П. М. Кольцов т.ғ. д., профессор, Қалмақ мемлекеттік д и. н., профессор, Калмыцкий
жүктеу/скачать 8,64 Mb.
|
| Ключевые слова: искусство, танец, воспитание, культура, фольклор.
На протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остается искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в системе эмоциональных образов. В процессе исторического развития искусство выступает и как хранитель и как «зеркало», отражающее традиции и обычаи народа. Искусство хореографии возникло еще в первобытную эпоху, когда люди выражали радость успехам трудового процесса или военной деятель-ности воспроизведением соответствующих движений. Первоначально танец имел религиозно-магическое значение, в нем отражались трудовые процессы народа, языческие и бытовые обряды. Люди жестами и движениями выра-жали в танцах свои мысли, чувства, настроение, воплощалось мифотвор-чество народа, быт. Народный танец является неотъемлемой частью духовной культуры народа, это корни, связывающие человека с историей своей земли, своего отечества, раскрывающие духовное богатство родного народа. Народный танец как один из видов искусства передавался из поколения в поколения, каждый народ или племя имели своих мастеров исполнителей. В танцах они отражали традиции, обычаи, особенности своего народа, используя специ-фические положения и движения рук, характерных своему народу. Если раньше эти танцы исполнялись в форме импровизации, то в настоящее время с развитием профессиональной хореографии поднимаются вопросы, связан-ные с обучением и воспитанием профессионального танцовщика, который способен всячески развивать и сохранять лучшие традиции национальной хореографической культуры. Данная проблема рассматривается многими ведущими исследователями разных народов, работающих в области преподавания и обучения танца. В современных условиях «активного» развития общества, необходимо сохранить, историю и самобытную культуру народа, которая была веками накоплена предками. Именно народный фольклор является ярким выражением художественно-исторической памяти народа, отражает обычаи, традиции народа. Для достижения гармонии в развитии личности необходимо совместно с умственным, физическим, интеллектуальным развитием ставить и развитие эмоциональной сферы личности, его духовное воспитание. В воспитании подрастающего поколения необходимо уделить внимание и оказать ему помощь в адаптации к стремительно развивающемуся и меняющемуся миру, при этом научить его сохранить национальную культуру и традиции своего народа. Каждому народу характерно стремление к развитию духовных основ этноса, поэтому знакомство с богатством танцевального творчества своего народа является идейно-эстетическим воспитательным процессом подрастающего поколения. Казахский народ, как и многие народности, за свою многовековую историю создал самобытную танцевальную культуру, которая отражала свои танцевальные традиции, пластическую выразительность, музыкально-ритмические рисунки, специфические положения рук. Казахский народный танец в своем развитии прошел большой и слож-ный путь. Истоки зарождения казахского танца уходят в далекое прошлое, свидетельством тому являются наскальные рисунки, где изображены образы танцующих людей, а также наличие в казахском языке слова «би» (танец) и «билеу» (танцевать). Многие формы древнейших плясок не дошли до современности, но все же в народе сохранились многие сюжетные тематики танцев старины и их традиционные движения. В настоящее время танце-вальное искусство Казахстана разнообразно. Оно богато многими виртуоз-ными танцами, которые передаются из поколения в поколение. Казахский народный танец является одной из обязательных и профилирующих дисциплин в обучении и подготовке специалистов- хореографов Казахстана. Изучение и сохранение традиций танцевального творчества дает воз-можность говорить о высоком и художественно значимом уровне народной пластической культуры. Темы для танцев, исполнявших народными умель-цами различными выразительно-танцевальными средствами, были разнооб-разны. Это и трудовой процесс, сатирические, лирические, комические персонажи, изображали и поведение животных. Созданию и дальнейшему развитию профессионального казахского танца предшествовали талант и творчество многих танцовщиков, хореог-рафов-балетмейстеров Казахстана и их труд, это: Л.П. Сарынова, Ш.Жиенкулова, Д.Т.Абиров, У.Д.Джанибеков, О.Всеволодская – Голушкевич и многие другие. Одной из первых профессиональных исполнителей казахского народ-ного танца является народная артистка Казахской ССР, лауреат Государст-венной премии республики Шара Жиенкулова, имя которой широко известно как в Казахстане, так и за ее пределами. Она обладала не только танцевальным мастерством, но и талантом пения и актерским мастерством. «Народный танец необходимо сберечь для будущих поколений, - говорила Ш.Жиенкулова, - потому что он является своеобразным памятником национальной культуры» [1; стр.11]. Ее творчество олицетворяет не только возрождение национального танца, но и яркую самобытность. Всю свою жизнь великая танцовщица неутолимо пополняла танцевальный репертуар новыми танцами. Постоянно гастролируя и разъезжая по аулам, она изучала старинные обряды, традиции, национальную одежду, фольклор казахского народа и все это отражалась в сюжетах и образах ее танцев. Таким образом, появились идеи для создания таких танцев, как: «Айжан қыз», «Қара жорға», «Таттимбет», «Асық», «Ковровщица» и т.д. Работая педагогом в хореографическом училище, в институте, в танцевальных ансамблях она пыталась передать весь свой опыт молодому поколению, обучая учащихся казахскому народному танцу. Ею были разработаны и изданы следующие книги, как: «Казахские танцы», «Тайна танца», «Сымбат», «Танцы друзей». В настоящее время они используются как учебно-методические пособия для изучения казахского народного танца. Огромную роль в возрождении традиций народного танцевального творчества и дальнейшего ее развития сыграло творчество таких балет-мейстеров и деятелей искусств как Д.Абиров, З.Райбаев, О.Всеволодская –Голушкевич, У.Д.Жжанибеков и т.д. В настоящее время в республике существуют Государственные ансамбли танца: «Алтынай», «Салтанат», «Гульдер», почти в каждом региона и области созданы ансамбли, танце-вальные коллективы главными направлениями которых является пропаганда казахского народного танца. Стало традиционным проведение республиканского конкурса казах-ского танца имени Шары Жиенкуловой. Основными задачами и целью данного мероприятия является творческая активизация учебно-творческого и воспитательного процессов в вузах РК, выявление лучших танцевальных коллективов, пропаганда казахского хореографического искусства, обмен профессиональным опытом, развитие научного потенциала среди педагогов-хореографов, балетмейстеров, руководителей хореографических коллективов в республике. Первый конкурс проходил в 1992 году в г.Алматы, где принимали участие как профессиональные танцевальные ансамбли, так и самодеятельные коллективы. Организатором проведения второго в 2001 г., а затем и третьего 2006 г. конкурса казахского танца был ЗКГУ им. М.Утемисова г. Уральска, в рамках которого проводилась и Между-народная научно-практическая конференция «Наследие и современные проблемы национальной культуры». Четвертый конкурс казахского танца был проведен в 2012 г. г. Астана. По результатам конкурсов было отмечено, что с каждым годом казахский народный танец набирает силу, овеянную красотой пластики, гаммой костюмов, музыкального разнообразия и испол-нительского мастерства. На конкурсах принимали участие как профессио-нальные, так и самодеятельные танцевальные коллективы Республики. Членами жюри были отмечен высокий профессиональный уровень испол-нения казахского танца такими коллективами, как: «Казына» г.Чимкент, «Наз» г.Астана, «Арна» г.Уральск, «Назерке» г.Уральск, танцевальный кол-лектив КазНАИ им.Т.Жургенева г.Алматы и многих других. Очень разно-образна была и тематика танцевальных номеров. В целях сохранения и знания «золотого фонда» танцевального искусства Казахстана, на 4-м конкур-се было введено в положение конкурса обязательное исполнение одного танцевального номера в постановке знаменитых балетмейстеров Казахстана. Таким образом, изучение и знание элементов танцевальной пластики, древних обычаев, исторических этапов формирования танцевальной куль-туры казахов несет в себе воспитательную функцию познания национальной культуры, и требует более бережного отношения и сохранения древней культуры народа. И поэтому, в образовательном процессе при подготовке специалистов-хореографов должно уделяться большое внимание изучению народного танца, являющейся одним из факторов сохранения традиций и общего воспитательного процесса. Ведь именно народное танцевальное творчество имеет богатейшие традиции, отразившие мысли, чувства, мироощущения множества поколений народа. жүктеу/скачать 8,64 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|