Пояснительная записка Проблемно-ориентированный анализ

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Раздел 9. Художественная культура конца XIX – начала XX века (14 ч.)

Тема 1. Импрессионизм в зарубежном искусстве (4 ч.)

К. Моне, О. Ренуар, О. Писсарро, А. Сислей, Э. Дега. Стремление художников запечатлеть на полотне постоянное движение, изменение реального мира. Новая техника письма импрессионистов.

Постимпрессионисты. Условность названия. Ван Гог. Связь с искусством Делакруа, Милле, Домье. Драматизм, глубокая человечность картин Ван Гога. Пейзажи. Живописные искания П. Сезанна («Автопортрет», «Натюрморт с фруктами», «Берега Марны»). Стремление передать материальность, весомость, постоянство формы предметов мира. Цвет в картинах Сезанна. Влияние его творчества на развитие изобразительного искусства ХХ века.

Творчество П. Гогена. «Таитянские пасторали»

Скульптура О. Родена («Граждане Кале», «Мыслитель», «Вечная весна» и др.)

Импрессионизм в зарубежной музыке

Творческие искания композиторов. Импрессионизм в музыке. Поиски новых средств музыкальной выразительности для передачи сложных, тончайших движений человеческой души, изменчивых, мимолетных впечатлений. Программность музыки. Живописность музыкальных образов.

Творчество К. Дебюсси, М. Равеля.

Тема 2. Новые виды искусства на рубеже веков (2 ч.)

История возникновения кино. Кино как вид искусства. Выразительные средства. Роль музыки. Изобретение братьев Люмьер. Эпоха Великого Немого.

Ч. Чаплин. Жизненный и творческий путь. Чаплин – драматург, режиссер, актер. Взаимопроникновение комического и трагического. Контрастность образов и ситуаций.

Русский кинематограф. Начало развития советского кино. Эйзенштейн, Пудовкин, Довженко, Александров и др. «Броненосец Потемкин» Эйзенштейна – непревзойденный шедевр киноискусства. Триумф фильма в зарубежных странах. Эйзенштейн и звуковое кино. Фильм «Александр Невский». «Иван Грозный» - последний фильм режиссера.

Тема 3. «Серебряный век» русской культуры (8 ч.)

Новое отношение к проблеме человека и общества при сравнении с искусством передвижников. Тревожное предчувствие близких перемен. Падение интереса к жанровой живописи. Расцвет портретного искусства, графики, театрально-декорационного искусства. Ведущая роль русского портрета начала ХХ века. Галерея лучших людей своего времени. Богатство художественных талантов. Борьба различных тенденций и направлений в изобразительном искусстве.

В.А. Серов. Портрет в творчестве художника. Портреты Морозова, Горького, Шаляпина, Ермоловой – олицетворение высокого гуманизма.

Пейзажи Серова.

Значение творчества художника для развития изобразительного искусства ХХ века.

Символизм как основное творческое направление в культуре рубежа веков. Символизм как новая форма романтизма. Стремление к гармонии, красоте. Стремление совместить общественное с личным: трагизм, рожденный в столкновении идеала с действительностью.

М.А. Врубель. Философское осмысление жизни. Мысль о величии и непобедимости человеческого духа – лейтмотив творчества Врубеля. Стремление художника «будить души людей от мелочей будничных величавыми образами». Символизм в творчестве Врубеля. Романтические традиции, символика образов, аллегория в искусстве художника.

Тема демона. «Демон сидящий», «Демон поверженный».

Обращение Врубеля к живому источнику сказочных и былинных образов. «К ночи», «Пан», «Царевна-Лебедь», «Богатырь».

Портреты Врубеля, его восхищение духовной красотой человека. Портрет С. Мамонтова, портрет Н. Забелы-Врубель.

Врубель в Абрамцеве. С. Мамонтов.
Русский импрессионизм

Борьба против академизма. Утверждение красоты и эстетической ценности повседневной реальности с присущей ей постоянной изменчивостью, богатством красок. Увлечение эффектом свето-воздушной среды.

К.А. Коровин. Серия парижских пейзажей: «Париж», «Париж вечером», «Париж. Бульвар капуцинов». Натюрморты, этюды Коровина.

В.А. Серов «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем»

И. Левитан «Март», «Березовая роща»

И. Грабарь «Февральская лазурь»

А. Ларионов «Розовый куст»
«Мир искусства». Объединение группы художников вокруг журнала «Мир искусства». Полемика с передвижниками. Деятельность С. Дягилева. Выставки. Знакомство европейского общества с блестящими достижениями русского искусства.

Художники «Мира искусства». А.Н. Бенуа – живописец, график, театральный художник. Картина «Медный всадник».

К.А. Сомов – мастер рисунка. Картина «Дама в голубом». Портреты А. Блока, С. Рахманинова.

Л.В. Добужинский – художник города. Петербург Достоевского в графике художника.

Н.К. Рерих. Русский Север и Древняя Русь в живописи Рериха. «Гонец», «Заморские гости». Символические образы в творчестве Рериха.

Особое место Б.М. Кустодиева среди художников «Мира искусства». Народная русская тема в его творчестве.

Творческие искания «мирискуссников». Стремление определить новые задачи изобразительного искусства. Совершенствование художественного мастерства. Творческие достижения художников: искусство графики, искусство оформления книги, театрально-декорационное искусство.
Музыкальное искусство

Предчувствие эпохи революционных бурь и потрясений в творчестве С.В. Рахманинова. Концерт № 3 для фортепиано с оркестром, кантата «Колокола». Романтический пафос и мужественная сила в музыке композитора. Поэзия русской природы.

Рахманинов – пианист, дирижер. Концертная деятельность. Жизнь за границей.

А.Н. Скрябин. Мистическая вера в преобразующую силу музыки. «Поэма экстаза». Симфоническая поэма «Прометей». Теория Скрябина о цветомузыке. Фортепианное творчество.

Н.А. Римский-Корсаков. Оперы «Кощей Бессмертный» и «Золотой петушок» как политическая сатира. Сценическое оформление оперы К. Коровиным.

И.Ф. Стравинский. «Русский период» творчества. Интерес к русской песенности, к древним обрядам народа. Балет «Петрушка». Работа за рубежом. Постановка балетов Стравинского в Париже и их значение для утверждения ведущей роли русского музыкального искусства. Место Стравинского в музыкальной культуре ХХ века.

Ф. Шаляпин – «золотой бас» России. Ф. Шаляпин и частная опера С. Мамонтова.

Архитектура модерна

Модерн как мироощущение и стиль жизни. Создание эстетической среды, удерживающей красоту и гармонию. Новый принцип проектирования домов – изнутри наружу. Динамика и ассиметрия. Мотив изогнутых линий. Х. Ван дер Вельде – Бельгия, Ч. Макентош – Шотландия, А. Гауди – Испания.

Русский модерн. Ф.О. Шехтель – творец модерна. Творчество Шехтеля. Особняк Рябушинского в Москве (1900 – 1902 гг.), МХАТ (Художественный театр, 1902 г.), Ярославский вокзал в Москве с элементами неорусского стиля. Ансамблиевый принцип модерна – синтез архитектуры, скульптуры, живописи, декоративных искусств.
Заключение. Итоги развития культуры на рубеже XIX – XX веков.