставлены «Саломея» Р. Штрауса, «Воццек» А. Берга, «Прыжок через тень» Э. Кшенека и другие новейшие оперы. С 1914 года статьи Б. В. Асафьева (печатавшегося под псевдонимом Игорь Глебов) регулярно появлялись в ведущих музыкальных изданиях того времени — «Музыка», «Музыкальный современник», «Жизнь искусства», «Красная газета». Наиболее продуктивным оказался период 1919—1928 годов, когда Б. В. Асафьев определил основную сферу своих музыковедческих интересов: русское классическое наследие и музыка современных авторов. В этот период формировались творческие контакты с П. Хиндемитом, А. Шёнбергом, Д. Мийо, А. Онеггером и другими лидерами мирового музыкального авангарда. В 1930-е годы, после распада Ассоциации современной музыки, переключился на композицию и создал свои самые известные сочинения — балеты «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» (1933) и «Утраченные иллюзии» (1934), а также симфонические сочинения. В начале 1940-х он возвратился к исследовательской работе, продолжал трудиться во время блокады Ленинграда. В 1943 году переехал в Москву, где возглавил научно-исследовательский кабинет при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Был консультантом Большого театра. С 1945 года — заведующий сектором музыки Института истории искусств АН СССР (ныне Государственный институт искусствознания). Из свидетельств современников известно, что Асафьев планировал начать работу над реконструкцией Симфонии ми-бемоль мажор Чайковского, однако не успел её осуществить. Есть свидетельство и об осуществлении Асафьевым данной реконструкции, которая в силу обстоятельств была утрачена[4]. В литературном наследии Б. В. Асафьева свыше 900 печатных работ. Доктор искусствоведения (1941). Академик Академии наук СССР (1943), единственный академик среди музыкантов. В 1948 году на 1-м Всесоюзном съезде советских композиторов был избран председателем правления Союза композиторов СССР (1948—1949)[5]. В фантастическом романе «Альтист Данилов» В. П. Орлова упоминаются слова Б. Асафьева: В конце концов, техника есть умение делать то, что хочется. Но на всякое хотение есть терпение... Борис Асафьев умер 27 января 1949 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 3)[6]. Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде[править | править код]17.07.1884 — 1897 — доходный дом — Невский проспект, 139;[7] 1901—1909 — Невский проспект, 136; 1909—1917 — Моховая улица, 10; 1921—1926 — улица Желябова, 25, кв. 12; 1926—1929 — Театральная площадь, 3; 1933—1943 годы — Площадь Труда, 6, кв. 23. В Москве жил в бывшем доме Анненковых на углу Петровки и Кузнецкого Моста. Награды и звания[править | править код]Заслуженный деятель искусств РСФСР (1933) Народный артист РСФСР (21.02.1938)[8] Народный артист СССР (1946) Сталинская премия второй степени (1943) — за многолетние выдающиеся достижения Сталинская премия первой степени (1948) — за книгу «Глинка» Два ордена Ленина (02.08.1944; 10.06.1945) Орден Трудового Красного Знамени (21.02.1938) — в связи с 75-летним юбилеем Ленинградской консерватории и за выдающиеся заслуги в области подготовки музыкальных кадров Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» Медаль «В память 800-летия Москвы» Основные сочинения[править | править код]жүктеу/скачать 2,96 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|