Тақырыбы: «Күй құдіреті» Білімділік



бет3/10
Дата08.07.2018
өлшемі0,84 Mb.
#48539
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10
Тема. Орнамент.

Цель:

Обучающая - изучить историю орнамента, особенностей его происхождения; добиться усвоения учащимися понятия орнамента как составной части декоративно-прикладного искусства.


Развивающая – развивать умение понимать и воспринимать произведения декоративно-прикладного искусства; формировать умения выделять главное, наблюдать и делать выводы.
Воспитывающая - воспитать интерес и любовь к искусству через народное творчество, умение работать в группе и самостоятельно .
Т\У – стандартный

М\У – беседа-диалог (критическое мышление), демонстрация (ИКТ слайды), практика (новые подходы в преподавании и обучении).

Оборудование: работы детей, слайды, цветная бумага, ножницы, карандаш, клей.

Структура урока:
1. Актуализация опорных знаний.
2. Изложение нового материала
3. Закрепление, практическая работа.
4. Рефлексия.
Оргмомент.

- приветствие учащихся

- проверить готовность к уроку

- рассаживание по группам (по видам орнамента)



Актуализация опорных знаний учащихся по изученному материалу

Простые и сложные вопросы. (таксономия БЛУМА)

- Что такое ДПИ? (вид ИЗО)

- Назовите виды ДПИ?(керамика, художественная резьба, текстиль (ковроделие, вышивка, гобелен, батик), стекло)

- Какие материалы используются в ДПИ? (дерево, кожа, металл, глина, стекло, шерсть, кость)

- Что является основным художественным принципом вида? (декоративность, украшение)



Разгадать ребус – мозговой штурм (новая тема урока).

 

3, о е, 5,6



Изложение нового материала.

  1. Работа в группах по тексту новой темы с использованием Инсерта: прием маркировки текста следующими значками:

V” – то, что известно;

«-» - то, что противоречит представлениям читающих;

«+» - то, что является новым;

«?» - ставится тогда, если у читателя возникло желание узнать о том, что описано более подробно.

Заполнение «Бортового журнала»



 Что мне известно по данной теме?

- Что нового я узнал из текста?

  1. Слайдовая презентация «Орнамент» (ИКТ)

  2. Демонстрация шаблонов орнамента

Практическая работа (индивидуальная).

1. Повторение правил техники безопасности при работе с ножницами (тонкие и толстые вопросы)

для чего используют ножницы?

- как правильно держать ножницы?

- объясните, почему лезвие ножниц надо держать от себя?

- как правильно нужно подавать ножницы?

2. Разработать критерии, по которым будет оцениваться работа:



- соблюдать правила техники безопасности при работе с ножницами;

- решить поставленную задачу;

- вырезать строго по линиям шаблона;

- аккуратно наклеить орнамент на основу.

- вырезание симметричного орнамента по шаблону. (записать на доске)

3. Практика (Мозговая атака):



- сложить бумагу так, чтобы орнамент был линейным и в квадрате.

- подобрать сочетание цветового спектра основы фона и орнамента.

Подведение итогов.

- Молодцы, вы хорошо потрудились. Большое спасибо за ваше творчество!

Подготовьте работы на выставку. (формативное)

Выставка работ.

Просмотр и взаимооценивание учащихся стикерами – звездочка, квадрат, треугольник (суммативное).

- Подведем итог урока заполнением таблицы ЗУХ.



Рефлексия.

Заполнение таблицы ЗУХ.

Знаю

Узнал


Хочу узнать

- Спасибо за урок, не забудьте привести в порядок свои рабочие места.



Д/З – подготовить цветную бумагу, ножницы, клей.

20. 01. 16 г Педмет ИЗО Класс 5

Тема урока:  Равновесие в композиции.

Цели: Ученики узнают о равновесие в композиции, вспомнят знания о видах и жанрах изобразительного искусства (натюрморт).

Развивать мышление воображения

Воспитывать к эстетике

Тип урока: Новая тема

Обор – е: Рисунки, книга

Ход урока:

I Организационный момент

II Повторение темы

III Новая тема

IVЗакрепление

V Д / З


VI Оценки

III Новая тема : Композиция – это цельное объединение всех частей произведения искусства для наиболее яркого изображения его содержания.  Композиционный центр – главный ведущий элемент композиции, организующий все ее части. Обычно он является и смысловым центром картины, рисунка и выделяется с помощью различных средств: размером, цветом, освещением, местоположением. Натюрморт (в переводе с фр. – мертвая природа) – изображение неодушевленных предметов. Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельные произведения, художественно воспроизводящие домашнюю утварь, музыкальные инструменты, цветы, фрукты, овощи, битую дичь и другие неодушевленные предметы.

IV Закрепление

Что нового вы узнали сегодня на уроке?

Что такое композиция, натюрморт?

Где вы встречали изображение натюрмортов?

Чему научились на сегодняшнем уроке?

V Д / З Нарисовать Композици и Натюрморт

VI Оценки

 

 Учитель: Натюрморт (в переводе с фр. – мертвая природа) – изображение неодушевленных предметов. Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельные произведения, художественно воспроизводящие домашнюю утварь, музыкальные инструменты, цветы, фрукты, овощи, битую дичь и другие неодушевленные предметы.



Физгимнастика для глаз.

 Работа с активацией цвета: зажмурить крепко глаза и посмотреть на цвет, который показывает учитель. Чередование теплых и холодных цветов. Это помогает расслабиться, улучшить настроение.

Что нового вы узнали сегодня на уроке?

Что такое композиция, натюрморт?

Где вы встречали изображение натюрмортов?

Чему научились на сегодняшнем уроке?

Что особенно понравилось на уроке, а что не понравилось?

Класс 5 Предмет ИЗО Число : 13.01.16


Цель: Познакомить с новым термином «композиция», рассказать, что значит работать над композицией.

Задачи:


1.      Рассказать о способах передачи  своего настроения  через рисунок.

2.      Развивать навыки овладения техникой рисования; воспитывать мотивацию к учебной деятельности.

3.      Воспитывать эстетический вкус,

Оборудование: образцы  рисунков, краски, кисти, карандаш.

 

Х о д       у р о к а:



 

    I.   Организация класса.

   II.  Повторение темы

III Новая тема

IV Закрепление

V Д / З


VI Оценки
3 Новая тема

    Композиция – это размещение изображения на листе в соответствии с замыслом художника. Рисунок живёт на листе бумаги. Поэтому можно сказать, что лист бумаги – это дом для рисунка.

    Посмотрите на рисунок, красный круг кажется самым большим на маленьком квадрате, самым маленьким – на большом квадрате и нормальным – на квадрате средней величины. А на самом деле все три круг одинакового размера.
IV.  Закрепление

Нарисовать снеговика, подобрав оптимальный размер.

Снеговика должно быть хорошо видно, но, в то же время, должно просматриваться и пространство вокруг него.

        Из каких фигур состоит снеговик?

        Какой формы нос?

        Какой формы глаза?

        Какого цвета снеговик?

        Как передать белый цвет?

 

 

V Д / З



1 Нарисовать Композицию

Оценки


Класс 5 Предмет ИЗО Число : 02.02.16

Тема: Статичность и динамика в компо

Цели урока:

Образовательные:



  • расширить знания учащихся о приемах, средствах композиции,

  • познакомить учащихся с основами композиционного построения.

  • формировать умение выполнять тематическую композицию,

  • познакомиться с особенностями изображения космического пейзажа и летательных аппаратов.

Развивающие:

  • развитие эстетического вкуса на примере художественных произведений, построенных с учетом композиционных законов.

  • развивать фантазию и творческое воображение

  • укрепление межпредметных связей (литература, история).

Воспитательные:

  • воспитывать интерес к предмету; внимание, трудолюбие, аккуратность.

 

Тип урока: изучение нового материала.

Методы: объяснение с демонстрацией, самостоятельная работа.

 Межпредметная связь: литература, история.

Оборудование: Презентация на тему «Композиция».  Демонстрационные таблицы «Композиционные схемы», фотоподборка космических пейзажей и космических кораблей.

Примеры учебных работ.

 Ход урока.

1.Организационный момент.

Проверяется присутствие всех учащихся и их готовность к уроку.

Сообщение темы урока и плана работы.

2. Изучение нового материала.

Основу любой вещи или здания составляет какая-то конструкция, соединение объемных форм, выполненных из разных материалов.

Что такое композиция?

 Главное в композиции – создание художественного образа. Картины ,написанные в разные эпохи и в разных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются во многом благодаря четкому композиционному построению. Давайте дадим определение понятию Композиция.

Композиция (от лат.compositio) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция – это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением. Изображать – значит устанавливать отношения между частями, связывать их в единое целое и обобщать.

Композиционные средства:

 1. Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции

 2. Симметрия, асимметрия и динамическое равновесие

 3. Движение и статика

 4. Прямые линии и организация пространства

 5. Цвет – элемент композиционного пространства

Если мы внимательно посмотрим на произведение искусства, то можем увидеть, что наиболее важные по сюжету элементы изображения размещаются не хаотично, а образуют простые геометрические фигуры: прямоугольник, треугольник, круг, овал и т.д.

В композиции важно все – масса предметов, их зрительный «вес», размещение на плоскости, выразительность силуэтов, ритмическое чередование линий и пятен, способы передачи светотени, цвет, формат, размер произведения и т.д.

Мы начнем изучение закономерностей композиции с расположения простейших элементов ( линий и пятен) на плоскости.

 Если изображения – прямоугольники, пятна, линии – расположены на листе бумаги случайно, мы невольно стремимся преодолеть эту случайность и хаотичность.

 Достижения гармоничного расположения элементов по отношению друг к другу и их уравновешенность в целом и составляет суть КОМПОЗИЦИИ.

Мы имеем пустое пространство, превратим его в космическое. Цветовая гамма космического пейзажа : чёрный,синий,фиолетовый.

Планеты : круглые , с кольцами ,со спутниками(теплые тона).

Звезды – одиночные , двойные , красные , синие , голубые, желтые.

Основы композиционного решения : выбрать главное , расположить это в центре или внизу листа. Не изображайте более 5 предметов . Взаимное расположение форм должно создавать динамическое равновесие, которое достигается путем добавления  глубины композиции с помощью цвета и линейной перспективы  (следов от летящих космических аппаратов или «космических трасс» в виде лент-дорог, по которым движутся летательные аппараты).

Обсудим форму и приемы изображения космических кораблей в полете (ракеты , тарелки).  Детали: конус, цилиндр, полусфера, «блин». Фонари на бортах (виды и цвет, способы изображения света).

3. Мастер класс учителя.

Выполните рисунок в карандаше. Прорисуйте  детали космических аппаратов. Их следы с цветовой растяжкой ( ближе - светлее , дальше – холоднее )

Залить фон ( или затушевать пастелью)

4.Самостоятельная работа детей.

5.Выставка и анализ работ.

6. Подведение итогов урока.

С какими основными понятиями мы сегодня познакомились? гармония, композиция



7.Рефлексия.

С чем познакомились?

Кому  сегодня понравился наш урок. А чем именно? Что нового вы узнали на нашем уроке? Кто доволен своей работой?

Закончите фразы:

у меня получилось …

 я смог…


 меня удивило…

 мне захотелось…



 

Число : 2 02 16 Предмет: ИЗО Класс: 5 «а»

Тема: Линейная и воздушная перспектива

 Цели и задачи:

формирование у учащихся знаний и навыков практической деятельности в изображении пейзажа с использованием правил линейной и воздушной перспективы,

Развитие воображения, образного мышления, пространственного представления, способности к художественному творчеству,

Воспитание чувства красоты к окружающей природе и бережного отношения к ней.
 
Оборудование : альбом, учебные принадлежности.
Тип урока : Новая тема                                                                    



  Ход урока:
I. Организационный момент.
II. Повторение темы
III. Изучение новой темы.
IV. Закрепление
V. Д / З
VI. Оценки

                                                            
III. Изучение новой темы. Сегодня мы совершим путешествие в природу, отраженную художником на холсте. В 19 веке многие русские пейзажисты обращались к жанру пейзаж.  Именно в 19 веке было написано много пейзажных шедевров. Для создания полноценной картины, художнику было необходимо написать множество пейзажных этюдов, рисунков простым карандашом изучая натуру.   Создавая реалистические пейзажи, современные художники вдохновляют нас любить и беречь родную природу. Написание картины в русской пейзажной живописи, всегда выделялось на фоне изобразительного искусства, изображая природу человека к природе, художник выражает подлинную любовь к красоте окружающего нас мира.Вы научитесь писать замечательные пейзажи, передавать красоту русской природы, передавать глубину и пространство. Постараетесь выразить свое настроение, цвет неба и земли, дыхание леса, движение облаков, прозрачность и свет, постараетесь передать ту загадку природы, которая вдохновляет художников во все времена. Для изображения пространства в пейзаже необходимо знать правила линейной и воздушной перспективы.А что такое перспектива? ПЕРСПЕКТИВА - (фр. perspective, от лат. perspicio — ясно вижу) — системы изображения на плоскости пространства и объемных тел, их пространственной структуры, расположения в пространстве и удаления от наблюдателя.
Линейная перспектива - это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов расположенных на плоскости. Иными словами, это технический рисунок. Линейная перспектива способствует достижению пространственного воздействия посредством изменения формы групп растений и архитектурных элементов. Она помогает укоротить или удлинить расстояния между ними.
Воздушная перспектива - это изменение в цвете и тоне предмета, Воздух редко бывает идеально прозрачным: дым, пыль, водяные пары часто создают дымку, которая изменяет цвет объектов вдалеке. Этот эффект называется воздушной перспективой и находит отражение в трех взаимосвязанных явлениях:
Видимый горизонт - это линия, на которой сходятся земля и неба.
Линия горизонта (упрощенный истинный горизонт) - это воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя.
Линии схода - это линии, образующие края формы объекта с учетом их удаленности от точки наблюдения и показывают положение объекта в перспективе.
Точка схода - точка, в которой соединяются линии схода.
При рисовании пейзажа первой задачей представляется выделить в натуре границы пространства, подлежащего изображению, и связать его с листом бумаги. Иногда помощь в установлении границ рисунка может оказать "видоискатель" - картонное окошко с подвижной заслонкой, дающее возможность варьировать отношения сторон прямоугольника окна, обычно между одним и двумя квадратами. Стоя на улице обсаженной деревьями можно наблюдать, как по мере удаления деревья становятся всё меньше и меньше, и самое большое дерево вдали будет не больше карандаша в руке. То же происходит и с машинами, в конце длинной улицы они кажутся игрушечными. Люди, по мере удаления, кажутся всё меньше и меньше. Так ведут себя, подчиняясь законам перспективы вертикальные предметы. А что происходит с горизонтальными линиями? Линии разметок на проезжей части, линии тротуаров по обе стороны улицы, линии горизонтальных архитектурных элементов зданий, удаляясь от нас, начинают постепенно сближаться и в самой дали, сходятся в одной точке, которую мы в пятом уроке назвали точкой схода. Через эту точку проходит линия горизонта. Каждый дом на улице, повёрнутый к зрителю боком, имеет две точки схода на линии горизонта, которые в рисунке могут быть расположены далеко за пределами листа бумаги, У художника глаз тренированный и он может убедительно определить перспективные сокращения размеров зданий и предметов на улице, без каких либо вспомогательных приёмов построения перспективы. Начинающему художнику, что бы развить чувство перспективы надо постоянно сравнивать и сопоставлять размеры и формы предметов относительно друг друга. Если изобразить в пейзаже фигуру человека, животных или их несколько, то очень важно правильно учесть перспективное сокращение несколько пренебрегать законами линейной перспективы. Приступая к выполнению самостоятельной работы, первое выберите тему для пейзажа .Прежде всего, определите в пейзаже плоскость земли и неба.Затем уточните положение линии горизонта. Относительно ее определи место основных элементов композиции. Никаких мелких деталей не должно быть на данном этапе. Думайте о выразительности композиции. Не перегружайте формами какую-либо часть изображения. Это может привести к нарушению композиционного равновесия.Помните об основных положениях линейной перспективы: чем дальше предмет, тем меньше он кажется;все горизонтальные параллельные линии, уходящие от вас вдаль, сходятся в точке схода, принадлежащей линии горизонта;линии, которые расположены выше уровня горизонта, будут опускаться вниз к горизонту ,и стремиться к точке схода;линии, расположенные ниже уровня горизонта будут подниматься вверх к линии горизонта и стремиться к точке схода;мерою движения в глубину пейзажного пространства будут предметы на горизонтальной поверхности: деревья, кусты, строения, люди, животные,если объект находится очень близко, то его передняя часть будет казаться больше, чем дальняя.Для того чтобы правильно и выразительно изобразить пейзаж, необходимо знать законы воздушной перспективы: Как воспринимаются ближние и дальние предметы? Все ближние предметы воспринимаются подробно, а удаленные обобщенно. Необходимо знать, что предметы, удаляясь от нас, не только уменьшаются, но и как бы тают в воздухе, приобретают менее четкие очертания и меньшую контрастность по сравнению с предметами первого плана. Как изображать контуры ближних и дальних предметов? Для передачи пространства контуры ближних предметов надо делать резче, а удаленные - мягче. А что вы можете сказать о тёмных и светлых предметах на большом расстоянии ? На большом расстоянии светлые предметы кажутся темнее, а тёмные - светлее ближних. А что необходимо выполнить для передачи пространства с этими предметами?Для передачи пространства удаленные светлые предметы надо слегка притемнить, а темные осветлить. Необходимо запомнить, что все ближние предметы обладают контрастной, сильной светотенью и видятся объемными, все дальние - слабо выраженной светотенью и кажутся плоскими. Для передачи пространства ближние предметы надо изображать объемно, а дальние - плоско.Для того чтобы достоверно изобразить пейзаж, большую роль играет передача освещения пейзажа. В зависимости от освещения в различное время суток: утром, днем, вечером, ночью – пейзаж меняет свои очертания.Утром контуры пейзажа как бы окутаны дымкой. Следовательно, рисуя пейзаж утром, надо стушевать контуры заднего плана. Слегка подчеркнуть контуры предметов переднего плана.Вечером наблюдается обратное явление: все предметы на фоне неба вырисовываются отчетливо, в виде силуэтов, тени ложатся гуще, плотнее, формы предметов выглядят определеннее. В серый пасмурный день земля вместе с находящимися на ней предметами почти всегда темнее неба. В солнечный день, хотя земля и растительность темнее неба, светлые предметы, освещенные прямым светом, могут быть светлее неба. Контраст света и тени различен в солнечный и облачный день, утром и в полдень, вечером и в лунную ночь.
IV. Закрепление. Переходя к практической работе, давайте вспомним, что передача пространства в пейзаже не может быть выполнена только при помощи, удачно найденной линейной композиции, нужно помнить и о «воздушной перспективе.

Как организовать изображаемое пространство, зная основные элементы пейзажа, законы перспективы?

Назовите известные вам законы линейной перспективы.


Д / З Выполнение рисунка пейзажа.

Тема Единство функционального и художественного в архитектуре
6 класс
Цель:Получить представления о архитектуре.
Задачи: Развивающие:развитие композиционного мышления, художественного вкуса; развитие творческого воображения; развитие интереса к предмету. Воспитательные:воспитание собранности, аккуратности; воспитание умения планировать свою работу.
  План.                                        
1.Организационная часть
2.Повторение по пройденной теме
3.Объяснение темы
4.Практическая часть
5.Подведение итога
6.Домашняя работа
 Ход
1.Организационная часть. Проверка посещаемости.Проверка готовности к уроку.
 2.Повторение по пройденной теме
3.Объяснение темы. Учебник 6 стр 88-97
Архитектура – искусство не изобразительное, а созидательное. Оно не изображает предметы, а создаёт их.Андрей Буров(советский архитектор, инженер-изобретатель)
Архитектура (зодчество) – это искусство строить и проектировать здания, строения и сооружения.В древнегреческом языке слово «archi» означало «старший», а «tekt» - «строитель».«Architekton» - «начальник строительных работ»
В русском языке слово «архитектура» появилось в XVII веке при Петре I. Ранее на Руси говорили: «палатных дел мастер», «каменных дел мастер»На Русском севере умелых мастеров называли «плотниками» (от слова «плот» – связка брёвен)
На степном юге строили из глины («зъд»), глиняная постройка называлась «здание», мастеров глинобитного дела «здатель» или «зодчий».
Первым русским дипломированным архитектором стал Михаил Григорьевич Земцов (1688 -1743)
Язык живописи – цвет, графики – линия, скульптуры – объём.Язык архитектуры - пространство
Виды и подвиды архитектуры
Объёмная.
Жилая
Общественная
Промышленная
Ландшафтная
Садово-парковая
Архитектура –малых форм
Градостроительство
Архитектурный ансамбль
Это комплексы построек и открытых пространств.
 Свойства архитектуры.
Польза
Прочность
Красота

4.Практическая часть .Рисунок архитектурного сооружения.
5.Подведение итога. Вопросы для закрепления материала
1.Кто стал первым  архитектором ?
Михаил Григорьевич Земцов
2. На каком языке говорит архитектура?
Пространство
3. Назовите виды архитектуры
Объёмная, ландшафтная, градостроительство
4.Что означает слово «архитектор»?
Старший или главный строитель
6.Домашняя работа.Дополнить рисунок ,раскрасить.

 

Тема урока: Равновесие в композиции.

Цели:

Ученики узнают о равновесие в композиции, вспомнят знания о видах и жанрах изобразительного искусства (натюрморт).

Развивать мышление воображения

Воспитывать к эстетике



Ход урока

Организационный момент.

  1. Приветствие.

  2. Проверка готовности учащихся к уроку.

Настрой к уроку: Прозвенел звонок,

Начинаем наш урок.

Будем ИЗО изучать,

Воображение в плоскости развивать.



Изучение нового материала.

 Учитель. Композиция – это цельное объединение всех частей произведения искусства для наиболее яркого изображения его содержания.

  Композиционный центр – главный ведущий элемент композиции, организующий все ее части. Обычно он является и смысловым центром картины, рисунка и выделяется с помощью различных средств: размером, цветом, освещением, местоположением.

  Учитель вместе с учащимися вспоминают жанры изобразительного искусства. Далее рассматривается один из жанров искусства – натюрморт. (Демонстрация иллюстраций)

  Учитель: чтение стихотворения

Если видишь на картине

Чудо – вазу на столе,

В ней стоит букет красивый

Белоснежных хризантем;

Стоит множество посуды,

И стеклянной и простой,

Может, чашка или блюдце

С золоченою каймой.

А еще и так бывает:

Нарисована там дичь.

В завершение положим

Спелых персиков и слив.

А еще в картине может

Нарисованным быть торт.

И поэтому картина

Назовется ……………(натюрморт).

 Учитель: Натюрморт (в переводе с фр. – мертвая природа) – изображение неодушевленных предметов. Этим словом называют сложный и разнообразный жанр изобразительного искусства, а также отдельные произведения, художественно воспроизводящие домашнюю утварь, музыкальные инструменты, цветы, фрукты, овощи, битую дичь и другие неодушевленные предметы.



Физгимнастика для глаз.

 Работа с активацией цвета: зажмурить крепко глаза и посмотреть на цвет, который показывает учитель. Чередование теплых и холодных цветов. Это помогает расслабиться, улучшить настроение.



Продолжение практической работы.

Вопросы учащимся:

Что нового вы узнали сегодня на уроке?

Что такое композиция, натюрморт?

Где вы встречали изображение натюрмортов?

Чему научились на сегодняшнем уроке?

Что особенно понравилось на уроке, а что не понравилось?



Анализ урока: завершение работы, просмотр выполненных работ, уборка рабочих мест.

 Учитель: благодарю всех участников сегодняшнего занятия. Вы все хорошо потрудились, показали хорошие знания и умения, узнали для себя новое, что такое композиция и натюрмо



Дата 12 02 16 Предмет Музыка Класс 2

Тема Специальное задание для органа

Цели: 1 Познакомить с великим музыкантом И.С.Бахом и его творчеством;  музыкальным инструментом органом; начать разучивание новой песни «Старый дом».

2 Распознавать тембр инструмента органа

3 Давать определения общего характера музыки,

распознавать жанры музыки.



Тип урока Новая тема

Ход урока

I Орг момент

II Повторение темы

III Новая тема

IV Закрепление

V Д / З

VI О ценки

3 Новая тема

Композитор из многочисленного семейства Бахов – Иоганн Себастьян Бах.  В переводе с немецкого « бах» означает «ручей».

И.С.Бах смотрит на нас через три столетия.  Надеюсь, вы заметили на нем парик с буклями,  темный кафтан, на шее белый платок   – так одевались музыканты того времени.

Взгляд  его действительно серьезен; в жизни у него много было испытаний:

потеря родителей, с десяти лет маленький Бах жил со старшим братом.

Музыка, которую написал композитор, может приоткрыть тайну его бессмертия.

 Слушаем  «Токкату и фугу ре минор»

Этот инструмент называется «орган».

Орган – самый большой музыкальный инструмент.  Играют на нем, как на фортепиано, но он не струнный, а духовой.  Говорят, что орган произошел

от флейты Паны. В древней Александрии был изобретен гидравлический орган.  Число труб и органа доходит до нескольких  тысяч.

В средние века органами заинтересовалась церковь.  В храмах были построены большие и малые органы.

4 Закрепление

Вы теперь знаете,  какой инструмент исполняет «Токкату и фугу ре минор» И.С.Баха.  Давайте мы еще раз ее послушаем.

Наше знакомство с  музыкой великого немецкого композитора  еще не закончилось. И.С.Бах сочинил  свыше 1000 музыкальных произведений.  Они  написаны в разных жанрах. Сегодня мы разучим песню  «За рекою старый дом».  (Педагог исполняет песню И.С.Баха)

Скажите, к какому жанру можно отнести эту песню?  (Жанр колыбельной)

Какой характер песни?  ( Плавный, спокойный, величественный)

Что необычного в мелодии?  ( Распеваются слоги)

Прежде, чем мы с вами приступим к разучиванию, что нам необходимо сделать?  (Дыхательную гимнастику, артикуляционную зарядку, распевку)



Дыхательная зарядка

(Заменяет физминутку; это упражнения А.Стрельниковой).

Упражнения:  «Ладошки»,  «Обними плечики».

Чтобы было понятно, что вы поете, мы с вами должны сделать еще одну зарядку – для губ, щек, язычка.

Д \ З Перпесказ  

Цель:   1. Познакомить учащихся с понятием «квартет», «дирижёр 2. Развить внимание, наглядно-образное мышление, наблюдательность, умение работать в группе, умение переключаться с 1-го вида деятельности на другой.3. Расширить кругозор учащихся.



Ход урока.

Орг момент.

Проверка дом задания.

Пересказ учащимися темы пройденного урока «В каких залах роют хоры?»



Работа по теме урока.-

 Сегодня мы с вами вспомним значение слов: солист, дуэт, трио, квартет; познакомимся с понятием оркестр, и узнаем какие бывают оркестры и чем они отличаются. Открываем тетради и записываем дату и тему урока.

Давайте вспомним значение слов солист, дуэт, трио и квартет.

- Вот вы уже и знаете как называются группы музыкантов с небольшим количеством участников. А если исполнителей гораздо больше, например 15, 20, 30? Если это певцы, то такой коллектив называется? (хор).

Правильно, ну, а если коллектив состоит из большого количества музыкантов, то для этого в музыке есть специальное название – оркестр.

Оркестр – это группа музыкантов, играющих вместе, но на различных инструментах. Давайте запишем это определение в тетради.

Посмотрите на эту картинку. (оркестр и дирижёр)

Как вы видите, исполнители сидят кто где хочет или они сидят в определённом порядке?

(есть порядок, исполнители с одинаковыми инструментами сидят рядом).

Такое размещение необходимо, чтобы исполнители с одинаковыми инструментами хорошо слышали своих соседей и играли одновременно. Посмотрите как много разных инструментов, как вы думаете кто в оркестре самый главный?

(тот, кто стоит перед оркестром, отдельно)

Обратите внимание, в руках этого музыканта не инструмент, а палочка.

Самый главный музыкант в оркестре, его руководитель называется дирижёр.(записать в тетрадь)

При помощи дирижёрской палочки он объединяет всех исполнителей в единое целое. Дирижёр должен всех видеть , всех слышать, показывать музыкантам время вступления и следить за качеством исполнения. Дирижёр стоит перед оркестром на кафедре (записать в тетрадь), помогая музыкантам выступать согласованно. Здесь изображён симфонический оркестр.

Давайте послушаем отрывок исполнения музыки симфоническим оркестром.

Звучит отрывок музыки.

- а теперь представьте, что ваш класс – это оркестр. Поиграем в дирижёра.

Игра «Дирижёр»

Один ученик встаёт перед классом – он дирижёр. Дирижёр машет руками, весь класс мерно хлопает, потом дирижёр показывает рукой на одного  из учеников, этот ученик встаёт и чётко говорит:

«Я солист, пою один, сам себе я господин» (играть несколько раз).

 - симфонический оркестр может играть просто музыку для слушания, а может сопровождать действие спектакля. В этом случае оркестр располагается не на сцене, так как там идёт спектакль, а в специальной нише перед сценой. Эта ниша называется оркестровой ямой.

Теперь посмотрите вот на эту картинку здесь тоже оркестр, но чем он отличается от симфонического оркестра? (другие инструменты).

Верно. Это оркестр народных инструментов. Посмотрите, у них даже другая одежда, более красивая и яркая. Такой оркестр обычно исполняет русскую народную музыку, народные пляски и народные песни. Давайте послушаем отрывок исполнения музыки оркестром народных инструментов.

 1.Ансамбль из трёх исполнителей – трио

2. руководитель оркестра – дирижёр.

3. ансамбль из четырёх исполнителей – квартет.

4. как называется произведение, состоящее из музыки и слов. – песня.

5. артист, исполняющий самостоятельную партию – солист.

6. союз двух музыкальных исполнителей – дуэт.



Молодцы, справились отлично, всем за урок – пять.

В конце урока можно спеть песни



Итог урока Дом задание учить песню,пересказ

ЦЕЛИ:1.Увлечь учащихся музыкой , способствовать развитию интереса и любви к музыке, формировать способность ценить красоту, вызывать музыкально-эстетический отклик на произведения народного жанра, развивать эмоциональную сферу учащихся.

                                                            ХОД ЗАНЯТИЯ:



Орг.момент.

          Хоровое  исполнение  песни .

Вам понравилось, как прозвучала песня? Ребята с настроением спели? Захотелось поплясать? Спасибо вам. А вы знаете, песни не только пели, но и играли. Примерно так, как сейчас попробуют разыграть песню .

Работа по учебнику.

Чтение текста по цепочке.

Посмотрим?

Закрепление знаний о  инструментах

                                                                                                ( проводит учитель )

:  Тогда слушайте  внимательно! Первая загадочка.

Цифра один в кроссворде.

Петрушка:   У него рубашка в складку,

                         Любит он плясать вприсядку,

                         Он и пляшет, и поет,

                         Если в руки попадет.

                         Сорок пуговиц на нем

                         С перламутровым огнем.

                         Весельчак, а не буян

                         Голосистый мой….       (баян)

                         Слушайте дальше!

                         Деревянная, круглая, звонкая,

                         Всего 4 струны, а поет на все лады! «домра»

: А сейчас музыкальная пауза! Послушайте и назовите инструмент, который прозвучит. ( Слушаем гусли - аудиозапись. На экране появляется ответ и изображение инструмента)

: Следующая загадка.  

                        Приложу к губам я трубку-

                        Полилась по лесу трель,-

                        Инструмент тот очень хрупкий-

                        Называется……                         ( свирель)

Будьте внимательны ребята. Что же за инструмент прячется в кроссворде под цифрой 5?

А всего-то три струны ей для музыки нужны.

                        Ой, звенит она, звенит, всех игрою веселит.

                          Кто такая? Отгадай-ка! Это наша….               ( балалайка)

И щи хлебают, и «Барыню» играют! Что это за инструмент?  (ложки)

5 этап -  итоговый.

А в финале нашего занятия предлагаю, чтобы прозвучал хоровое исполнение песен. Пусть музыка прозвучит от чистого сердца и с открытой душою и объединит все наши сердца  и души в одну огромную любовь к нашей Родине, к нашей большой и очень красивой стране

Домашнее задание:учить песню.

Цели: познакомить с великим музыкантом И.С.Бахом и его творчеством;  музыкальным инструментом органом; начать разучивание новой песни «Старый дом».

Планируемые результаты: учащиеся научатся распознавать тембр инструмента органа, давать определения общего характера музыки,

распознавать жанры музыки.

Ход урока

Учитель:


Перед вами портрет самого знаменитого немецкого композитора из многочисленного семейства Бахов – Иоганн Себастьян Бах.  В переводе с немецкого « бах» означает «ручей».

Учитель:


Скажите, глядя на портрет, можно узнать о судьбе этого композитора?

(Наверное,  жизнь была сложная; он смотрит очень сурово)

Учитель:

И.С.Бах смотрит на нас через три столетия.  Надеюсь, вы заметили на нем парик с буклями,  темный кафтан, на шее белый платок   – так одевались музыканты того времени.

Взгляд  его действительно серьезен; в жизни у него много было испытаний:

потеря родителей, с десяти лет маленький Бах жил со старшим братом.

Музыка, которую написал композитор, может приоткрыть тайну его бессмертия.

 Сейчас с вами послушаем произведение, написанное  И.С.Бахом, а потом мы обсудим его звучание.

Слушаем  «Токкату и фугу ре минор»

Ребята, что было необычного в этом произведении? (Музыкальный инструмент, музыка)

 Молодцы! Вы услышали, что инструмент звучал необычно, и вам он неизвестен.

Этот инструмент называется «орган».



Орган – самый большой музыкальный инструмент.  Играют на нем, как на фортепиано, но он не струнный, а духовой.  Говорят, что орган произошел

от флейты Паны. В древней Александрии был изобретен гидравлический орган.  Число труб и органа доходит до нескольких  тысяч.

В средние века органами заинтересовалась церковь.  В храмах были построены большие и малые органы.

Вы теперь знаете,  какой инструмент исполняет «Токкату и фугу ре минор» И.С.Баха.  Давайте мы еще раз ее послушаем.

Ребята, перед вами карточки с эпитетами, выберите те, которые характеризуют звучание музыкального инструмента «органа».

(торжественно, мощно, величественно, ярко)

Наше знакомство с  музыкой великого немецкого композитора  еще не закончилось. И.С.Бах сочинил  свыше 1000 музыкальных произведений.  Они  написаны в разных жанрах. Сегодня мы разучим песню  «За рекою старый дом».  (Педагог исполняет песню И.С.Баха)

Скажите, к какому жанру можно отнести эту песню?  (Жанр колыбельной)

Какой характер песни?  ( Плавный, спокойный, величественный)

Что необычного в мелодии?  ( Распеваются слоги)

Прежде, чем мы с вами приступим к разучиванию, что нам необходимо сделать?  (Дыхательную гимнастику, артикуляционную зарядку, распевку)

Дыхательная зарядка

(Заменяет физминутку; это упражнения А.Стрельниковой).

Упражнения:  «Ладошки»,  «Обними плечики».

Чтобы было понятно, что вы поете, мы с вами должны сделать еще одну зарядку – для губ, щек, язычка.

Артикуляционная зарядка

Упражнение 1. «Футбол».

Покалываем  язычком щеку, при этом надо рот держать закрытым.

Упражнение 2. «Дразнилка».

Вытаскиваем язык, при этом прикусываем его зубами.

Распевание



Итог урока

Цели: познакомить с великим музыкантом И.С.Бахом и его творчеством;  музыкальным инструментом органом; начать разучивание новой песни «Старый дом».

Планируемые результаты: учащиеся научатся распознавать тембр инструмента органа, давать определения общего характера музыки,

распознавать жанры музыки.

Ход урока

Учитель:


Перед вами портрет самого знаменитого немецкого композитора из многочисленного семейства Бахов – Иоганн Себастьян Бах.  В переводе с немецкого « бах» означает «ручей».

Учитель:


Скажите, глядя на портрет, можно узнать о судьбе этого композитора?

(Наверное,  жизнь была сложная; он смотрит очень сурово)

Учитель:

И.С.Бах смотрит на нас через три столетия.  Надеюсь, вы заметили на нем парик с буклями,  темный кафтан, на шее белый платок   – так одевались музыканты того времени.

Взгляд  его действительно серьезен; в жизни у него много было испытаний:

потеря родителей, с десяти лет маленький Бах жил со старшим братом.

Музыка, которую написал композитор, может приоткрыть тайну его бессмертия.

 Сейчас с вами послушаем произведение, написанное  И.С.Бахом, а потом мы обсудим его звучание.

Слушаем  «Токкату и фугу ре минор»

Ребята, что было необычного в этом произведении? (Музыкальный инструмент, музыка)

 Молодцы! Вы услышали, что инструмент звучал необычно, и вам он неизвестен.

Этот инструмент называется «орган».



Орган – самый большой музыкальный инструмент.  Играют на нем, как на фортепиано, но он не струнный, а духовой.  Говорят, что орган произошел

от флейты Паны. В древней Александрии был изобретен гидравлический орган.  Число труб и органа доходит до нескольких  тысяч.

В средние века органами заинтересовалась церковь.  В храмах были построены большие и малые органы.

Вы теперь знаете,  какой инструмент исполняет «Токкату и фугу ре минор» И.С.Баха.  Давайте мы еще раз ее послушаем.

Ребята, перед вами карточки с эпитетами, выберите те, которые характеризуют звучание музыкального инструмента «органа».

(торжественно, мощно, величественно, ярко)

Наше знакомство с  музыкой великого немецкого композитора  еще не закончилось. И.С.Бах сочинил  свыше 1000 музыкальных произведений.  Они  написаны в разных жанрах. Сегодня мы разучим песню  «За рекою старый дом».  (Педагог исполняет песню И.С.Баха)

Скажите, к какому жанру можно отнести эту песню?  (Жанр колыбельной)

Какой характер песни?  ( Плавный, спокойный, величественный)

Что необычного в мелодии?  ( Распеваются слоги)

Прежде, чем мы с вами приступим к разучиванию, что нам необходимо сделать?  (Дыхательную гимнастику, артикуляционную зарядку, распевку)

Дыхательная зарядка

(Заменяет физминутку; это упражнения А.Стрельниковой).

Упражнения:  «Ладошки»,  «Обними плечики».

Чтобы было понятно, что вы поете, мы с вами должны сделать еще одну зарядку – для губ, щек, язычка.

Артикуляционная зарядка

Упражнение 1. «Футбол».

Покалываем  язычком щеку, при этом надо рот держать закрытым.

Упражнение 2. «Дразнилка».

Вытаскиваем язык, при этом прикусываем его зубами.

Распевание



Итог урока

ЦЕЛИ:1.Увлечь учащихся музыкой , способствовать развитию интереса и любви к музыке, формировать способность ценить красоту, вызывать музыкально-эстетический отклик на произведения народного жанра, развивать эмоциональную сферу учащихся.

                                                            ХОД ЗАНЯТИЯ:



Орг.момент.

          Хоровое  исполнение  песни .

Вам понравилось, как прозвучала песня? Ребята с настроением спели? Захотелось поплясать? Спасибо вам. А вы знаете, песни не только пели, но и играли. Примерно так, как сейчас попробуют разыграть песню .

Работа по учебнику.

Чтение текста по цепочке.

Посмотрим?

Закрепление знаний о  инструментах

                                                                                                ( проводит учитель )

:  Тогда слушайте  внимательно! Первая загадочка.

Цифра один в кроссворде.

Петрушка:   У него рубашка в складку,

                         Любит он плясать вприсядку,

                         Он и пляшет, и поет,

                         Если в руки попадет.

                         Сорок пуговиц на нем

                         С перламутровым огнем.

                         Весельчак, а не буян

                         Голосистый мой….       (баян)

                         Слушайте дальше!

                         Деревянная, круглая, звонкая,

                         Всего 4 струны, а поет на все лады! «домра»

: А сейчас музыкальная пауза! Послушайте и назовите инструмент, который прозвучит. ( Слушаем гусли - аудиозапись. На экране появляется ответ и изображение инструмента)

: Следующая загадка.  

                        Приложу к губам я трубку-

                        Полилась по лесу трель,-

                        Инструмент тот очень хрупкий-

                        Называется……                         ( свирель)

Будьте внимательны ребята. Что же за инструмент прячется в кроссворде под цифрой 5?

А всего-то три струны ей для музыки нужны.

                        Ой, звенит она, звенит, всех игрою веселит.

                          Кто такая? Отгадай-ка! Это наша….               ( балалайка)

И щи хлебают, и «Барыню» играют! Что это за инструмент?  (ложки)

5 этап -  итоговый.

А в финале нашего занятия предлагаю, чтобы прозвучал хоровое исполнение песен. Пусть музыка прозвучит от чистого сердца и с открытой душою и объединит все наши сердца  и души в одну огромную любовь к нашей Родине, к нашей большой и очень красивой стране

Домашнее задание:учить песню.

 

Цель: Познакомить с концертными залами филармонии привитие любви к народной музыке,знакомство с жанром русской плясовой,формирование кантилены, широкого дыхания.

 

Ход урока.

Орг момент.

Работа по теме урока.

Описание компании Концертный зал филармонии

На сегодняшний день Концертный зал филармонии является единственной в городе профессиональной площадкой для проведения концертов живой музыки самых разных жанров – от классической академической до эстрадной, а также отличным местом для проведения торжественных мероприятий, корпоративных праздников, съездов и конференций

Филармо́ния (от греч. phileo — любить и harmonia — гармония, музыка) — в некоторых странах: музыкальное общество или учреждение, занимающееся организацией концертов, содействием развитию и пропагандой музыкального искусства.[1][2].

Филармонические общества появились в XIX веке в городах Европы и Америки (Петербург, Москва, Берлин, Лондон, Нью-Йорк и другие), и они пропагандировали главным образом симфоническую музыку. В XX веке в социалистических странах Европы филармонии стали государственными организациями — к 1976 году в СССР насчитывалось 136 филармоний

 

Центральный концертный зал «Казахстан»       



Центральный Концертный зал «Казахстан» — уникальный по своим архитектурным и акустическим характеристикам проект. Именно в нём 23 марта состоится Гала-концерт Международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая Волна» в Юрмале, хедлайнером которого выступает наша популярнейшая группа A’STUDIO.

А пока мы расскажем о некоторых интересный фактах этого сооружения.

По мимо того, что это новое сооружение, реализован зал в 2010 году и рассчитан на три тысячи пятьсот (3.500) мест, многие СМИ назвали его «цветком в пустыне».

С этим можно согласиться, в общей сложности данный объект занимает площадь тридцать восемь тысяч шестьсот квадратных метров (38.600 кв. м), и на него было затрачено 28 миллиардов тенге (187 миллионов долларов).

 

 Автором идеи стал маэстро архитектуры Манфреди Николетти. Итальянский архитектор не только один из самых авангардных проектировщиков в мире, но и один из самых востребованных, прославившийся на весь мир природными принципами строительства.



Среди его проектов широко известнен проект 600-метрового «Винтового небоскреба».

 

Что же касается ЦКЗ «Казахстан», то сам зал разделен на 4 сектора: партер (488 мест), бельэтаж (548 мест), балкон (1804 места), галерея (396 мест).



 

Он наделен всеми функциями, включая возможность изменения его положения и акустики, в зависимости от проводимого в нем мероприятия. Особое внимание было уделено разработке технологий, которые помогут защитить фасад от сурового климата здешней местности: перепадов температуры от -40 до +40 градусов и солёных ветров.

 

 

Работа по учебнику.



Знакомство с правилами поведения на концерте .

Разучивание песни «Островок детства»



Итог урока.

Дом задание выучить песню,пересказ.

 

Цель урока: Познакомить с пьесами из фортепианного цикла П. Чайковского «Детский альбом».

учить анализировать услышанную музыку; определять характер произведения

размышлять, что может выражать музыка; развивать образное мышление, слух, память, творческие способности.воспитывать эмоционально-целостное отношение к музыке П. И. Чайковского.



Ход урока

 

Начало урока: Музыкальное приветствие.

Ребятки, сегодня мы с вами отправимся в путешествие.  Мы перенесемся на 150  лет назад, в то время, когда не было ни электричества, ни радио, ни телевидения. Люди ездили не на машинах, автобусах и троллейбусах, а в каретах, запряженными лошадьми. А дети получали не такие подарки, как современные дети. Какие подарки сейчас дарят мальчикам?

- машинки, телефоны, компьютерные игры.

А какие подарки получают сейчас девочки?

- кукол, телефоны, красивые платья.

Много лет назад мальчики играли не с машинками, а с деревянными лошадками.  А девочкам,  также как и сейчас дарили кукол в красивых бальных платьях.  Тогда же, почти 150 лет назад  жил композитор Петр Ильич Чайковский. Он сочинил пьесы, которые собрал в сборник под названием «Детский альбом». И подарил он их  своему  племяннику Володе Давыдову, чтобы ему было интересно учиться играть на фортепиано. Петр Ильич так написал в письме отцу Володи: «Скажи Бобику (так называли Володю дома), что напечатаны ноты с картиночками, что ноты эти сочинил дядя Петя и что на них написано: «Посвящается Володе Давыдову». Эти пьесы – маленькие музыкальные картинки, о жизни детей, которые жили много-много назад. И сейчас дети, которые учатся в музыкальной школе и у нас, в гимназии, играют пьесы из «Детского альбома».

Основная часть

А сейчас закрыли глазки и со звуками музыки мы перенесемся в далекие времена и заглянем в дом Володи Давыдова. Дом большой, красивый, топится камин, вкусно пахнет пирогами. Все, взрослые и дети готовятся к приему гостей, и Володя тоже в ожидании праздника. Мы послушаем первую пьесу, и вы мне скажете, какая музыка по характеру, и что в этот момент может делать Володя.

Слушание пьесы «Сладкая греза».

Какая музыка?

- нежная, ласковая, немного печальная.

А что же делает Володя?

- поет, играет на фортепиано, танцует, мечтает.

Эта пьеса называется «Сладкая греза» (на доске). Греза – это сладкая мечта, сладкий сон. Володя мечтает, что же ему принесут в подарок?



Работа по учебнику.

 

Работа по вопросам.

 

Прослушивание  музыкальных произведений П.И. Чайковского.

 

 



Итог урока.
Дом задание. Пересказ

Цель:

Познакомить с народными инструментами.

привитие любви к народной музыке,

знакомство с жанром русской плясовой,

формирование кантилены, широкого дыхания.

Ход урока.

 

Орг момент.



Психологический настрой

 

Работа по пройденной теме



Работа по теме урока.

 

Арфа — щипковыйструнный музыкальный инструмент.



Арфа имеет форму треугольника, который состоит: во-первых, из резонансного корпуса-ящика длиной приблизительно 1 метр, расширяющегося к низу; прежняя его форма была четырёхугольная, нынешняя — закругленная с одной стороны; он снабжен плоской декой. Нижняя полукруглая часть выделывается из клёна(на недорогих моделях из фанеры твёрдых лиственных пород). Верхняя плоская из ели, в середину которой по длине корпуса прикрепляется узкая и тонкая рейка из твердого дерева, в которой пробиваются отверстия для пронизывания жильных струн; во-вторых, из верхней части (в виду больших размеров грифа), змееобразно изогнутой, прикрепленной к вершине корпуса, образующей с ним острый угол; к этой части приделаны колки для укрепления струн и их настраивания; в-третьих, из переднего бруса, имеющего форму колонны, назначение которого — оказывать сопротивление силе, производимой струнами(46-48), натянутыми между грифом и резонансным корпусом. Внутри колонны проходят семь тяг, которые приводятся в действие педалями. Семь педалей по числу звуков диатонического звукоряда(До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си).Каждая педаль управляет одной нотой продублированной в шести с небольшим октавах, и имеет три фиксированных положения. Тяги в свою очередь приводят в действие вилки для укорачивания струн, по две на каждой. В результате каждая струна способна воспроизводить три звука по полутонам, собственно бемоль, бекар и диез.

 

 



Жетыге́н — казахский древний семиструнный щипковый инструмент[1], напоминающий по форме гусли или лежачую арфу. Наиболее древний тип жетыгена представлял собой продолговатый ящик, выдолбленный из куска древесины. На таком жетыгене не было ни верхней деки, ни колков. Струны натягивались рукой с наружной стороны инструмента. Позднее верхняя часть жетыгена была накрыта деревянной декой. Под каждую струну подставляли с двух сторон асыки, выполнявшие роль колков. Передвигая их, можно было подстраивать струну. Если асыки сближали, строй повышался, раздвигали — понижался[1].

 

 



Гусли — струнный музыкальный инструмент, распространён вРоссии. Является наиболее древним русским струнным щипковым музыкальным инструментом.

Гусли — музыкальный инструмент, разновидностью которого являетсяарфа, кифара, лира, псалтерий. Также с гуслями имеют сходстводревнегреческая кифара (есть гипотеза, что именно она является предком гуслей), армянский канон и иранский сантур; к ним относятся: гусличувашские, гусли черемисские, гусли клавирообразные и гусли, имеющие сходство с финским кантеле, латышским кокле и литовским канклес.

 

Цимба́лы — струнный ударныймузыкальный инструмент, который представляет собой трапециевидную деку с натянутыми струнами. Звук извлекается ударами двух деревянных палочек или колотушек с расширяющимися лопастями на концах.[1]

Распространены в восточноевропейских странах, таких как Белоруссия, Молдавия, Украина,Румыния, Венгрия, Польша, Чехия, Словакия. Похожий инструмент встречается в Китае, Индии и других странах Азии.



Работа по учебнику.

Прослушивание мелодий музыкальных инструментов.

 

Разучивание песни «Каникулы».



Итог урока.

Цель:

познакомить с русскими народными инструментами.

привитие любви к народной музыке,

знакомство с жанром русской плясовой,

формирование кантилены, широкого дыхания.

Ход урока.

 

Орг момент.



Психологический настрой

 

Работа по пройденной теме



Работа по теме урока.

В настоящее время известно более 50-ти видов казахских музыкальных инструментов. Каждый инструмент имеет свойственное только ему звучание и традиционные приемы исполнения. Для изготовления музыкальных инструментов использовались: дерево, камыш, тростник, кожа, кости, рога, конский волос.

Музыкальные инструменты подразделяются на следующие группы:

струнные:

домбра - наиболее широко распространенный в народе инструмент, изготовленный из цельного дерева, чаще всего двухструнный. Существуют два приема игры на домбре: путем удара по струнам всеми пальцами рук и пощипывания струн;

 Гармо́нь (разговорное — гармошка,греч. ἁρμονικός — созвучный, стройный, гармоничный) — язычковыйклавишно-пневматический[1]музыкальный инструмент. Гармонями называются все ручные гармоники, не относящиеся к баяну и различнымаккордеонам.

Конструкция гармони, как и у большинства остальных видов ручных гармоник, состоит из правого и левого полукорпуса, на каждом из них находится клавиатура с кнопками или клавишами. Левая клавиатура предназначена для аккомпанемента — при нажатии одной кнопки звучит бас или целый аккорд; на правой играетсямелодия. 

Заучивание песни Сыграй,гармонь!

Работа по учебнику.

 Итог урока.

 

Цель:

Познакомить с народными инструментами.

привитие любви к народной музыке,

знакомство с жанром русской плясовой,

формирование кантилены, широкого дыхания.

Ход урока.

 

Орг момент.



Психологический настрой

 

Работа по пройденной теме



Работа по теме урока.

В настоящее время известно более 50-ти видов казахских музыкальных инструментов. Каждый инструмент имеет свойственное только ему звучание и традиционные приемы исполнения. Для изготовления музыкальных инструментов использовались: дерево, камыш, тростник, кожа, кости, рога, конский волос.

Музыкальные инструменты подразделяются на следующие группы:

струнные:

домбра - наиболее широко распространенный в народе инструмент, изготовленный из цельного дерева, чаще всего двухструнный. Существуют два приема игры на домбре: путем удара по струнам всеми пальцами рук и пощипывания струн;

кобыз - древний казахский смычковый, струнный музыкальный инструмент. Изготавливается из цельного дерева и имеет форму ковша;

жетиген - музыкальный инструмент, имеющий вытянутый прямоугольный деревянный корпус с семью струнами из конского волоса. В настоящее время используется как солирующий и аккомпанирующий инструмент в народных оркестрах и ансамблях;

духовые:керней

камышовые и роговые сырнаи

сыбызгы - широко распространенный инструмент в народном быту. Изготавливается из камыша, дерева, реже из металла, в виде двух деревянных желобков, скрепляемых нитью полыми сторонами;

адырна - древний казахский духовой инструмент. Обладает сильным звуком. В старину использовался во время боевых походов, а также в дни охоты для привлечения внимания птиц, зверей, имитируя их голоса;

язычковые:

шанкобыз - разновидность варгана, одного из древнейших музыкальных инструментов. При игре шанкобыз прижимают к зубам или к губам, ротовая полость служит резонатором. Изменение артикуляции рта даёт возможность менять тембр инструмента;

ударные:


дангыра - представляет собой обод, обтянутый с одной стороны кожей, на внутренней поверхности которого прикреплены металлические подвески, издающие при ударе по коже и при движении дополнительный шумовой эффект;

дауылпаз - имеет деревянный котлообразный корпус, обтянутый с двух сторон кожей. Игра производится ударами руки или плети. Использовался в качестве военного сигнального и шумового охотничьего инструмента;

дабыл - представляет собой деревянный обруч, обтянутый с двух сторон кожей. Сбоку на ободе имеется ручка или кожаный ремешок. Удары производятся руками или деревянными палками. Предназначался для подачи сигналов и имел различные размеры, вплоть до больших батальных с очень громким звуком;

асатаяк - казахский народный шумовой музыкальный инструмент. Атрибут шаманских инициаций. Представляет собой деревянный жезл высотой более одного метра. В верхней части имеется головка, на которую подвешиваются металлические подвески различной формы, издающие при движении шум.

шындауыл.

Работа по вопросам.

1 На что внешне похож дабыл?

2. Как играли на дабыле ?

3. Чем сигнальные инструменты отличаются от струнных ?

Заучивание песни  «Карусель снежинок».

Итог урока.

Дом работа учить песню

Цели: развитие слуха учащихся,знакомство со скрипкой и домброй,комузом,шертер,и балалайкой определение сходства между ними и звучание.

Ход урока.

Огр.момент.

Психологический настрой.

Работа по теме урока.

            Домбра (каз. домбыра) — казахский народный двухструнный щипковый музыкальный инструмент.Также является народным инструментом у ногайцев. Применяется в качестве аккомпанирующего и сольного, а также основного инструмента в казахской народной музыке. Используется современными исполнителями.

Корпус грушевидной формы и длинный гриф, разделённый ладами. Струны обычно настроены в кварту или квинту.

Одним из величайших домбристов является казахский народный музыкант и композитор Курмангазы, оказавший большое влияние на развитие казахской музыкальной культуры, в том числе и — музыки на домбре: его музыкальная композиция «Адай» популярна в Казахстане и за рубежом.

Домбра есть не только у казахов. Этот инструмент имеет свои аналоги у многих народов. В русской культуре есть схожий по форме инструмент домра, в таджикской культуре — Думрак, в узбекской культуре — Думбыра, Думбрак, похожий по форме Дутар, в киргизской культуре — Комуз, в туркменской культуре — Дутар, Баш, Думбыра, в башкирской культуре —Думбыра, в ногайской культуре приазовья — Домбыра, в турецкой культуре — Саз. Отличаются эти инструменты иногда количеством струн (до 3 струн), а также по материалу струн (нейлон, металл).

Балала́йка — русский народный[1]трёхструнный щипковый музыкальный инструмент, от 600—700 мм (балалайка прима) до 1,7 метров (балалайка-контрабас) длиной, с треугольным слегка изогнутым (в XVIII—XIX веках также овальным) деревянным корпусом. Балалайка — один из инструментов, ставших наряду с гармонью, символом русского народа.

Шертер — древнеказахский и древнетюркскийструнный щипковый инструмент. На шертере играли так же, как и на домбре, но при этом шертер был намного меньше домбры — он имел короткий гриф без ладов и отличался более сильным звучанием

Разучивание песни «Домбырасын сен кайда»Слова Х.Талгарова Музыка И. Нусипбаева.

 

 



Прослушивание звучание домбры,балалайки, комуза и шертера.

 

 



Итог урока.Дом задание читать учить.

Цели: развитие слуха учащихся,знакомство со скрипкой и кобызом,определение сходства между ними,

Ход урока.

Орг момент.

Психологический настрой.

Работа по теме урока.

 «Скрипка»Как и другие музыкальные инструменты, скрипка сформировалась в результате длительного и сложного процесса общего развертывания музыкальной культуры, сменой социальных условий, в которых он протекал. Вообще понятие "смычковый инструмент" объединяет в себе большую группу музыкальных инструментов, распространенных по всему миру. Искать же корни струнно-смычкового инструмента в каком-нибудь определенном этнографическом культурном круге, определять центр распространения по странам Европы, Азии и Ближнего Востока представляется нецелесообразным.

Имеющееся инструментоведческие данные о развитии смычковых инструментов в различных странах показывают, что каждый культурный этнос обладал характерным именно для него набором смычковых инструментов. Различия между ними были настолько существенными, что никак не вдохновляют на поиски взаимовлияния, и, тем более, на синтезирование всех этих инструментов с тем, чтобы получить скрипку.

Дело в том, что народные формы культуры имеют большую устойчивость. Не составляют исключения и музыкальные инструменты, которые органично вписывались в бытовую сферу людей. А так как каждая культура генерировала достаточно разнообразный музыкальный инструментарий, в который входили и смычковые инструменты, надобности в пришлых инструментах не было. Таким образом, теория заимствования конструкции инструмента из чуждой музыкальной культуры и адаптация его к новым задачам вызывает определенные сомнения.

Так как скрипка в том виде, какой мы ее знаем, является продуктом европейской культуры, то и истоки ее следует искать в Европе. Такую постановку вопроса поддерживают многие исследователи. 



Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10




©engime.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет