«Философия и искусство»
жүктеу/скачать 59,14 Kb.
|
Чормакова Жания СРМ. Философия и искусство
Әлеметтану ргр1
- Бұл бет үшін навигация:
- Цель искусства
- 2. Понятие о философии
- 3. Противоречивость отношений философии и искусства и проблема их различения в современной культуре.
- Рационалистическое направление, сближающее философию с наукой, ставит философию выше искусства
| Сущность искусства - это отражение и выражение.
Есть и другие характеристики искусства, если сравнивать его, например, с наукой. Искусство - это образное овладение реальностью, где индивидуум и личность имеют преимущество; естествознание - это концептуальная форма отражения, в которой доминирует обобщение различных уровней обобщения знаний, в том числе проявляющееся в регулярных формах. Искусство также отражает общее, но это общее (типичное) представлено в конкретных, живых образах. Цель искусства - понять эстетику самой реальности. В искусстве очень важен принцип синтеза. Если элементалистский метод всегда доминировал в естественных науках, то только в последние десятилетия систематические методы стали играть все более важную роль, не претендуя на то, чтобы полностью заменить прежние, то в искусстве целостность понимания объектов - это сознательное и неизменное отношение художника. отношение. Благодаря особенностям восприятия мира художниками, у которых преобладало синтетическое происхождение, он, естественно, оказался целостным; результатом их творчества являются синтетические, целостные, идеальные, гармоничные и эстетически ценные произведения. 2. Понятие о философии Философские работы, если они действительно понимают существование человека и окружающую его реальность, также становятся личными, выражая личность и опыт философа, а также его отношение к реальности. Поскольку у разных философов разный опыт и разные отношения, у них много философского понимания мира. Результат философствования, как и в искусстве, тесно связан с личностью. В.И.Вернадский указывал, что философия - это попытка личности познать то, что существует; хотя научная истина безлика по своей природе, в философии личность отражается не только в процессе (что также является особенностью науки), но и в результатах самого познания. "Труды великих философов являются величайшими памятниками понимания жизни и понимания мира глубоко мыслящими личностями в разные эпохи человеческой истории. Это самые важные и доктринальные документы живого человечества, но они не могут быть универсально обязательными. ...Они отражают: 1) Прежде всего, личность — это ее глубочайшее отражение в мире, и может быть бесконечное количество личностей - нет двух одинаковых.; 2) Хорошо развитое понимание реальности; в природе может быть не так много таких пониманий; их можно собрать в небольшое количество основных типов. Но среди них не может быть ни одного, кто был бы более предан, чем все остальные. Для этого нет четкого и ясного стандарта, и натуралисты не могут размышлять об этом. Как научное представление о планетарных явлениях". Книга вторая. М., 1977. Страница 73). Эта особенность философского знания, сравнимая с результатами художественного творчества, основана на личностных явлениях. Можно сказать, что "внутренне" отвергает читателей одних философов и те произведения, которые привлекают других (некоторые, например, "не принимают" Гегеля).， В философии эмоциональный заряд, как правило, меньше, чем в искусстве, но по сравнению с естественными науками он все еще достаточно важен, чтобы поднять вопрос о том, является ли философия также искусством. Русский философ Н. во второй половине девятнадцатого века Я. Грот опубликовал статью "Философия как отрасль искусства" в 1880 году. Чтобы доказать обоснованность своего заявления, он специально указал на следующие моменты. Поэзия и философские произведения всегда удовлетворяют только известных людей и определенные эпохи, а не другие - другими словами, и то, и другое является делом вкуса, и в науке о вкусе было бы абсурдно говорить об этом. Поэтому хорошо известный цикл и преемственность доминируют в различных философских системах, а также в различных школах музыки и живописи или хорошо известных видах и направлениях поэзии и общей литературы. Однако, хотя музыка, живопись, поэзия и философские произведения имеют разные вкусы, все они обладают одинаковыми способностями. Если они хороши, они всегда могут произвести на нас великое или благородное впечатление и заставить нас чувствовать себя красивыми и гармоничными, даже если мы полностью не согласны с их общими идеями и не одобряем их реализацию. Платон, Аристотель, Декарт, Спиноза и Кант так же удивлены и уважаемы своими творениями, как Фидий, Софокл, Еврипид, Рафаэль, Моцарт и Шекспир во всех. Кроме того, Н.Я. Гросс указывал: "Философская система, как и все творения художников и поэтов, всегда является собственностью отдельных людей и неотделима от имени творца. Это одно из следствий их субъективности. Невозможно не сравнить с этим противоположные характеристики научных созданий, которые всегда объективны... Имена ученых связаны только с известными теориями при их жизни, а после смерти они станут документами в истории науки... Кроме того, почти каждое научное открытие связано с именами нескольких работников... Но когда мы говорим: "Монадология Лейбница", "Трансцендентальный идеализм Канта", "Фауст Гете", "Гамлет Шекспира", "Реквием Моцарта", "Лоэнгрин Вагнера", "Мадонна Рафаэля" и т. Д., Тогда все прекрасно знают, что о творце нет никаких споров или сомнений" ("Философия как отрасль искусства"// "Начало". 1993. Нет. 3. Страницы 76-77). Одним из следствий вышеприведенных соображений является следующая позиция: знание истории философии, важнейших трудов философов прошлого являются необходимыми предпосылками для современного философского знания, и развитие частной науки не всегда нуждается в научном опыте. В принципе, люди могут более или менее быстро и успешно заниматься современными проблемами и разрабатывать эти проблемы, но в философии, если нет философов прошлого, нет понимания их работ, точно так же, как работы Рембрандта, Бетховена и многих других художников, музыкантов и поэтов, работы выдающихся философов прошлого всегда с нами, и они всегда современны. Что касается их научных или идеологических аспектов, то отношение к ним определяется движением исторических процессов, соответствующих этим областям знания. Входя в содержание философского знания и творческий процесс философского познания, эти специфические для искусства компоненты можно проследить по различным маршрутам, начиная с самой эстетической концепции. Кстати, эти понятия составляют очень важную часть философского знания ("эстетическую" часть), вплоть до так называемой "картины мира", которая занимает важное место в философии существования. Кстати, создайте "картину мира" (само слово - "картина" - это из области искусства? Его предпосылкой является красота среди философов, чувство принадлежности к миру. Понятие "картина мира" кажется естественнонаучным, включая понятие структуры и систематизации мира, но факты доказали, что оно выходит за рамки естественных наук; если философ пытается охватить и очертить мир в целом, он неизбежно должен завершить набросок контура мира, "включая" не только общество, но и проблемный мир, космическую мудрость и т. Д., Включая такие ложные обобщения, философская "картина мира" также содержит эмоциональное отношение людей к миру, которое оценивается с точки зрения отдельных людей и человеческой судьбы. 3. Противоречивость отношений философии и искусства и проблема их различения в современной культуре. В истории философской мысли мы столкнулись с двумя противоположными взглядами на взаимосвязь философии и искусства. Рационалистическое направление, сближающее философию с наукой, ставит философию выше искусства. Гегель выразил эту точку зрения наиболее ясно. Согласно Гегелю, искусство - это стадия абсолютного духовного раскрытия, которая логически соответствует существенному чувственно-визуальному выражению. Красота понимается им как чувственное проявление идеи. Особенность искусства состоит в том, чтобы открывать универсальность мысли, сохраняя при этом индивидуальность содержания и высочайшую непосредственность жизни. Гегель видел три стадии художественного развития в истории культуры: символическую, когда мысль еще не приобрела достаточных форм художественного выражения (искусство Древнего Востока).; классический, когда форма и мысль достигают полной адекватности (греческое классическое искусство) и романтический, когда духовность превосходит любую форму конкретного эмоционального выражения и дух освобождения устремляется к другим формам самосознания - религии и философии (европейское искусство Средневековья). На этом уровне начался упадок искусства, потому что оно исчерпало свои возможности. Философия - это высшая форма самосознания духа, потому что в философии его сущность раскрывается в соответствующей форме понятий. жүктеу/скачать 59,14 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|