Музыкальная культура и образование: инновационные пути развития

18
На современном этапе, когда интерес к собственной национальной культуре, своим 
корням, истории своего этноса стремительно растет, официальной политикой государства 
является создание новой модели образования, которая направленна на сохранение 
самобытности этнических групп и овладение ценностями других культур для реализации 
этнокультурных предпочтений населения в образовательной сфере. 
Как показывает мировой опыт, этнический фактор остается особенно важной 
проблемой 21 века. Это рассматривается как проявление так называемого этнического 
парадокса современности, согласно которому с интернационализацией общества происходит 
рост национального самосознания народов. 
В итоговом документе регионального семинара по выполнению рекомендаций 
ЮНЕСКО в странах с переходной экономикой Восточной Европы и Азии (1999) 
государствам-членам ЮНЕСКО было рекомендовано: «Содействовать созданию прочных 
связей между культурой и образованием на основе признания традиционной культуры, 
фольклора как важного фактора обновления содержания общего, дополнительного, среднего 
и высшего профессионального образования. Поддерживать разработку и внедрение 
многообещающих моделей непрерывного обучения в области традиционной культуры и 
фольклора, а также расширять подготовку преподавателей в этой области. Внести 
соответствующие дополнения и поправки в национальные стратегии развития культуры и 
образования» [ReportbytheDirector-General].
Развитие этнокультурной составляющей в общем среднем и профессиональном 
содержании образования является предпосылкой реализации идей этнического образования в 
Казахстане. Концепция этнокультурного образования в Республике Казахстан, разработанная 
Ж. Наурызбай и утвержденная в 1996 году как стратегический ориентир государства, 
реагирует на этносоциальную ситуацию, способствует реальному решению проблемы 
удовлетворения национально-культурных потребностей многонационального государства. 
Доктрина этнокультурного образования комплексно освещает проблемы воспитания личности 
в духе национальных традиций, культуры и толерантных установок межкультурной 
ориентации. Усиление этнокультурной составляющей в содержании образования 
исследователь считает «одним из важных педагогических нововведений и новых тенденций в 
обучении и воспитании молодого поколения, которое будет жить в XXI веке». Ученый ставит 
перед педагогическим сообществом научную задачу: «не дать нациям и народностям потерять 
свое неповторимое своеобразие, культурную самобытность, стать унифицированной и 
безликой массой населения» [Наурызбай, 1997, с.29]. 
Возрождение идей народной педагогики, возросшее значение народной музыки и ее 
связь с основными педагогическими идеями, прогрессивными традициями и принципами 
обучения могут оказать большую помощь в понимании и решении проблем образования, 
выдвигаемых современным этапом развития государства. 
Значимость народной музыки в воспитании детей подчеркивали Б. Афанасьев, 
О. Апраксина, Н. Брюсова, H. Гродзенская, Н. Ветлугина, Д. Кабалевский, Б. Яворский, 
К. Орф, 3. Кодаи, Ф. Лысек и другие. Они связывают ее возможности в музыкальном развитии 
ребенка с творческим овладением искусством, в результате чего раскрываются возможности 
ребенка как творческой личности. Осознавая роль образования в формировании культурного 
уровня подрастающего поколения, исследователи ставили перед собой задачу пробудить 
интерес и любовь, прежде всего, к национальной народной музыке, видя в ней ближайший 
путь в мир классической и современной музыки. 
В общем музыкальном образовании этнокультурный компонент всегда входил в 
содержание уроков музыки в виде фрагментарного обращения к народному фольклору. 
Лучшие европейские системы массового образования детей основаны на национальных 
традициях и отражают потребительский спрос их населения. К системам, получившим 
всемирное признание, относятся: венгерская система, основанная на народном пении 
З. Кодаи, Б. Бартока; немецкая система на основе единства народно-танцевального, 

19
фольклорно-инструментального, песенного К. Орфа; болгарская система, развивающая 
многовековую традицию хоровой культуры пения Б. Тричкова.
В программе, созданной под руководством Д. Кабалевского, содержание уроков 
музыки в трех- или четырехлетней начальной школе было органично построено на 
этнокультурных принципах. Дети понимали музыку народов разных стран, раздвигая границы 
родной культуры, чтобы охватить все континенты земного шара. Этот подход соответствовал 
идее развития между народами, национальных и интернациональных взаимоотношений, что 
было актуально для социализма, и довольно эффективно способствовало развитию чувства 
этнотолерантности. Однако в программе отразились и характерные отрицательные тенденции 
эпохи: игнорировались древние обряды и религиозная культура народа; количество образцов 
фольклора было невелико (по одному на каждый изучаемый жанр), не включался эпический 
фольклор; не было этнографического и комплексного подхода к подаче материала в принципе. 
Революционный прорыв программы Д. Кабалевского и открытость к вариативности в ее 
реализации на практике впоследствии позволили активно развивать заложенные в программе 
прогрессивные идеи коллегами, учениками мастера и творческими педагогами-практиками 
(Ю. Алиев, Э. Абдуллин, Е. Николаева и др.). 
Программа под руководством Д. Кабалевского явилась мощным стимулом для 
разработки новых музыкальных программ в Казахстане. В отечественной музыкальной 
педагогике М. Балтабаев, С. Узакбаева, Р. Джердималиева, Ш. Кульманова, Т. Кышкашбаев и 
другие изучали различные аспекты внедрения народной музыки в учебный процесс. В своих 
исследованиях они показали, что народная музыка является весомым элементом народного 
образования.
Официально первой принимается программа, разработанная группой ученых 
Б. Гизатовым, Р. Джердималиевой, Г. Карамолдаевой. Программа проектировалась по 
концепции Д. Кабалевского и была ориентирована на национальное искусство через введение 
такого жанра, как кюй. 
В 1989 году группа исследователей под руководством профессора М. Балтабаева 
приступила к разработке комплексной программы «Елим-ай». Признавая ведущие 
методологические положения программы Д. Кабалевского, они отрицали возможность 
введения национального материала как дополнения. Авторы исследовали традиционную 
художественную культуру как ведущий индикатор этнокультурного воспитания школьников, 
обосновали ее содержание и методологическую базу во взаимосвязи и взаимодействии 
искусств: народно-инструментального, народно-песенного, народно-декоративного, народно-
танцевального, народно-словесного. Программа «Елим-ай» выстраивает целостную 
образовательную концепцию музыкально-художественного воспитания детей, учитывает 
психологические теории личности и определяет основные компоненты, которые тесно 
связаны между собой: осознание социальной сущности искусства; владение конкретными 
прикладными навыками; интерес к различным видам искусства с целью формирования 
музыкально-художественного отношения к традиционному искусству.
Группа исследователей под руководством С. Узакбаевой внесли значительный вклад в 
разработку 
проблем 
музыкально-эстетического 
воспитания, 
направленного 
на 
образовательные возможности казахского народного искусства: устно-поэтического, песенно-
народного, инструментально-домбрового творчества. По этой программе методики обучения 
широко апробированы в педагогической практике. Большое значение имеют диагностические 
материалы, характеризующие состояние музыкально-эстетического воспитания современных 
школьников. 
Сегодня в стране существует множество альтернативных этнокультурных 
образовательных программ «Мурагер» (А. Райымбергенов), «Сыр елы, жыр елы» 
(Ш. Кульманова) и другие. Программа «Атамура» – одна из обновленных национальных 
программ по музыке для общеобразовательных школ Казахстана.
Новая программа с 1 по 4 классы представляет собой комплексный предмет 
«Искусство», который включает: обучение игре на домбре; изучение орнаментов и освоение 

20
народной технологии по изготовлению войлочно-ковровых изделий; изучение юрты, ее 
строения, убранства, внутренней утвари, приобретение навыков сборки юрты; изучение 
народных обычаев и обрядов; ознакомление с памятниками национальной архитектуры. В 5 
и 6 классах осваиваются традиционные формы стихосложения и обучение айтысу, изучается 
эпическая песня (жыр и терме) всех регионов, в типологическом сравнении рассматривается 
музыкальная инструментальная культура тюркских народов, изучаются основы 
европейского классического искусства по музыкальным эпохам, стилям и завершается 
программа изучением жанров современного казахстанского музыкального искусства. 
Авторы стремились создать универсальную программу, основным направлением которой 
является приобретение навыков игре на домбре наряду с развитием основных жанров 
традиционного казахского музыкального искусства, репертуар программы может быть 
основан на местных домбровых кюях и песнях. 
Музыка была и остается одним из приоритетных и действенных видов искусства с 
огромными образовательными возможностями. Приобщение к классической музыке через 
знание музыки своего народа и музыки других народов дает детям возможность увидеть свои 
отношения, углубить свои знания о музыкальных явлениях. Воспитание этнокультуры, 
почитания и понимания национальных традиций и обычаев желательно начинать с раннего 
возраста. Если родное и национальное находит отклик в детских душах, и они научатся 
воспринимать ее как суть своей жизни, то можете быть уверены, что они станут настоящими 
патриотами, заинтересованными в процветании своего народа, своей страны. 
Таким образом, освещение культурных горизонтов будущего, формирование мысли, 
массовое воспитание на основе национальной музыки имеет принципиальное значение, а 
возрождение государственного самосознания в единстве с духовностью культуры приобретает 
в настоящее время особую актуальность. 

жүктеу/скачать 2,87 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: