Б. У. Джолдасбекова, Н. К. Сарсекеева

146 
которых они поднимаются до уровня символов своего времени в книгах 
Х.Адибаева и Д.Накипова. 
Обращает на себя внимание несущественность событий в современной 
прозе о художниках – авторам важнее реакция, рефлексия на то или иное 
событие. Практически не имеет значения, кому принадлежит высказывание – 
рассказчику или герою, важнее интеллектуальная насыщенность авторских 
«вкраплений».
Казахстанская проза переживает новый этап своего развития. Произведения 
Т.Абдикова, 
Б.Канапьянова, 
Т.Асемкулова, 
Н.Черновой, 
Д.Накипова, 
Д.Амантая и других авторов существенно расширяют временной и 
художественный диапазон исторически сложившейся в нашей стране прозы о 
художнике. Переплетаются разные стилевые течения, продолжаются поиски и 
эксперименты со словом, усложняется характер подтекста в духе 
универсальных для информационной эпохи положений «открытый мир без 
границ». Сосуществование в едином культурном пространстве с российскими и 
европейскими писателями дает свои плоды.
Произведения современных казахстанских писателей о людях искусства 
даже в случае явно выраженного автобиографического дискурса имеют некую 
сюрреалистическую направленность, не исключающую сугубо национальный 
колорит. В достаточной степени выражена тенденция к размыванию границ 
между художественным и публицистическим в произведениях Б.Канапьянова и 
Т.Асемкулова. Все чаще в них встречаются апелляции к воображаемому 
читателю, риторические фигуры, обеспечивающие в числе прочих и 
представления о «мифологическом времени», и о реалиях сегодняшнего дня, 
как это наблюдалось в дилогии Ю.Домбровского. 
Автор книг о великих художниках, Ю.О.Домбровский в освоении «чужой» 
субъективности всегда опирался на активное выявление индивидуального 
начала того, о ком писал, нередко моделируя ситуацию сопричастности или 
«сшибки» разных точек зрения.
Авторский дискурс Домбровского в прозе о художниках никогда не 
сводится к утверждению только своего знания, предполагает сопоставление 
различных «правд», присутствия чужого опыта. Так же и авторский дискурс 
современных казахстанских писателей не просто складывается из соотношения 
голосов героя и повествователя – героям все больше предоставляется 
возможность языкового самовыражения. Отсюда – обилие диалогов, 
монологов, часто внутренних, доминирующих в организации повествования 
текстов Т.Абдикова, Д.Накипова, Д.Амантая и др. Тем самым акцентируется 
еще большая самодостаточность и суверенность незаурядных творческих 
натур. 
Чтобы 
самоопределиться 
в 
сложном, 
динамическом 
контексте 
современности, творческая личность должна опираться на культурную память: 
в ней запечатлены все предыдущие столкновения, противостояния творческой 
свободы и исторической необходимости. Нравственный выбор сопряжен с 
необходимостью преодоления давления современности, выходом к истории 
культуры человечества. Культурно-историческая память – связующее звено 

147 
между современностью и историей. Она присутствует в произведениях 
современных прозаиков и на уровне авторского сознания, и в памяти отдельных 
персонажей, событийно, на уровне общей авторской концепции.
Разнообразие разрабатываемых тем спрягается с раскованностью манеры 
письма, разнообразием поэтики и стиля. Достаточно ощутимы в современной 
казахстанской литературе тенденции модернизма и постмодернизма: поэтика 
«компромисса», 
драматизм 
повествования, 
несмотря 
на 
внешнюю
бесстрастность и отсутствие эмоций, свободное преодоление пространственных 
и временных границ, поиски идеала в «другой» реальности. Традиционные 
формы изобразительности, соединяясь с новыми способами художественного 
мышления, предопределяют многообразие творческих манер современных 
авторов. Таким образом обновляется и совершенствуется концепция личности 
героя – художника, мастера слова.
Наблюдается определенное усложнение структурной организации текстов 
современных писателей, в которых, как и у Ю.Домбровского, автор остается 
организующим центром произведения, от него зависит и выбор персонажей, и 
столкновение разных точек зрения. Вместе с тем по-прежнему более 
существенны проявления героя, которому предоставлено приоритетное право 
самовыражения, а изображение действительности пропускается через его 
сознание.
Авторское сознание проявляется в соотнесении повествования монолога и 
диалога, в смене типов речи: прямой, внутренней и несобственно-прямой. 
Современных казахстанских писателей привлекает самосознание, духовный 
облик незаурядных героев, непостижимые для обыкновенного человека 
импульсы поведения художника, тайна его «внутреннего» голоса. 
Соответственно меняются способы построения сюжета – он все больше служит 
средством обрисовки «неожиданных» свойств характеров героев-персонажей, и 
в нем усиливается аналитическое начало. Авторам важнее дать анализ мотивов 
этих поступков, чувств, вызвавших то или иное действие, импульс, чем 
описание внешнего вида и поступков.
Внимание писателей сосредоточено на изображении движений души в 
ответственные, критические моменты, «сдвига» в сознании, открытиях мысли 
художников, разрушающих прежние представления (так называемый 
«мыслительный дискурс»). Авторская позиция прочитывается в отборе 
событий, деталей, поэтических подробностей, соседствующих нередко с 
острым публицистическим словом, как, например, в произведениях 
А.Алимжанова, в которых автор не отстраняется от оценок. Более того, он 
вмешивается в ход эпического повествования со своими комментариями, 
разъяснением смысла событий. 
Анализ художественного дискурса прозы Ю.Домбровского наглядно 
показывает, что освоение субъективности «чужого» сознания художника слова 
связано у писателя с активизацией индивидуального начала имплицитного 
(«внутреннего») автора. Как известно, органической составляющей казахской 
прозы является мифологичность, связанная с традициями народной культуры, 
песнями, легендами, сказаниями и мифами.

148 
Так, «мифологичность» художественной картины мира в повести 
Б.Канапьянова о Шакариме и романе «Полдень» Т.Асемкулова обусловлена 
воссозданием 
картин 
далекого 
прошлого, 
словно 
подстерегающего 
современников от опрометчивых решений и поступков. Об этом напоминает 
один из начальных эпизодов «Последней осени поэта» - жалобный зов 
отбившегося от своего стада жеребенка, попавшего в беду… Новое прочтение 
Б.Канапьяновым судьбы одного из гениальных преемников Абая тесно связано 
с его собственным видением современности и размышлением о времени.
В авторском дискурсе современных казахстанских писателей на первом 
плане – лирическое начало, источник которого заключается в субъективности 
рассказчика, нередко «расходящейся» с субъективностью автора. Тем самым 
границы между сознанием героя и повествователя порой размываются,
субъективность рассказчика, его позиция выглядят нейтрально ввиду 
господства «точки зрения» и слова героя, по словам видного представителя 
семиотического литературоведения Б.А.Успенского.
В авторском дискурсе Ю.Домбровского немаловажная роль принадлежит 
образам птиц и ангелов, мотиву чудесного, «необычайного». Случайность ли, 
что совсем недавно вышедший новый роман Н. Черновой озаглавлен «Птица, 
залетевшая к ангелам»? А Балерина, танцующая в «Круге пепла» Д.Накипова, 
напоминающая «дивный образ птицы в ореоле света, ни далеко, ни близко, как 
если б находилась в сердце или в середине зрачка…» Птицы осуществляют 
связь между небом и землей, являются символом духа и души [11, с.401-
404].Параллель с птицей – это, с одной стороны, использование традиционного 
образа, а с другой – отражение общей тенденции современной литературы – 
отождествления человека и природы. 
Подобные совпадения, безусловно, требуют специального углубленного 
изучения, так как имеют под собой определенную общность в рамках 
динамической целостности художественных миров. Современность как 
категориальное явление служит импульсом смены парадигм в структуре 
художественных произведений, рассматриваемых в единстве их содержания и 
формы. Писатели, осваивая тему времени, закономерно приходят к тем 
поэтическим, художественным образам, которые несут в себе скорость, полет, 
динамику. 
Распространенность 
образа птицы в произведениях современной 
литературы сегодня можно объяснить тем, что технические преобразования 
вытеснили из жизни общества коня, верблюда, но птица по-прежнему осталась 
свободной и независимой. Как природный феномен птица необычна по своей 
природе: полунебесно-земное существо, занимающее мало места на земле, 
гораздо больше – в воображении людей. Именно физиологическое бытие птицы 
определяет ее присутствие в художественном сознании писателей, 
обращающихся к теме искусства и его носителях.
Установленные особенности художественного дискурса представителей 
современной казахстанской литературы носят самый разнообразный характер 
и свидетельствуют о плодотворном усвоении ими творческого опыта 
предшественников, его развития и обогащения на новом этапе развития 

149 
литературы. Каждый из них сумел взглянуть на мир по-своему, не претендуя на 
завершенность и неоспоримость. Общим для всех них является чувство 
гуманизма, чувство тревоги за настоящее и будущее человека, идея служения 
людям. 
Мотив «дисгармонии» человека, варварски уничтожающего свои истоки, 
память, мать-природу, не является новым для литературы последних лет: ою 
этом писал и А.Нурпеисов в «Последнем долге», И Р.Сейсенбаев в романе 
«Мертвые бродят в песках», ранее – С.Санбаев в «Белой аруане». Однако у 
современных писателей (А.Жаксылыков, Т.Асемкулов, Х.Адибаев и др.) он 
помещен в трансцедентное и даже экзистенциальное пространство, что 
соотносит их дискурс с теорией К.Ясперса об освобождении от 
поверхностного, повседневного, «неистинного» существования посредством 
переживания 
«предельной 
ситуации», 
экзистенциального 
«озарения». 
Созданию подобного сложного впечатления о мире способствует широкое 
использование авторами творчески переосмысленных мифов, легенд, 
устойчивых представлений о традициях древности.
Описание и анализ явлений, находящихся в развитии, формирующихся и 
изменяющихся на наших глазах – задача достаточно сложная, требующая 
особой деликатности. Способом существования искусства и литературы 
является создание всякий раз новой эстетической реальности. Развитие его 
определяется не только индивидуальностью художника, но и динамикой и 
логикой самого материала, предыдущей историей средств, требующих найти 
(или подсказать) всякий раз новое эстетическое решение.
Определение Ц.Тодорова: дискурс «располагается по ту сторону языка, но 
по это сторону высказывания» свидетельствует о том, что в художественном 
произведении специфика дискурса выполняет универсальную функцию. 
Структура, стратегия, жанр, композиция, стиль художественного произведения 
зарождается и образуется соответственно дискурсивным основам. 
Дискурс- ядро художественного произведения, диалектическая система, 
включающая все этапы развития, начиная с вымысла, зарождения идеи, его 
социальное функционирование и заканчивая отдельным материалом, 
оцениваемым реципиентом. Дискурсивная поэтика, объединяя и включая в себя 
методы традиционного анализа, обогащая его междисциплинарным, 
комплексным изучением художественного творчества, призвана обеспечить 
новыми перспективами и новыми креативными начинаниями в теоретическом 
исследовании художественного текста, помочь в распознании тайн 
художественного мира произведений, безграничного, как и сам мир.
Авторы исследования стремились избегать поспешных выводов и оценок, 
которые в отношении произведений современной литературы могут быть 
субъективными и даже ошибочными. Задача главным образом состояла в 
систематизации и анализе существующего материала под определенным углом 
зрения. 
«Одна из заслуг литературы и состоит в том, что она помогает человеку 
уточнить время его существования, отличить себя в толпе как 
предшественников, так и себе подобных…» - писал Нобелевский лауреат 

150 
И.Бродский. «Живая» жизнь Слова о художнике словно вбирает в себя его 
чуткий слух, художественную интуицию, преемственность творческих поисков 
и открытий, порождая ощущение непрерывности культуры. Непрерывность 
культуры – это и сохранение в литературе культурной памяти, плодотворных 
традиций предшественников, это и продолжение творческих поисков, всегда 
присущих живому, протекающему на глазах, современному литературному 
процессу.

жүктеу/скачать 1,2 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: