Базовые аспекты и подходы к построению хореографического

32
элементов художественного произведения, при котором зритель, режиссер и 
все участники того или иного театрального действа начинают мыслить в одном 
направлении [25,с. 204]. 
Весь творческий процесс создания хореографического произведения 
можно разделить на несколько этапов. 
1) идея (замысел) пьесы; 
2) полная художественная характеристика отдельных персонажей; 
3) определение стиля и жанра спектакля; 
4) единство времени, ритма и темпа действия; 
5) пространственное решение спектакля с учетом главных и 
второстепенных мизансцен; 
6) соблюдение и правильное сочетание принципов декоративного и 
музыкально-шумового оформления. 
Нужно отметить важность того, что уже в самом начале работы над 
спектаклем у режиссера должно быть четкое понимание конечной цели. И 
тогда появляются первые моменты будущего театрального действия. Иногда 
эти моменты видны отчетливо, а иногда неясно; иногда проявляется вся 
структура спектакля в целом, а иногда – построение отдельной сцены.
Однако, говоря о способах и формах осуществления режиссерского 
замысла, нужно рассмотреть также и вопрос о первооснове, первоисточнике 
хореографической постановки.
Литературный первоисточник почти всегда выступает как основа 
режиссерского замысла спектакля. Конечно, есть определенные жанры 
хореографии, при которых литературной фабулы не требуется. Такие 
постановки называются бессюжетными. В них нет четко очерченной 
драматургии как таковой, однако от этого действие не должно стать менее 
динамичным и развитым. Развитие здесь основано прежде всего на смене 
настроений, ярких стилевых контрастах, четко очерченных характеристиках 
персонажей. 
Вместе с тем даже в таком случае режиссер-постановщик 
хореографического 
произведения 
осуществляет 
запись 
определенной 
последовательности танцевальных композиций, развития сценического 
действия. При наличии же литературного первоисточника взаимодействие 
постановщика с автором данного произведения, изучение содержания 
первоисточника должно стать начальным этапом работы над хореографическим 
произведением. А знание таких понятий, как главная тема спектакля, идея, 
фабула, сюжет, жанр, стиль, понимание образов и характеров героев, является 
непреложным для любого режиссера-хореографа.
И здесь мы вплотную подходим к такому весьма спорному аспекту 
построения хореографического произведения, как авторское видение 
первоисточника и режиссерская концепция спектакля, авторский отбор главного 
и второстепенного, авторский взгляд на иерархию действующих лиц. 
Остановимся на этих понятиях подробнее. 

33
Любая режиссерская концепция может быть представлена как сумма идей 
в истолковании первоисточника. Это означает, что интерпретация режиссером-
постановщиком 
литературного 
сюжета, 
положенного 
в 
основу 
хореографической постановки, истолковывается как его «второе авторство». И 
если не возникает разногласий, то автор литературного текста и балетмейстер, 
на основе уже имеющегося сюжета, создают либретто будущего спектакля. 
Сюжет в данном случае представляет собой содержание, совокупность 
событий, происходящих на сцене, которые помогают раскрытию характера 
действующих лиц. Либретто – это краткое содержание сценического 
произведения, своеобразный «путеводитель». Здесь может возникнуть 
опасность уйти в своих творческих режиссерских исканиях далеко от 
первоначального литературного источника. В таком случае основным подходом 
к построению хореографического произведения должен стать сценарий, 
которому балетмейстер должен следовать. 
Сценарий к построению хореографического произведения – это своего 
рода «композиционный план», т.е. принцип проведения режиссерской идеи 
через 
образно-смысловое 
решение, 
но 
на 
основе 
литературного 
первоисточника. Вместе с тем очень важной составной частью 
хореографической драматургии является музыкальное произведение. 
Говоря о базовых аспектах и подходах режиссера к построению 
хореографического произведения, мы не можем не остановиться на важнейшей, 
на наш взгляд, составляющей танцевального спектакля. Речь идет, конечно же, о 
музыке, как о второй главной участнице режиссерского замысла.
Танец сложно представить себе без музыки или, во всяком случае, без 
любого музыкального сопровождения, будь то полноценный симфонический 
оркестр или условно-музыкальные символы (хлопки в ладоши, отбивающие 
ритм, барабаны и пр.). Конечно, значение музыкального начала чрезвычайно 
велико. 
На современном этапе развития танцевальной культуры режиссеры-
хореографы придают музыкальному оформлению своих постановок куда 
большее значение. Выбирая музыку для построения любой хореографической 
композиции, танцевального номера, режиссер-хореограф должен учитывать 
несколько важных аспектов: 
1. Содержательность музыкального произведения, иными словами, музыка 
для хореографического произведения должна соответствовать режиссерскому 
замыслу, т.е. быть на одной волне с темой постановки, решена в том временном 
ключе, в котором происходит собственно сценическое действие, отвечать 
стилистике персонажей и т.д. 
2. Важным аспектом является и доступное понимание, прежде всего для 
самих исполнителей, предлагаемого музыкального материала. Почему мы 
считаем это важным? Если молодой, начинающий режиссер-хореограф, 
задумывая танцевальную постановку, останавливает свой выбор на необычном, 
как ему кажется, музыкальном материале, но недостаточно его понимает, он 
рискует в таком случае создать произведение, либо не соответствующее его 

34
первоначальному замыслу, либо не создать ничего вообще и искать что-то 
попроще в музыкальном отношении. Кроме того, если музыкальный материал 
не будет до конца осознан участниками труппы, или вообще будет им не 
понятен, исполнители не смогут раскрыть характеры своих персонажей, что, в 
свою очередь, неизбежно приведет к провалу всей хореографической 
постановки в целом. 
3. Художественная ценность музыкального произведения, качественность. 
Здесь в первую очередь необходимо обратить внимание участников 
творческого процесса на историю создания того или иного музыкального 
произведения, может быть, даже кратко рассказать о композиторе, его 
написавшем, научить их воспринимать выбранную режиссером музыку. 
4. Выразительность музыки. Останавливая свой выбор на том или ином 
музыкальном произведении, режиссер-хореограф должен определить, 
насколько оно соответствует первоначальному замыслу и насколько точно 
сможет выразить те или иные настроения хореографического произведения. 
Поэтому иногда стоит отказаться от красочной музыки, которая хотя и 
многообразна, но не выражает главную идею постановки, и выбрать музыку, на 
первый взгляд не столь эффектную, однако соответствующую общему настрою 
спектакля в целом.
Существует множество методов работы при выборе музыкального 
материала. Остановимся на основных из них. 
Методы работы с музыкальным произведением: 
1. Предварительное прослушивание, режиссерская компиляция и 
аранжировка, 
где 
главным 
являются: 
соответствие 
основному 
драматургическому 
построению 
и 
соответствие 
характера 
музыки 
характеристикам сценических персонажей. 
2. Если музыкальный материал уже выбран, то режиссер-постановщик 
может изменить темп, динамику, сделать необходимые сокращения, т.е. 
видоизменить так, чтобы не было заметно явных музыкальных «купюр», и 
чтобы общее музыкальное развитие при этом не пострадало, оставалось таким 
же цельным.
3. Из этого вытекает следующее условие – общее драматургическое 
построение, развитие не должно при этом быть нарушено. Выбирая 
музыкальную основу для своего хореографического произведения, режиссер 
должен знать, какие музыкальные жанры существуют и как они различаются по 
степени их значимости при воплощении танцевальных композиций. 
4. Немаловажное значение также имеет выбор того или иного жанра 
музыки. Следует различать несколько основных музыкальных жанров: 
вокальные, 
инструментальные, 
вокально-инструментальные. 
Также 
музыкальные произведения различают по их характеру – лирические, 
драматические, траурные и пр.; есть различия и в назначении музыкального 
произведения – для маршировки, колыбельные, развлекательные. 
Все же мы не можем вполне согласиться с тем, что музыку можно 

жүктеу/скачать 2,86 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: