25
Образовательная программа по предметам подготовительного
отделения детских музыкальных школ и музыкальных отделений
детских школ искусств
1. Образовательные программы по предметам подготовительного
отделения детских музыкальных школ и музыкальных отделений
детских школ искусств (далее – Программа) определяет единый
комплекс основных характеристик образования, включающий цель,
результаты и содержание обучения, организацию образовательного
процесса, способы и методы их реализации, критерии оценки
результатов обучения по предметам подготовительного отделения.
2. В настоящей программе используются следующие понятия:
1) ансамбль – согласованность, единство частей, образующих что-
либо целое;
2) аппликатура – порядок расположения и чередования пальцев
при игре на музыкальном инструменте;
3) звукоизвлечение –музыкальное извлечение, порождение звуков
при игре на музыкальном инструменте или пении;
4) интонирование – умение чисто воспроизводить вокально или
на музыкальном инструменте звуковой тон;
5) затакт – неполная доля такта, предшествующая первой доле
последующего такта;
6) звукоряд в теории музыки – последовательность звуков,
расположенных по высоте в восходящем или нисходящем порядке;
7) канон в музыке –полифоническая форма, в которой мелодия
образует контрапункт сама с собой;
8) лега́то в музыке – приём игры на музыкальном инструменте,
связное исполнение звуков, при котором имеет место плавный переход
одного звука в другой, пауза между звуками отсутствует;
9) мажор в музыке – один из двух ладов гармонической
тональности;
10) такт в музыке – прием, благодаря которому графическое
изображение пьесы получает полную ясность и легкость для чтения;
11) транспонирование музыки – профессиональный приём,
которым пользуются многие музыканты;
12) темп в музыке – скорость следования метрических счетных
единиц;
13) размер в музыке – количественная характеристика тактового
метра, указывающая число долей в такте;
14) слушание музыки – одна из лучших форм работы для
развития способностей активно воспринимать музыку разных жанров,
форм, стилей, эпох в исполнении известных исполнителей и
композиторов, различать вокальные, инструментальные, оркестровые
26
произведения;
15)
музыкальный
жанр
–
многозначное
понятие,
характеризующее роды и виды музыкального творчества в связи с их
происхождением, условиями исполнения и восприятием;
16) нон легато – способ исполнения, при котором переход от
одного звука к другому происходит отделенно, но не отрывисто;
17) полифония – склад многоголосной музыки, определяющийся
функциональным равноправием отдельных голосов (мелодических
линий, мелодий в широком смысле) многоголосной фактуры;
18) стаккато – музыкальный штрих, предписывающий исполнять
звуки отрывисто, отделяя один от другого паузами;
19) тоника – первая ступень классико-романтического тонального
лада, его главный устой;
20) альтерация в гармонии тональных и модальных ладов –
хроматическое видоизменение неустойчивой диатонической ступени,
обостряющее ладовое тяготение к устойчивой;
21) мелкая моторика – совокупность скоординированных
действий человека, направленных на выполнение точных мелких
движений кистями и пальцами рук и ног;
22) народная песня – музыкально-поэтический жанр фольклора,
наиболее распространённый вид народной музыки, продукт
коллективного устного творчества;
23) штиль – вертикальная палочка, которая прикрепляется к
головке ноты, длительностью менее целой;
24) этюд – инструментальная пьеса, как правило, небольшого
объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного
приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования
техники исполнителя.
3. Срок освоения образовательной программы – один год.
В подготовительные классы принимаются дети шести-семи лет.
Обучение осуществляется в индивидуальной и групповой форме.
Количественный состав обучающихся в подготовительной группе – 6-
10 человек.
4. Объем учебного времени на реализацию программы
определяется типовым учебным планом детских музыкальных школ,
приведенном в приложении 1 к настоящему приказу. Обучение
осуществляется в индивидуальной форме.
5. Основные принципы достижения цели программы:
1) постепенность в развитии природных способностей детей;
2) строгая последовательность в овладении музыкальной
лексикой и техническими приемами;
3) систематичность и регулярность занятий;
4) целенаправленность учебного процесса.
27
6.
Программы
предназначены
для
обучающихся,
ориентированных на дальнейшее обучение в музыкальных школах и
школах искусств.
7. Программа рассчитана на детей различной степени
музыкальной одарённости, подготовки и общего развития. Педагог
обращает на доступность, постепенность и последовательность в
освоении музыкальных знаний, пробуждение у детей интереса к
музыке.
8. Программа ориентирована на развитие у обучающихся
личностных качеств, способствующих:
1) освоению первоначальных знаний, умений и навыков игры на
инструментах, позволяющих творчески исполнять музыкальные
произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной
грамотности;
2) приобретению обучающимися опыта творческой деятельности;
3) овладению обучающимися духовными и культурными
ценностями народов мира;
4) получению музыкального образования и приобщения к
музыкальной культуре;
5) формированию у обучающихся комплекса знаний, умений и
навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать образовательные
программы детской музыкальной школы.
9. Психолого-педагогическое сопровождение направлено на:
1) создание условий для личностного, интеллектуального и
социального
развития,
профессионального
самоопределения
обучающихся, соответствующих их индивидуальности, развитию
творческих способностей, с учетом интеллектуально-личностных
возможностей;
2) создание у обучающихся позитивной мотивации к обучению;
3) оказание помощи личности в ее самопознании, формировании
адекватной самооценки и адаптации в реальных жизненных условиях,
преодолении кризисных ситуаций и достижении эмоциональной
устойчивости, способствующих личностному росту и саморазвитию
обучающегося;
4) оказание психологической помощи и поддержки обучающихся
в соответствии с целями и задачами программы.
10. Привитие обучающимся необходимых исполнительских
навыков и умений осуществляется в процессе работы над различными
по содержанию, характеру и стилю художественными произведениями,
а музыкальное воспитание и развитие их основывается на изучении
народной музыки, творчества казахстанских, русских и зарубежных
композиторов.
11. Особенностью программы является ее общеразвивающая
28
направленность на приобретение детьми знаний, умений и навыков
игры на инструменте, опыта творческой деятельности, приемов
сольного исполнительства.
12. Программа учитывает возрастные и индивидуальные
особенности
обучающихся,
ориентирована
на
развитие
функциональной грамотности школьников и достижение ключевых и
предметных компетенций (освоенных специфических знаний, умений,
навыков в рамках учебного предмета).
13. Методологическая основа программы:
1) концепция целостного подхода к формированию личности;
2)
теория
возрастного,
личностно-деятельностного,
индивидуально-дифференцированного и проблемно-исследовательского
подходов в обучении;
3) общедидактические постулаты современной педагогики,
детерминированные ими подходы к содержанию, формам и методам
образовательного процесса;
4) разработка проблемы развития творческих и исполнительских
способностей обучающегося в контексте развивающего обучения;
5) теоретические положения и методические установки видных
педагогов и музыковедов.
14. Педагогические принципы отбора содержания учебного
материала:
1) принцип природосообразности и доступности учитывает
возрастные особенности обучающегося, позволяя отобрать доступный
для слушания, изучения, исполнения учебный материал, который
способствует его музыкальному и духовно-нравственному развитию;
2) принцип преемственности означает связь между всеми
классами обучения на уровне содержания и музыкально-
исполнительской деятельности обучающегося;
3) принцип индивидуализации обучения является главным
способом практического освоения исполнительских навыков игры на
инструменте;
4) принцип творчества предполагает раскрытие способностей и
склонностей обучающегося, способствует созданию ситуации успеха,
радости общения с искусством.
15. Специфика обучения предметам подготовительного класса
«Сольфеджио», «Фортепиано», «Домбра» и «Слушание музыки»
предполагает вариативность выбора методов, средств, форм обучения и
подбора репертуарного комплекса.
16. Для достижения поставленных задач используются
следующие методы обучения:
1) беседа, рассказ, объяснение, дискуссия;
2) наглядно-демонстрационный – исполнение произведения
29
педагогом на инструменте, наблюдение, показ интерактивных и
мультимедийных презентаций;
3) практический – работа на инструменте, подготовительные
упражнения, самостоятельный разбор произведения, работа над
отдельными частями произведения;
4) аналитический – сравнения и обобщения, развитие логического
мышления;
5)
эмоциональный
–
подбор
ассоциаций,
образов,
художественного
впечатления,
развитие
музыкально-образного
мышления.
17. Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных
особенностей обучающегося, физических данных, уровня развития
творческих способностей. Весь процесс обучения строится от простого
к сложному.
18. Формы занятий:
1) практические – приемы и навыки игры отрабатываются на
инструменте;
2) репетиционно-концертные – подготовка и публичное
представление концертных номеров;
3) конкурсы;
4) урок-игра – использование игровых технологий на уроке;
5) урок-экскурсия.
19.
При
реализации
программы
педагог
использует
интерактивные
образовательные
технологии,
классические
и
нетрадиционные типологии уроков в современной музыкальной школе.
20. Основной формой учебно-воспитательной работы в классе
является урок, проводимый как групповое занятие педагога с
обучающимися.
21. Программа занятий состоит из одновременно проводимых
теоретических и практических занятий.
22. Внеурочные формы работы:
1) подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;
2) участие в творческих и культурно-просветительских
мероприятиях;
3) встречи с музыкальными деятелями, исполнителями,
композиторами.
23. На основе настоящей программы педагог разрабатывает
рабочую учебную программу, которая определяет оптимальные и
наиболее эффективные для данного класса содержание, формы, методы
и приемы организации образовательного процесса.
24. Структурные элементы рабочей учебной программы:
1) титульный лист;
2) пояснительная записка;
30
3) планирование учебной деятельности;
4) учебно-методическое обеспечение учебного процесса.
25. На титульном листе размещаются основные сведения:
1) название организации образования;
2) название учебного предмета;
3) обозначение класса, для которого разработана рабочая учебная
программа;
4) сроки действия рабочей учебной программы (учебный год);
5) краткая информация о педагоге;
6) место для отметки об утверждении рабочей учебной
программы руководителем организации образования.
26. Содержание пояснительной записки:
1) образовательная программа как основание;
2) педагогическая цель и задачи, актуальные при обучении
предмету в данном классе;
3) особенности обучения в данном классе (развивающие,
коррекционно-развивающие, работа с одаренными детьми);
4) особенности и проблемы, существующие в организации
работы в данном классе;
5) информация об изменении сроков и/или времени изучения
отдельных тематических блоков (разделов) с указанием причин и
целесообразности изменений.
27. Раздел «Планирование учебной деятельности» содержит
календарно-тематическое планирование с выделением характеристик
деятельности обучающихся, репертуарный перечень по классам.
28. Содержание раздела «Учебно-методическое обеспечение
учебного процесса»:
1) перечень познавательной литературы для обучающегося;
2) перечень методической литературы для педагога;
3) перечень учебно-наглядных пособий.
29. Рабочая учебная программа педагога рассматривается на
заседании методического совета и утверждается руководителем
организации образования до начала учебного года.
30. Педагог формирует репертуарный перечень музыкальных
произведений, систематизирует произведения и дополняет репертуар в
соответствии с возможностями обучающихся.
31. Репертуарный перечень включает произведения казахской,
русской, зарубежной музыки, высокохудожественные детские,
юношеские пьесы современных композиторов, популярные песни из
мультфильмов, детских кинофильмов, народную музыку.
32. Педагог активно использует в учебном процессе обработки
казахских народных песен и кюев, произведения казахстанских
композиторов, учитывая в процессе их изучения характерные ладовые,
31
гармонические, ритмические и мелодические особенности.
33. Репертуар систематически обновляется и расширяется,
включая в него лучшие пьесы, создаваемые современными
отечественными и зарубежными композиторами.
34. Педагог тщательно продумывает методику и репертуар
обучающихся, добиваясь постепенного перехода от менее трудных
заданий к более сложным, подбирая учебный материал, доступный для
обучающегося как со стороны музыкального содержания, так и техники
исполнения.
35. Цель программы по предмету «Сольфеджио»: развитие
музыкальных способностей обучающихся и их подготовка для
дальнейшего обучения в музыкальной школе.
36. Задачи программы.
Обучающие:
1) приобретение знаний по музыкальной грамоте;
2) формирование вокально-интонационных навыков, ладового
чувства;
3) формирование звуковысотного слуха;
4) воспитание чувства метроритма;
5) формирование первичных представлений о средствах
музыкального языка;
6) формирование первоначальных музыкальных представлений и
навыков.
Развивающие:
1) развитие внутреннего слуха, музыкальной памяти;
2) развитие музыкальных способностей; музыкальный слух,
чувство ритма, память;
3) развитие эмоций, воображения, вкуса ребёнка;
4) развитие начальных творческих задатков.
Воспитательные:
1) привитие детям любви интереса к музыке;
2) воспитание художественного вкуса;
3) формирование представлений о музыкальном искусстве как
форме отражения окружающего мира;
4) духовно-нравственное воспитание детей.
37. Программные требования по предмету «Сольфеджио»:
1) обучающиеся для развития мелодического слуха обучаются
правильному интонированию, обращая внимание на особенности
звукоизвлечения, дыхания, правильное положение корпуса, головы.
2) основой репертуара являются маленькие песни – попевки,
которые развивают чистую интонацию, ладовый слух, укрепляют
вокальный аппарат;
32
3) необходимым видом работы является слуховой анализ, для
работы берутся песни-попевки и прорабатываются на карточках-схемах
(со звукорядами из двух, трех, четырех и пяти звуков);
4) теоретические сведения изучаются в ходе урока и
закрепляются
в
разных
Достарыңызбен бөлісу: |