Музыкальная культура и образование: инновационные пути развития
жүктеу/скачать 2,87 Mb. Pdf көрінісі
|
elibrary 47227651 54980447
| Keywords:
music education, regulations, events, scientists, textbooks. В последнее десятилетие в отечественном образовании следует отметить направлений, тенденций, которые оказали значительное влияние на изменение ситуации в преподавании предметов художественно-эстетической направленности («Музыка», «Изобразительное искусство», «Искусство», «Мировая художественная культура») в образовательных организациях. В-первых, в 2004 г. была создана Российская общенациональная секция ИСМЕ – РОСИСМЕ. Инициатором создания стал Московский государственный педагогический университет. Президентом общества с 2014 г. является А.В. Торопова - руководитель научно- образовательного центра «Психология искусства в образовании» кафедры ЮНЕСКО, «Музыкальное искусство и образование на протяжении жизни» при МПГУ, профессор кафедры методологии и технологий педагогики музыкального образования, ведущий научный сотрудник Психологического института РАО, докт. пед. наук, профессор. В РОСИСМЕ представлены 32 крупнейших педагогических университета Российской Федерации во главе с МПГУ. Напомним, что ИСМЕ – Международное общество музыкального образования, часть международного музыкального совета ЮНЕСКО, которое представлено более чем 80 странами, создано на конференции, созванной по инициативе ЮНЕСКО в 1953 г. В 1970 г. конференция ИСМЕ проходила в Москве, где выступал с докладом композитор Д.Б. Кабалевский, который пожизненно является Почетным президентом ИСМЕ [Д.Б. Кабалевский – композитор, ученый, педагог-исследователь ..; Кабалевский о музыке и музыкальном воспитании]. Большая работа по созданию РОСИСМЕ была проделана Абдуллиным Эдуардом Борисовичем (1940-2020), чья жизнь оборвалась летом 2020 г. Э.Б. Абдуллин – автор научной школы «Методология педагогики музыкального образования», под его руководством защищено 6 докторских и 25 кандидатских диссертаций. Автор более ста научных работ, в том числе монографии, учебники, статьи в ВАКовских отечественных и зарубежных изданиях. Лауреат Премии Правительства России в области образования, Член Союза композиторов России (отделение музыковедения), Э.Б. Абдуллин был заведующим единственной в мире (с 2013 года) кафедры ЮНЕСКО при МПГУ «Музыкальное искусство и образование на протяжении жизни». При его содействии созданы: при кафедре – журнал ЮНЕСКО «Музыкальное искусство и образование» (гл. редактор проф. Е.В. Николаева) и научно- методический центр «Психология искусства в образовании» (рук. проф. А.В. Торопова); возглавлял учебно–методическую комиссию по музыке УМО по подготовке кадров педагогических учебных заведений при МПГУ, был членом ученого и диссертационного советов МПГУ, академиком-секретарем Отделения педагогики и психологии музыкального образования Международной академии наук педагогического образования, членом Нью- Йоркской академии наук, председателем Научно-методического совета якутского национального проекта «Музыка для всех» [МПГУ. Абдуллин Эдуард Борисович]. С 2014 года возглавлял работу преподавателей кафедры ЮНЕСКО «Музыкальное искусство и образование на протяжении жизни» по созданию программы «Музыка» для общеобразовательных школ Якутии [Уроки музыки в первом классе. Якутск]. К сожалению, материалы РОСИСМЕ доступны на Интернет-сайте только зарегистрированным членам организации. Во-вторых, в 2009-2012 гг. были утверждены ФГОС начального, основного общего, среднего (полного), а затем дошкольного образования. В практику работы педагогов- музыкантов данными стандартами были введены такие понятия: фундаментальное ядро образования (базовые национальные ценности, основные элементы научного знания; универсальные учебные действия (личностные, познавательные, коммуникативные, регулятивные); планируемые результаты обучения – личностные, метапредметные, 13 предметные); задачи обучения, направленные на личностное, познавательное, коммуникативное, социальное развитие обучающихся, рабочие программы, технологические карты урока и др. [Федеральный государственный образовательный стандарт…]. На освоение новых для учителей категорий и понятий ФГОС разрабатывались программы дополнительного профессионального образования (повышения квалификации и переподготовки). В-третьих, в 2015 г. решением Федерального учебно-методического объединения по общему образованию (протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15) были одобрены две «Примерные программы»: для начального и для основного общего образования [Примерная основная образовательная программа начального общего образования…; Примерная основная образовательная программа основного общего образования.]. Заметим, что в Примерной программе начального образования был непомерно увеличен объем материала по нотной грамоте, изучение которого на уроках музыки в общеобразовательной школе вызывало определённые трудности из-за ограниченного количества времени (1 час в неделю). В «Примерных программах» были предложены и варианты учебных планов для общеобразовательных организаций, где преподавание предмета «Музыка» в школе стало возможным с первого по восьмой классы, а «Изобразительного искусства – с первого по седьмой классы. Позже появились и Примерные программы среднего (полного) образования (10-11 классы), где в рекомендованных учебных планах предмет «Мировая художественная культура» включался в обучение лишь по социально-гуманитарному, филологическому и художественно-эстетическому профилям. На базовом уровне обучения данный предмет был исключен из учебных планов. Таким образом, курс «Мировая художественная культура», который по мысли его создателя – ленинградского ученого, педагога-исследователя Л.М. Предтеченской (1922-1999) должен был завершать школьное художественно- эстетическое образование и воспитание подростков, стал доступен лишь небольшой части старшеклассников и, практически, перестал изучаться в большинстве школ. В-четвёртых, в 2014-2018 гг. в 20 территориях Российской Федерации проводился эксперимент по апробации новой программы по предмету «Музыка» для 1-4 классов (руководитель проекта И.Е. Домогацкая, канд. пед. наук, директор Института развития образования в сфере культуры и искусства при Академии музыки имени Гнесиных), которая включала в себя три учебных модуля – «Хоровое коллективное музицирование», «Инструментальное коллективное музицирование», обобщенный модуль – создание концертных и театрализованных представлений, творческих проектов [Домогацкая И.Е. Рабочая программа учебного предмета «Музыка»]. Эта экспериментальная программа, разработанная Министерством образования и науки РФ и Министерством культуры РФ, стала основной для «Примерных программ начального общего образования» 2015 г. В-пятых, в 2016 г. Институтом художественного образования и культурологии Российской академии образования (РАО) была проведен I съезд ассоциаций педагогов образовательной области «Искусство», в резолюции которого прозвучали следующие рекомендации: создать Межрегиональную ассоциацию учителей музыки, изобразительного искусства и мировой художественной культуры для дальнейшей консолидации сообщества учителей предметной области «Искусство» с целью совершенствования содержания художественного образования и повышения качества обучения; организовать работу по созданию структурных подразделений Межрегиональной ассоциации учителей музыки, изобразительного искусства и мировой художественной культуры во всех субъектах Российской Федерации для привлечения более широкого круга специалистов к разработке и обсуждению стратегических проблем преподавания предметной области «Искусство» и др. [Резолюция I съезда представителей ассоциаций учителей музыки….]. Данное мероприятие положило начало разработки «Концепции образовательной области «Искусство», которая была в значительно сокращенном виде рекомендована Министерством просвещения РФ. 14 Так в «Концепции…» обозначены ключевые задачи учебного предмета «Музыка»: «воспитание грамотного слушателя; изучение произведений народной и классической музыки, лучших образцов современной музыки академических и массовых жанров; реализация комплексного подхода к развитию музыкальной культуры обучающихся с позиций единства деятельности композитора, исполнителя, слушателя; приобщение к музыкальной деятельности, представленной в своих основных видах: хоровое и сольное пение, инструментальное музицирование, элементы импровизации и сочинения, а также музыкально- сценического действия; освоение видов деятельности, поддерживающих слушательское восприятие (графическое, пластическое моделирование музыки); приобретение опыта коллективного публичного исполнения музыкальных произведений, в том числе посредством организации школьных хоровых и музыкальных коллективов; овладение элементами музыкального языка в процессе активной музыкальной деятельности; расширение музыкального кругозора и основ музыкальной грамотности обучающихся; формирование музыкального вкуса в досуговой сфере; применение электронно-цифрового инструментария, обогащающего возможности обучающихся в музыкальном творчестве и восприятии музыкальных произведений; приобщение к музыкальным традициям своего региона» [Концепция преподавания предметов образовательной области «Искусство»]. Второй съезд представителей образовательной области «Искусство» состоялся в октябре 2020 г. Институт художественного образования и культурологии РАО представил деятельность образовательных организаций – школ, учреждений среднего профессионального образования, ВУЗов, подвел промежуточные итоги внедрения разработанной ранее «Концепции» [Второй cъезд представителей образовательной области «Искусство» 15.10.20]. В-пятых, в 2019 г. Министерство просвещения РФ опубликовало проект новых Федеральных государственных образовательных стандартов (ФГОС) начального и основного общего образования. Главной установкой на преподавание школьных предметов, включая «Музыку», «Изобразительное искусство», стал модульный принцип структурирования содержания, который в значительной степени снижал планку качества обучения и воспитания на уроках музыки, изобразительного искусства, так как решение о наборе и объеме модулей могли принимать уже не централизованно, а на уровне образовательных организаций. Данный проект обсуждался педагогической общественностью на сайте Министерства просвещения РФ и получил множество отрицательных отзывов. В-шестых, в декабре 2020 г. по инициативе Министерства просвещения РФ в Москве было проведено VII Всероссийское совещание работников сферы дополнительного образования детей, которое собрало 10 тыс. участников (в формате онлайн). Рассматривались такие вопросы: «Дополнительное образование детей – возможность для самореализации и развития талантов», «Потенциал развития региональных систем дополнительного образования детей», «Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 г.». На круглом столе «Детское художественное творчество как феномен нематериального культурного наследия России» выступила Акишина Е.В., докт. пед. наук, директор ИХО и К РАО с докладом: «Культурное развитие ребенка: потенциал, ресурсы и ценности образования» [VII Всероссийское совещание работников сферы дополнительного образования детей]. В-седьмых, 2020-2021 гг. для всего педагогического сообщества стали периодом экстренного внедрения в практику работы школ, колледжей, вузов дистанционного обучения. И хотя этот контент образовательного пространства современной школы, формировался в ускоренных темпах, сегодня можно обсуждать уже и его недостатки. Считаю целесообразным предложить достаточно объёмную цитату из статьи Н.В. Сусловой, известной многим читателям по вебинарам и открытым урокам издательства «Просвещение». Исследователь пишет о том, что учителя музыки «столкнулись с невозможностью организации в дистанционном формате хорового пения, ансамблевого и коллективного музицирования…, они были вынуждены исключить вопросы, связанные с тонкими эмоциональными состояниями, не будучи уверенными в том, что именно дети слышат, и слышат ли они что-нибудь вообще <…>. Опора на активное освоение шедевров 15 народного и композиторского творчества, разнообразие видов деятельности, эмоционально- образная драматургия урока… И всё это методическое богатство оказалось в одночасье обесценено. Подвижные музыкальные игры, фольклорные хороводы, командные викторины по группам также «не вписались» в узкие рамки дистанционного формата. Из всего многообразия видов деятельности остались лишь слушание музыки и размышление о ней. Но и они, изменившись по форме, заметно потеряли в содержании. Ведь для задушевного разговора, в котором протягиваются смысловые нити от конкретного музыкального образа к вечным темам искусства и самой жизни, требуется особая атмосфера, созвучная магии ансамблевого «единения душ»… В удалённом формате от такого уровня беседы о музыке, разумеется, тоже пришлось отказаться» [Суслова, 2020, с. 116-135]. жүктеу/скачать 2,87 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|