Орыстың ұлы композиторы Глинканың творчествосы Михаил Иванович Глинка - (01.06.1804, Новоспасское ауылы, қазіргі Смоленск облысы - 15.02.1857, Берлин) - орыс композиторы, орыс классикалық музыкасының негізін салушысы. Помещик отбасында туған, балалық шағын Новоспасское ауылында әкесінің алпауыт қожалығында өткізді. Болашақ композитор жасынан халық музыкасынан сусындайды, шаруалардың жүрек тебіренткен мұңды әндері мен әкесінің туысы А.А.Глинканы басыбайлы шаруалардан құраған меншікті оркестрі орындаған музыкалық шығамалары Глинкаға зор әсер етті. Ол 10-11 жасында фортепьяно мен скрипка ойнай бастады. 14 жастағы Глинканы әкесі Петербург Басты пед.училищесінің жанындағы Благородный Пансионына оқуға берді.(1818 жыл).
Санкт-Петербургтағы Театралдық алаңдағы М.И.Глинкаға ескерткіш Пансионды бітірген соң Глинка Кавказға сапар шегеді, жергілікті халық музыкасымен танысады. 1830 жылы шетелге аттанған композитор Италияда үш жылдай болып, музыкалық білімін толықтыра түсті. В.Беллини, Г.Доницетти сияқты атақты композиторлармен кездеседі. Қайту сапарында Вена арқылы Германияда болып, Берлинде белгілі музыкалық теоретигі З.Деннен сабақ алады. Бірақ Глинка шетелдік сапарына сын көзімен қарап, орыстық ұлттық операсын тудыруды армандайды. 1812 жылғы Отан соғысы, ілгерішіл қоғамдық қозғалыс және орыс мәдениеті Глинканың шығармашылығынан жан-жақты көрініс тапты. Композитор шығармаларында халық музыкасының әсемдігі мен профессионалдық шеберліктің аса жоғары жетістіктері ғажайып үндестікпен ұштасты. Глинка шығармашылығы орыстың ұлттық музыкалық стилінің есеюіне себепші болды. "Иван Сусанин" операсында халықтық патриотизм идеясы шешім тапса, "Руслан и Людмила" операсы халықтың ұлылығына деген сенім мен өмір сұлулығын жыр етеді. Классикалық орыс операсын тудырған Глинка ұлттық симфонизмге негіз болған тамаша шығармалар жазып ( "Камаринская", т.б.), орыс вокалдық лирикасының тарихында жаңа дәуірдің бетін ашты. Глинканың "Испан увертюрасы" дүние жүзінде симфониялық оркестрге музыкалық фольклорды өңдеудің бастамасы болды. Композитор өзінің шығармашылғында украин, поляк, фин, итальян, сондай-ақ шығыс халықтарының образдары мен әуендерін шеберлікпен бейнеледі.
Глинка ... бұл уақыттың қажеттіліктеріне және өз халқының түпкі мәніне сәйкес келді, ол бастаған бизнес қысқа мерзімде өркендеп, өркендеп, тарихи отанымыздың барлық ғасырларында біздің отанымызда белгісіз болатын жемістер берді. В.Стасов М.Глинка тұлғасында орыс музыкалық мәдениеті алғаш рет әлемдік маңызы бар композиторды ұсынды. Орыс халықтық және кәсіби музыкасының көп ғасырлық дәстүрлеріне, Еуропа өнерінің жетістіктері мен тәжірибесіне сүйене отырып, Глинка 19 ғасырда жаулап алған ұлттық композиторлық мектептің қалыптасуын аяқтады. еуропалық мәдениеттің жетекші орындарының бірі, алғашқы орыс классикалық композиторы болды. Глинка өз жұмысында сол кездегі прогрессивті идеологиялық ұмтылыстарды білдірді. Оның шығармаларында патриотизм, халыққа деген сенім идеялары жинақталған. А.Пушкин сияқты Глинка өмірдің сұлулығын, парасаттылықтың, мейірімділіктің, әділеттіліктің салтанатын дәріптеді. Ол өнерді соншалықты үйлесімді және әдемі етіп жаратқаны соншалық, оны қайран қалудан, одан жетілдіре түсуден шаршамайсыз. Композитор тұлғасын не қалыптастырды? Глинка бұл туралы өзінің «Ескертпелерінде» жазады - мемуарлық әдебиеттің керемет үлгісі. Ол бала кезіндегі орыс әндерінің негізгі әсерін атайды (олар «кейінірек мен негізінен орыс халық музыкасын дамытатын алғашқы себеп болды»), сонымен бірге ол «ең жақсы көретін» ағасының серфтік оркестрін атады. Бала кезінде Глинка флейта мен скрипканы ойнады, жасы ұлғайған сайын ол жүргізді. Қоңырау мен шіркеудің әні оның жан дүниесін «ең жанды поэтикалық ләззатқа» толтырды. Жас Глинка сурет салуды жақсы білетін, саяхатты құмарлықпен армандаған, өзінің жанды ақылымен және қиялымен ерекшеленетін. Екі ұлы тарихи оқиға болашақ композитор үшін оның өмірбаянының маңызды фактілері болды: 1812 жылғы Отан соғысы және 1825 жылғы Декабристік көтеріліс. Олар шығармашылықтың негізгі идеясын анықтады («Біз өз Отанымызға әдемі серпінмен арнаймыз»), сонымен бірге саяси сеніммен. Өзінің жастық шағындағы досы Н.Маркевичтің айтуынша, «Михайло Глинка ... ешбір Бурбонға жанашырлық танытпаған». Глинканың Санкт-Петербургтегі Нобель мектеп-интернатында болуы (1817-22), прогрессивті ұстаздарымен әйгілі болды, тиімді әсер етті. Оның интернат үйіндегі тәрбиешісі болашақ декембрист В.Кюхельбеккер болатын. Оның жастары достарымен қызу саяси және әдеби дау-дамайлар атмосферасында өтті, Глинканың жақын адамдары, Декабристік көтерілісті жеңгеннен кейін, Сібірге жер аударылғандардың қатарында болды. Глинкадан оның «бүлікшілермен» байланысы туралы жауап алынғаны бекер емес. Болашақ композитордың идеялық-көркемдік қалыптасуында орыс әдебиеті тарихқа, шығармашылыққа, халықтың өміріне қызығушылықпен маңызды рөл атқарды; А.Пушкинмен, В.Жуковскиймен, А.Делвигпен, А.Грибоедовпен, В.Одоевскиймен, А.Мицкевичпен тікелей байланыс. Музыкалық әсерлер де әртүрлі болды. Глинка фортепианодан сабақ алды (Дж. Филд, содан кейін С. Майер), скрипкада ән айту мен ойнауды оқыды. Ол театрларға жиі барады, музыкалық кештерге қатысады, Виелгорский ағалары А. Варламовпен төрт қолында музыка ойнап, романстар, аспаптық шығармалар жаза бастады. 1825 жылы орыс вокалды лирикалық поэзиясының жауһарларының бірі - Е.Баратынскийдің өлеңдеріндегі «Азғырмаңыз» романы пайда болды. Глинканың саяхаттары көптеген жарқын көркемдік серпін берді: Кавказға саяхат (1823 ж.), Италияда, Австрияда, Германияда болу (1830-34 жж.). Мейірімділік пен түзелімділікті поэтикалық сезімталдықпен үйлестірген, көңілді, ынталы жас ол оңай достар тапты. Италияда Глинка В.Беллиниға жақын болды, Г.Донизетти, Ф. Мендельсонмен кездесті, кейіннен Г. Берлиоз, Дж. Мейербер, С.Мониуско достарының арасында пайда болады. Әр түрлі әсерге құлақ асып, Глинка байсалды және зерделеніп оқыды, әйгілі теоретик З.Денмен Берлинде музыкалық білімін аяқтады. Глинканың әнші және вокал мұғалімі ретіндегі қызметі осы уақыттан басталады. Ол «Дауысқа арналған зерттеулер», «Дауысты жақсартуға арналған жаттығулар», «Ән айту мектебі» жазады. Оның студенттерінің қатарында С.Гулак-Артемовский, Д.Леонова және басқалары бар. Руслан мен Людмиланың премьерасы 1842 жылы 27 қарашада Глинкаға көптеген қиын жағдайларды әкелді. Операны империялық отбасы басқарған ақсүйектер көрермендері дұшпандықпен қарсы алды. Глинка жақтаушылары арасында пікірлер күрт бөлінді. Операға күрделі көзқарастың себептері Еуропада бұрын белгісіз болған эпостық-эпикалық опералық театрдан басталған, терең музыкалық-бейнелік сфералар - эпикалық, лирикалық, шығыстық, фантастикалық тұрғыдан басталған шығарманың терең жаңашылдығында жатыр. Глинка «Пушкиннің өлеңін эпикалық түрде шырқады» (Б. Асафьев), және түрлі-түсті суреттердің өзгеруіне негізделген оқиғалардың дамымай дамуы Пушкиннің: «Өткен күндердің әрекеттері, терең антикалық ертегілер» деген сөздерімен негізделді. Пушкиннің ең жақын идеяларының дамуы ретінде операда басқа да ерекшеліктер пайда болды. Өмірге деген сүйіспеншілікті, жамандықты жеңудің сенімін дәріптейтін шуақты музыка әйгілі «Күн ұзақ болсын, қараңғылық жасырылсын!» Дегенді қайталайды, ал операның жарқын ұлттық стилі прологтың сызығынан шығып жатқан сияқты; «Орыс рухы бар, Ресейдің иісі бар». Глинка бірнеше жылдарды шетелде Парижде (1844-45) және Испанияда (1845-47) өткізді, сапар алдында испан тілін арнайы оқыды. Парижде Глинка шығармаларының концерті үлкен табыспен өтті, ол туралы: «... Мен алғашқы орыс композиторы, ол Париж жұртшылығын өзінің есімімен және оның шығармаларымен таныстырды Ресей және Ресей үшін». Испан әсерлері Глинканы екі симфониялық шығарманы шабыттандырды: Джота Арагонес (1845) және Мадридтегі жазғы түн туралы естеліктер (1848-51). Олармен бір уақытта 1848 жылы әйгілі «Камаринская» пайда болды - екі орыс әнінің тақырыптарындағы қиял. Орыс симфониялық музыкасының шығу тегі осы шығармаларда, сонымен қатар «білушілер мен қарапайым көпшілікке арналған дәрістерде» басталады. Глинканы орыс музыкалық классикасының негізін қалаушы деп санауға болады. Оның шығармаларының көркемдік шеберлігі мен кәсіби шеберлігі орыс музыкасын әлемдік деңгейге көтерді. Ол музыкадағы ұлттық мәселені жаңа жолмен шешті. Композитор ең жақсы ұлттық орыс лирикасының үлгілерін жасады және музыкада орыс батырлық рухы бейнеленген. Глинка шығармасында опера үздіксіз даму сипатына ие болды. Ол екі опера жазды: 1. «Патшаға арналған өмір» («Иван Сусанин») - алғашқы халық музыкалық драмасы, алғашқы орыс драмалық операсы. Глинканың өзі бұл операның жанрын «ұлттық батырлық және қайғылы опера» деп анықтаған. 2. «Руслан мен Людмила» - алғашқы ертегідегі эпикалық опера. Бұл «Иван Сусанин» операсынан мүлдем өзгеше. Глинка оны «ұлы сиқырлы опера» деп атады. Глинка 70-тен астам роман жазды. Бұл жанрды композитор жаңа жоғары деңгейге көтерді. Глинка - әнші, сондықтан романстар жазу кезінде әуендерді табиғи және ыңғайлы етіп жасаған адам дауысының барлық ерекшеліктерін ескерді. Олар ұлттық ерекшеліктер мен итальяндық bel canto үйлесімін көрсетеді. Глинка орыс жанрлық симфониясын құрды деп саналады. Ол халықтық тақырыптар бойынша келесі увертюраларды жазды: - «Камаринская», - «Мадридтегі түн», - «Арагонес Джота».
Шығармашылық және балалық және жасөспірімдік кезең
1804 жылы 20 мамырда дүниеге келген. Ол өзінің балалық шағы Новоспасское ауылында өтті. Авдотя Ивановнаның күтушісінің ертегілері мен әндері өмір бойы жарқын және ұмытылмас болды. Ол әрдайым мыс бассейндерінде еліктей бастайтын қоңырау үнінің әсерімен оны қызықтырды. Ол ерте оқи бастады және табиғи түрде қызығушылық танытты. Ескі басылымның «Жалпы саяхаттар туралы» оқылуы жағымды әсер етті. Бұл саяхатқа, географияға, кескіндеме мен музыкаға деген үлкен қызығушылық тудырды. Асыл мектеп-интернатқа түспес бұрын ол фортепиано сабақтарын алып, осы қиын істе тез табысты болды. 1817 жылдың қысында ол Санкт-Петербургке интернат үйіне жіберілді, онда ол төрт жыл өмір сүрді. Behm және Field-пен бірге оқыған. Глинканың 1823-1830 жылдардағы өмірі мен қызметі өте маңызды болды. 1824 жылдан бастап Кавказға барып, 1828 жылға дейін теміржол хатшысының көмекшісі болып қызмет етті. 1819 - 1828 жылдары ол өзінің туған Новоспасское қаласына мерзімді түрде барып тұрады. Содан кейін ол Санкт-Петербургте жаңа достарымен кездесті (П.Юшков пен Д. Демидов). Осы кезеңде ол өзінің алғашқы романстарын жасайды. Бұл:
Элегия Баратынскийдің сөзіне «Мені азғырмаңыз».
Жуковскийдің сөзіне «Кедей әнші».
«Мен сүйемін, сен маған айттың» және «Ащы, ащы» Корсактың сөздерімен.
Фортепиано шығармаларын жазады, «Патша өмірі» операсын жазуға алғашқы әрекет жасайды. Композитор симфониялық оркестрге аздаған туындылар жасады. Бірақ олардың музыка өнері тарихындағы рөлі соншалықты маңызды болды, сондықтан олар орыс классикалық симфониясының негізі болып саналды. Олардың барлығы дерлік қиял немесе бір бөліктен тұратын увертюра жанрына жатады. «Арагонес Джота», «Вальц-Фантазия», «Камаринская», «Ханзада Холмский» және «Мадридтегі түн» Глинканың симфониялық туындылары. Композитор дамудың жаңа принциптерін негіздеді. Оның симфониялық увертюраларының негізгі белгілері:
Қол жетімділігі.
Жалпылама бағдарламалық принцип.
Пішіндердің бірегейлігі.
Нақты, лаконикалық формалар.
Жалпы көркемдік концепцияға тәуелділік.
Глинканың симфониялық туындысын П.Чайковский сәтті суреттеп, «Камаринскаяны» емен мен жусанмен салыстырды. Ол бұл шығармада бүкіл орыс симфония мектебі бар екеніне назар аударды. Берлиндегі орыс православиелік зиратында Глинкаға арналған мемориальды ескерткіш бар.
Глинкаға арналған алғашқы ескерткіш 1885-87 жж. Смоленск бағында жасалған. Революцияға дейінгі Глинканың ескерткіші Киев жерінде де сақталған. 1884 жылдан 1917 жылдар аралығында Ресей империясында Глинка сыйлықтары беріліп отырды. Сталин кезеңінде «Мосфильмде» екі биографиялық фильм түсірілді — «Глинка» (1946) және «Глинка композиторы» (1952). Композитордың туғанына150-жыл толуына байланысты оның аты Мемлекеттік академиялық капеллаға берілді. 1982 жылдың мамыр айының соңында композитордың туған жері Новоспасскіде М. И. Глинкаға арналған мұражай ашылды.
Опералары
«Патша үшін берілген өмір» («Иван Сусанин») (1836)
«Руслан және Людмила» (1837—1842)
Симфониялық шығармалары:
Екі орыс тақырыбына арналған симфониялар (1834 жылы Виссарион Шебалин аяқтап оркестрледі)
Н. В. Кукольниктің «Холмский Князі» трагедиясына арналған музыка (1842)
Испан увертюрасы № 1 «Арагон хоты тақырыбына арналған жарқын каприччо» (1845)
«Камариндық», екі орыс тақырыбына арналған фантазия (1848)