Учебно-методический комплекс по дисциплине brcs 1 1 17 «Основной музыкальный инструмент

«Утверждаю»

Директор института

_________ Ворожейкина О.И.

«____»__________ 2009г.

институт культуры и искусств

Кафедра «Музыкальное образование»

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ДИСЦИПЛИНЫ

Основной музыкальный инструмент

по кредитной технологии обучения

для студентов специальности: 050106 – «Музыкальное образование»


Курс – 2

Семестр – 2; 3

Количество кредитов -2

Практические - 30

СРСП – 30 часов

СРС – 30 часов

Экзамен – в 2; 3 семестре

Всего часов – 90ч.

Уральск

2009 г.

Учебно-методический комплекс по дисциплине BRCS 1-3.1-6.17 «Основной музыкальный инструмент (баян, аккордеон)» для специальности 050106 - «Музыкальное образование» разработан в соответствии с требованиями ГОСО (3.08.256-2006).Составлен преподавателем Крючковой Е.С. на основании типовой программы «Алматы КазГосЖенПИ – 2004.» (кафедра «Музыкальное образование» каб.416 , корпус № 5 ).

Рассмотрена на заседании кафедры «Музыкальное образование».

Протокол № от « » 2009 г.

Зав. кафедрой ______________ Нагимова М.М.

Рассмотрен на заседании учебно-методического совета института ___________________

Протокол № ___ от «___»__________ 2009_ г.

2. Программа обучения по дисциплине – SYLLABUS

Данные о преподавателе

Название «Основной музыкальный инструмент»

Количество кредитов -2

Семестр состоит из 15 учебных недель и 2 недель сессии.

В неделю предполагается 1 кредит-час. Каждый кредит-час состоит из одного контактного часа ( практика) и двух часов самостоятельной работы обучаемых (СРО) под руководством преподавателя (СРСП) и без него (СРС).
Распределение кредита на наделю:

Занятия	Время проведения	Занятия СРО	Время Проведения
Контактный час 1 (практика1)	50	СРСП, СРС	50+50

Количество кредитов - 2

Место проведения: согласно индивидуальному расписанию

Выписка из учебного плана:

Курс	Семестр	Кредиты	практические	СРСП	СРС	Всего	Форма контроля
2	3 - 4	2	30	16	44	90	экзамен

Введение: Уважаемый студент! Данная программа разработана специально для Вас. Внимательно ознакомьтесь со всеми пунктами. Здесь Вы можете найти всю необходимую для Вас информацию по дисциплине «Основной музыкальный инструмент».

Задачи курса: Одна из важнейших задач – воспитание творческой инициативы и навыков самостоятельной работы над произведением, умения на основе внимательного и вдумчивого изучения нотного текста создать и реализовать свой исполнительский замысел. В повседневной учебно-воспитательной и педагогической работе должны развивать интерес к музыке и понимать высокую общественную роль искусства,    направлять профессиональное и общемузыкальное развитие, всемирно развивать чувство общественного долга и ответственности, сознанную дисциплину, волю к преодолению трудностей, приобретение навыков игры на фортепиано, читки с листа, разбора нотного текста, игры аккомпанемента.

  Пререквизиты курса: без муз. подготовки Основы  теории музыки, сольфеджио, дополнительный  музыкальный инструмент, концертмейстерский класс, хоровой класс, хоровое  дирижирование.

-овладеть музыкально-исполнительскими приемами, необходимыми для художественной интерпретации по содержанию, форме, стилю и характеру музыкальных произведений;

- уметь самостоятельно работать над музыкальными произведениями (разбор нотного текста, анализ, выучивание и исполнение);

- читать с листа произведения различной трудности, причем, не только оригинальные сочинения, обработки или переложения для баяна, но и хоровые (2-х, 3-х и 4-х голосные) партитуры, владеть навыками транспонирования;

- подбирать и играть по слуху, гармонизовать и художественно оформлять их;

- овладеть навыками аккомпанирования солисту и хору, собственному пению, играть в ансамбле или оркестре;

- самостоятельно выполнять переложения фортепианных произведений и вокальных сочинений (в сопровождении фортепиано) для баяна.

- владение инструментом на среднем уровне, умение аккомпанировать, читать с листа.

- стабильное посещение практических занятий.

- систематическая подготовка к занятиям.

- самостоятельная работа над развитием технических навыков и образного мышления (посещение библиотек и лингафонного кабинета).

- хорошее владение теоретическими знаниями и умение применять их на практических занятиях.

- работа над развитием воли к преодолению трудностей.

Педагог в начале изучения пьесы предлагает выучить отдельно мелодию (правой рукой), затем перейти к аккомпанементу (играть левой рукой). При игре обеими руками необходимо следить за одновременным нажатием клавиш на правой и левой клавиатуре.

Вначале следует пропеть песню с текстом, далее нужно назвать ноты, а затем сыграть в очень медленном темпе. Сначала нужно разбирать эту пьесу отдельно каждой рукой, потом соединять двумя руками вместе.

: Эта пьеса имеет веселый танцевальный характер, однако в начале разучивания пьесу следует играть в медленном темпе. В последнем такте в левой руке до-мажорный аккорд необходимо брать вместе с басом.

Эту пьесу следует играть во второй октаве. При перенесении руки во вторую октаву кисть меняет положение, немного изгибается, и рука приобретает менее удобное положение, теряя при этом ту опору, которая необходима для четкой игры.

Следует обратить внимание на штрихи, которые указаны в нотах. Ноты должны быть сыграны раздельно, нон легато, как указано в нотах.

Ноты в партии правой и левой руки изложены мелкими длительностями. Необходимо, чтобы пальцы павой руки переходили с клавиши на клавишу без всяких толчков.

Исполнять эту пьесу следует легато, как бы на широком дыхании. Здесь большое значение имеет ощущение клавиш концами пальцев. Необходимо следить за качеством звука. Звук должен быть певучим, таким, который получается при правильном ведении меха и соответствующих движениях пальцев.

Нужно следить за плавным ведением меха. Движение меха должно быть плавным и равномерным, без толчков и рывков. Направление движения меха следует менять по возможности незаметно для слуха. Следить, чтобы сила звука была одинаковой при сжиме и расжиме меха.

Эта пьеса имеет веселый танцевальный характер, однако в начале разучивания пьесу следует играть в медленном темпе. В последнем такте в левой руке до-мажорный аккорд необходимо брать вместе с басом.

В этой пьесе встречаются паузы, которые нужно точно выдерживать, и всю пьесу играть ритмически правильно, проверяя себя счетом вслух.

Вначале нужно играть этюд по частям, когда будет усвоен этюд по двухтактным построениям, следует играть этюд от начала до конца без остановки. Пальцы правой и левой рук не напрягать, кисть должна быть свободной.

Характерным для этого этюда является легкое движение мелодии в правой руке. Играть мелодию следует очень связно (легато). Темп очень подвижный.

Учить этюд необходимо в медленном темпе очень четкими движениями пальцев. Особое внимание нужно обратить на партию левой руки, которую надо играть, не слишком звучно, чтобы не заглушить мелодию в правой руке.

Этюд состоит из двух построений, которые имеют одинаковую динамическую звучность от mf до f и обратно до mf.

При игре этюда необходимо, чтобы студент не напрягал незанятые пальцы и не вытягивал их сильно. Одним из непременных условий развития беглости является ощущение свободы и мягкости не только в запястья, но и во всех мышцах предплечья и кисти, управляющих движениями пальцев.

Киев,1980 г.

Киев,1980 г.

1980 г.

1980 г.

Киев,1980 г.

Методические рекомендации: Эта пьеса имеет веселый танцевальный характер, однако в начале разучивания пьесу следует играть в медленном темпе. В последнем такте в левой руке до-мажорный аккорд необходимо брать вместе с басом.
Задание № 4: Казахская народная песня. Степь

Основная литература: Баян, 1 класс ДМШ (сост. И.Алексеев, Н.Корецкий. Киев, 1970 г.).

Дополнительная литература: Легкие пьесы для баяна. Составители А.Денисов и К.Прокопенко. Киев, 1978 г.

Методические рекомендации: Эту пьесу следует играть во второй октаве. При перенесении руки во вторую октаву кисть меняет положение, немного изгибается, и рука приобретает менее удобное положение, теряя при этом ту опору, которая необходима для четкой игры.
Задание № 5: Казахская народная песня. Жайдарман

Основная литература: Баян, 1 класс ДМШ (сост. И.Алексеев, Н.Корецкий. Киев, 1970 г.)

Дополнительная литература: Хрестоматия баяниста, вып. 2. М., 1980 г.

Методические рекомендации: Следует обратить внимание на штрихи, которые указаны в нотах. Ноты должны быть сыграны раздельно, нон легато, как указано в нотах.
Задание № 6: Русская народная песня. Ах вы сени, мои сени

Основная литература: Онегин А. Школа игры на баяне. М., 1969 г.

Дополнительная литература: Учебный репертуар для 1 классов ДМШ,

Киев,1980 г.

Киев,1980 г.

Киев,1980 г.

4. Карта учебно-методической обеспеченности дисциплины

7. Методические указания по изучению дисциплины.

Для приобретения навыков владения инструментом необходимо усвоить правильную постановку инструмента и посадку, рациональные игровые движения, добиться ненапряженного состояния исполнительского аппарата во время игры; овладеть некоторыми видами исполнительской техники: гаммаобразной, арпеджированной; усвоить приемы ведения меха: плавного равномерного, толчкообразного (подчеркивание и акцентирование мехом), правильной смены направления его движения. Научиться исполнять штрихи (легато, стаккато, нон легато) и динамические оттенки, используя их как средства художественной выразительности.

Необходимо усвоить приемы и последовательность работы при разучивании музыкальных произведений: правильное прочтение текста (ключевые знаки, особенности ритма, аппликатуры, обозначение темпа, штрихов нюансов); проработка трудных фрагментов, проигрывание в замедленных темпах по частям и всего произведения.

Добивайтесь уверенности стабильности исполнения разучиваемых произведений, используя прием замедленных проигрываний; находите удобные и естественные игровые движения и применяйте рациональную аппликатуру.

Овладейте необходимым для исполнения музыкальных произведений техническим минимумом – научитесь хорошо играть гаммы, арпеджио, аккорды.

Повторяйте ранее выученные произведения с целью накопления репертуара. Занимайтесь чтение с листа, подбором по слуху знакомых мелодий и аккомпанемента к ним.

Для формирования хорошего музыкального вкуса рекомендуется слушать классическую музыку, посещать концерты, читать литературу о музыке, композиторах, исполнителях. Поддерживанию постоянного интереса к музыке и исполнительской формы будет способствовать Ваше участие в ансамблях, оркестрах, выступления в концертах. Курс дисциплины «Основной музыкальный инструмент» состоит из практических занятий, где педагог преподносит определенные понятия данной дисциплины, дается описание и назначение видов работ за инструментом, описывается нотный язык и работа с нотным текстом, информация иллюстрируется показами за инструментом. К практическому занятию указана литература, где студент может самостоятельно и более подробно изучить теоретическую и практическую части. Затем на СРСП студент вместе с помощью педагога применяет знания непосредственно за инструментом. На СРС студент выполняет задания самостоятельно. Все задания СРС, кроме глоссария, рассчитаны на работу за инструментом – непосредственное исполнение и на работу с нотным текстом.

Главное внимание студент должен направить на СРСП. Так как здесь идет подробное объяснение, закрепляются навыки игры на инструменте. При выполнении СРС главное научиться самостоятельно разбирать произведение по нотам. Уметь читать по нотам как по книге с печатным текстом. На это направлены практические занятия и СРСП.