185
региона является частью огромной
музыкальной культуры России, которая должна иметь
место в образовательной практике детских музыкальных школ и детских школ искусств
Свердловской области. Сведения о жизни, творчестве композиторов Урала необходимы в
качестве дидактического материала для ознакомления с культурой Уральского региона.
Использование данного материала призвано для повышения уровня знаний, общей
культурной образованности, увеличения музыкального багажа, формирования интереса к
музыке композиторов родного региона [Лутков, 2020].
Закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ, а
также
пункт 4.2. Приказов Министерства культуры России «Об утверждении федеральных
государственных требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации
дополнительных предпрофессиональных программ в области музыкального искусства»,
юридически регламентируют возможность детским музыкальным школам и детским школам
искусств составлять и формировать образовательные программы и рабочие программы
учебных предметов с учетом исторических, национальных и региональных традиций, а также
возможность формирования новых тенденций в развитии музыкальной культуры отдельного
региона страны.
На сегодняшний день в учебные планы детских музыкальных школ и детских школ
искусств включен предмет «Слушание музыки» для обучающихся 1-3 классов (возраст
обучающихся данных классов относится к возрастной категории младшего школьного
возраста). Данный предмет реализуется по авторской программе Н.А. Царевой. Программа
получила статус «примерной» (общедоступной, универсальной, методически точной,
приспособленной к практическому применению в массовом обучении) за период 1997-1998
годов и преподается в детских музыкальных школах и
детских школах искусств
Свердловской области до сегодняшнего времени. Безусловно, сведения о базовых
музыкальных темах должны присутствовать в содержании программы, но в виду процесса
развития музыкальной культуры (появления новых музыкальных шедевров, пополнения
библиотечных фондов сборниками произведений современных композиторов),
необходимо обновление и корректировка содержания ряда предметов в системе работы
учреждений дополнительного образования [Кашина, 2016]. Это положение является
актуальным и для предмета «Слушание музыки», в календарно – тематический план
которого могут быть включены примеры произведений композиторов уральской
композиторской школы. Следует отметить, что в системе
музыкального образования
студенчества авторами были предприняты попытки введение определенных моделей
освоения культуры, частью которой явились региональные культурные примеры
[Tagiltseva, Petrachkov, Bogdanova, 2017]. Исследователями предлагались и способы
освоения культуры другого региона и другой страны путем введения примеров
произведений современных композиторов в процесс обучения школьников [Осипова,
2002]. Однако, в детских школах искусств, детских музыкальных школах включение
примеров региональной музыкальной культуры чаще всего происходит в классе того или
иного музыкального инструмента, игре на котором обучается ребенок.
В 2020 году МБУК ДО «Детская школа искусств № 7» разработала проект «Живые
классики», поддержанный Союзом композиторов России и
Региональной общественной
организацией «Союз композиторов Свердловской области».
Целями проекта являются:
популяризация музыки современных композиторов и композиторов нового времени,
среди обучающихся детских музыкальных школ и детских школ искусств, с
внедрением национального – регионального образовательного компонента;
повышение интереса общественности к ценностям российской национальной
музыкальной культуры;
развитие музыкальной культуры школьников (в том числе и младших).
Важность и необходимость развития музыкальной культуры младших школьников
является на сегодняшний день очень актуальной при внедрении национально – регионального
186
компонента, так как обучающиеся младшего школьного возраста в процессе обучения должны
получить фундамент музыкальных знаний, который в итоге может получить интенсивное
развитие и качественное преобразование. Младший школьный возраст является возрастом
формирования личности.
Практика показывает, что большинство обучающихся в детских музыкальных школах
не имеют знаний о жизни и творчестве композиторов родного региона, в которых учатся и
проживают, а представители композиторских школ, могут оставаться неизвестными широко
публике. Таким образом, освоение детьми музыкальной культуры
происходит на уровне
классических произведений (венские классики, романтизм, музыка XX века и т. д.), но музыка
региональных композиторов в процессе обучения в детской музыкальной школе или детской
школе искусств ими не изучается.
Музыкальная культура – понятие, которое имеет различные трактовки. При изучении
научной литературы наиболее точное определение понятия «музыкальная культура» было
описано Е.В. Бондаревской. Музыкальная культура – является частью общечеловеческой
культуры, в которой с наибольшей полнотой были запечатлены духовные и материальные
ценности музыкального образования и воспитания, способы творческой деятельности,
необходимые для осуществления образовательно – воспитательных процессов [Бондаревская,
1999].
Музыкальная культура является не только очень важным средством формирования у
младших школьников духовно-нравственных потребностей и представлений, она позволяет
развить эмоциональное восприятие и способность к эстетической оценке жизненных ситуаций
или обстоятельств, воспитать Человека в Человеке. В процессе ее освоения у детей
развиваются музыкальные способности, эмоциональная отзывчивость, формируется
понимание и переживание содержательного аспекта музыкального материала [Дмитриева,
1998].
Понятие «культура» имеет дифференциацию на «культуру социума» и «культуру
индивида». По мнению П.А. Сорокина, «культура социума» - это такая система, которая имеет
собственную ментальность, философию,
мировоззрение, а также систему знаний [Сорокин,
2021]. В то время как культура индивида представляет индивидуальную музыкальную
культуру каждого человека. В процессе школьного музыкального образования, как отмечают
М.Б. Осипова и Н.Г. Тагильцева она является культурой каждого обучающегося [Осипова,
2002]. А.И. Липкин утверждает о существовании идеи «духовного ядра» цивилизаций, как
системы идеалов, ценностей [Липкин, 1995]. Именно такая система и является национально-
региональным компонентом, которая должна внедряться в программу учебного предмета
«Слушание музыки».
Самыми яркими представителями уральской композиторской школы, освоение
которой расширяет базу музыкальной культуры у детей являются: А.А. Пантыкин,
А.Б. Бызов, Е.С. Щекалев, Ю.Е. Щекалева, М.А. Басок, С.И. Сиротин, А.Н. Нименский.
Творческое наследие композиторов представлено абсолютно всеми жанрами, что создает
предпосылки для внедрения сведений о жизни и творчестве вышеуказанных композиторов
в программу учебного предмета «Слушание музыки». Например, сборник фортепианных
пьес «Пять детских пьес для фортепиано» А.Б. Бызова представляет собой цикл пьес:
«Разбойники», «Дождь», «Танец», «Прелюдия», «Галоп». Пьесы имеют образное
содержание и программность, выстроены по принципу контраста и относятся к
основным
музыкальным жанрам (песня, танец, марш). В сюите для двух фортепиано «Когда
родителей нет дома», состоящей из двух частей: «Радость!» и «Ура, свобода!», наполнена
яркой эмоциональной образностью. Учащиеся проявляют интерес к сюите, так как она о
жизни ребенка, о детских шалостях и озорстве во время отсутствия родителей. Цикл пьес
«Шесть историй» (для солистов, детского хора и фортепиано) А.Н. Нименского состоит из
шести песен на стихи Д. Хармса: «Бульдог и Таксик», «Из дома вышел человек», «Тигр на
улице», «Иван Торопышкин», «Что это было?», «Как-то вечером». Произведения имеют
эмоциональную насыщенность и программность, написаны на юмористический текст,
187
который вызывает интерес у детей. Некоторые слушатели имеют возможность проводить
параллели между персонажами песен и сопоставлять свой жизненный опыт со словами
песни. Такие «детские» произведения можно, в случае их освоения, сравнивать со
знаменитой детской музыкой композиторов С.
С. Прокофьева, С. М. Слонимского,
А. И. Хачатуряна и Г. В. Свиридова.
Все вышеуказанные произведения помогают развивать образное мышление учащихся
младшего школьного возраста и рисовать картины и пейзажи в своем воображении. Данная
музыка имеет огромное влияние на обучающихся младшего школьного возраста, вызывает в
них эмоционально-образную отзывчивость, помогает развить музыкальное восприятия, слух,
память, ритм, а самое главное, помогает прикоснуться к творчеству своих,
региональных
композиторов.
В заключении отметим, что детей младшего школьного возраста необходимо знакомить
со всей полнотой музыкальной культуры России, в том числе и культуры Уральского региона,
так как необходимый фундамент, состоящий из сведений о жизни и творчестве композиторов
поможет сохранить музыкальную культуру региона, ее самобытность, узнаваемость и
уникальность и расширить представление ребенка о музыкальной культуре в целом.
Достарыңызбен бөлісу: