Лекция № 23 Детское творчество, принципы и закономерности его развития

 Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение её должно начаться уже в дошкольном детстве. Наиболее эффективное средство для этого - изобразительная деятельность детей в детском саду. В процессе лепки ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению созданному им, огорчается, если что-то не получается, стремиться преодолеть трудности. В процессе изобразительной деятельности ребенок приобретает различные знания, уточняются и углубляются представления об окружающем мире. Создавая изображения, ребенок осмысливает качества предметов, запоминает их характерные особенности и детали, овладевает пластическими изобразительными навыками и умениями, и учится осознанно их использовать. Недаром еще Аристотель подчеркивал, что, занятия изобразительной деятельностью способствуют разностороннему развитию ребенка. Об этом же писали такие выдающиеся: педагоги прошлого, как Я.А.Коменский, И.П.Песталоцци, Ф.Фребель и многие отечественные педагоги и психологи.

      Руководство детской изобразительной деятельностью требует от воспитателя знаний того, что представляет собой творчество вообще и особенно детское творчество, знания специфики детского творчества, умения тонко, тактично, поддерживая инициативу и самостоятельность ребенка способствовать овладению им необходимыми навыками и умениями и развитию творческого потенциала.

Своё понимание творчества, известный исследователь А.Лилов выразил так: оно «имеет… свои общие, качественно новые определяющие его признаки и характеристики, часть которых уже достаточно раскрыты теорией. Эти общие закономерные моменты творчества таковы:

-творчество, есть общественное явление;

-его глубокая социальная сущность заключается в том, что оно создаёт общественно необходимые и общественно полезные ценности, удовлетворяет общественные потребности, и, особенно в том, что они являются высшей концентрацией преобразующей роли сознательного общественного субъекта (класса, народа, общества) при его взаимодействии с объективной действительностью» [37].      

Учёные, исследовавшие детское изобразительное творчество, определяют творчество следующим образом. Известный советский педагог В.Н.Шацкая, говоря о детском творчестве и его значении для формирования личности ребенка подчеркивала: «Мы его (детское художественное творчество) рассматриваем в условиях общего эстетического воспитания: скорее как метод наиболее совершенного овладения определенным видом искусства и формирования эстетически развитой личности, чем как создание общественно художественных ценностей».

      Известный исследователь детского творчества Е.А.Флёрина писала: "Детское изобразительное творчество мы понимаем, как сознательное отражение ребенком окружающей действительности в рисовании, лепке, конструировании, отражение, которое построено на работе воображения, на отражении своих наблюдений, а также впечатлений, полученных им через слово, картинку и другие виды искусства. Ребенок не пассивно копирует окружающее, а перерабатывает его в связи с накопленным опытом, отношением к изображаемому [59].

      А.А.Волкова характеризуя изобразительное творчество дошкольников писала: "Воспитание творчества - разностороннее и сложное воздействие на ребенка. Обогатить ум ребенка разнообразными представлениями, некоторыми знаниями - значит дать обильную пищу для творчества детей. Научить их внимательно присматриваться, быть наблюдательными - значит сделать их представления ясными, более полными. Это поможет детям ярче воспроизводить в своём творчестве виденное ими" [25].

      Е.Н.Флёрина высказывалась за то, что детское творчество нуждается в руководстве со стороны педагога. В последующие годы, описанные Флёриной Е.Н. возрастные особенности детской изобразительной деятельности, считались нормативными, и в программе детского сада ставились задачи такого руководства детьми, какое обеспечит развитие у всех детей нормы изобразительных умений и навыков [25].

      Н.П.Сакулина, также, теоретически и экспериментально доказала необходимость обучения детей дошкольного возраста рисованию" что явилось для исследователей стимулом к изучению особенностей обучения рисованию, лепке, аппликации, конструированию с позиции формирования деятельности. Процесс детского изобразительного творчества был назван изобразительной деятельностью, а обучение детей этой деятельности - руководством. Основной задачей государственной программы детского сада явилось достижение всеми детьми одинакового нормативного уровня, характерного дошкольному возрастному периоду.

      В систему обучения детей изобразительной деятельности большой вклад сделан Т.С. Комаровой, ученицей Н.П.Сакулиной. Проведены десятки исследований, направленных на совершенствование дошкольного художественного образования с учётом возрастных особенностей детей [50].

Казакова Р.Г характеризует детское изобразительное творчество как «усвоение и присвоение ребёнком готового художественного пластического опыта, накопленного человечеством и самостоятельное отображение этого опыта в собственной продуктивной деятельности» [18].

 Именно эти данные послужили для нас основанием для изучения особенностей развития детского изобразительного творчества у детей младшего возраста.

      В творческой деятельности ребёнка следует выделять три основных этапа, каждый из которых требует специфических методов и приёмов руководства со стороны взрослого.

      Первый этап - возникновение, развитие, осознание и оформление замысла. Тема предстоящего изображения может быть определена самим ребёнком или предложена воспитателем. Чем младше ребёнок, тем более ситуативный и неустойчивый характер носит его замысел. Чем старше дети и чем богаче их опыт в изобразительной деятельности, тем более устойчивый характер приобретает замысел.

      Второй этап- процесс создания детьми изображения. Даже если тему называет воспитатель, это не лишает ребёнка возможности творить, а только помогает направить его воображение.

      Третий этап- анализ результатов - связан с двумя предыдущими, является их логическим продолжением и завершением. Просмотр и анализ созданных детьми работ должны осуществляться при максимальной их активности. По окончании занятия все работы выставляются на специальном стенде. Каждый ребёнок сможет посмотреть работы товарищей, понять разнообразие решений, увидеть своё произведение среди других, сравнить. Дети смогут выбрать изображения, которые им больше всего понравились, и обосновать свой выбор [11].

      Интерес к детской изобразительной деятельности давно возник у художников, педагогов и психологов. В истории методики изобразительной деятельности дошкольников в 40-х годах ХХ века начались исследования под руководством Е.А.Флёриной, посвященные лепке детей от 3 до 7 лет.

Анализируя исторический аспект проблемы развития детского творчества в лепке, можно выделить три основных этапа её решения:

      1 этап - в конце 19 начале 20 века среди педагогов искусствоведов и художников развернулась дискуссия, суть которой состояла в решении следующих задач: определить своеобразие лепки ребёнка в целом и устранить её особенности на разных возрастных этапах его развития; доказать творческий характер детской лепки и выявить возможность и необходимость руководства процессом развития детского творчества в лепке со стороны взрослого, что было связано с противоречивостью мнений о природе и генезисе детского творчества в лепке. Педагогами-исследователями А.В. Бакушинским, К.М. Лепиловым, Е.А. Флёриной была поставлена проблема развития детского творчества в лепке и предприняты попытки поиска путей её решения. Эти исследования послужили основой обучения детей лепке в детском саду.

Автор раскрыла многие вопросы:

-значение лепки для детей дошкольного возраста;

- виды материала и оборудование для занятий лепкой;

-определила особенности развития художественного образа в лепке;

- дала ценные методические рекомендации по обучению детей лепке в разных возрастных группах.

 2 этап – вторая половина 60-ых годов. В своих исследованиях С.И. Корзакова, Н.А. Курочкина, Н.П. Сакулина дали более глубокую характеристику творческого процесса детей в лепке, были выделены этапы деятельности детей в процессе лепки, определены сенсорные основы лепки   и доказано, что развитие творчества ребёнка может происходить только в условиях правильно построенной системы обучения, продуманного применения наглядных пособий.

      3 этап – начиная с середины 80-ых годов. Для этого этапа характерно то, что решение проблемы развития детского пластического творчества (Т.М. Вишнева, Е.В. Гончарова, Р.Г.Казакова) связано с вопросами формирования у дошкольников эстетического восприятия и эстетического отношения к скульптуре.

Решение данных задач невозможно без глубокого осмысления педагогических исследовании, посвященных проблемам детской лепки, проведенных ранее. Одними из наиболее ценных в научном отношении являются художественно-педагогические труды Н.А.Халезовой, посвятившей исследованию особенностей детского творчества в лепке и путей его развития всю свою жизнь [26].

      Определяя специфику детского творчества в лепке, педагог-исследователь отмечает своеобразие используемых ребенком выразительных средств, а именно: обобщенность формы, наличие большого количества мелких деталей и дополнительных предметов, которые, по мнению ребенка, должны раскрыть содержание работы. Образы, создаваемые в лепке, по своему содержанию очень разнообразны, то есть, это не только характерные для скульптуры образы человека и животного, но и предметный мир во всем его многообразии. Причем, как показали специальные исследования Н.Б.Халезовой, наиболее легко ребенок овладевает изображением предметов конструктивной и растительной формы и с большими трудностями изображением фигур человека и животного, что связано со сложностью их строения и пластичностью фигур.

Развитие творчества детей в лепке связано со способностью дошкольников создавать зрительный образ своей будущей работы и умения воплощать его в лепке, что, в свою очередь, находится в зависимости от возрастных анатомо-психологических особенностей детей. Наиболее значимыми в этом отношении факторами Н.Б.Халезова считает следующие: в достаточной мере развитые анализаторы; наличие интереса к наблюдаемому объекту; развитие произвольной памяти и процессов мышления, без участия которого воспринятая действительность не может быть переработана в зрительный образ; наличие творческого воображения и развитие эмоциональной сферы. Зрительный образ, возникающий в сознании ребенка, необходимо воплотить в процессе лепки в мягком пластичном материале, поэтому, от того, насколько ребенок владеет техникой лепки, зависит успех реализации замысла [54].

      Н.Б.Халезова указывает на то, что непременным условием развития детского творчества в лепке является целенаправленное и систематическое обучение, которое должно быть направлено на передачу детям знаний, на развитие их умений и навыков в лепке и подведение детей к самостоятельному использованию всего того, что они усвоили в процессе занятий по лепке. В своих работах она определяет основные методические приемы, направленные на повышение выразительности детских работ и их использование в  зависимости  от  задач стоящих на том или ином этапе обучения, например: рассматривание и анализ натуры, скульптуры, игрушек, картинок, чтение художественной литературы с рассматриванием иллюстраций специальные задания детям по обдумыванию темы для предстоящей лепки, показ приемов изображения [53].

Основными принципами обучения детей, направленного на развитие творчества детей в лепке, являются целенаправленность, доступность, наглядность, систематичность, преемственность обучения и т.п.[49].

      В дошкольном возрасте при условии целенаправленного руководства со стороны воспитателя, дети имеют определенный запас знаний и умений в лепке. Поэтому педагог должен ставить перед детьми задачи изобразительного и творческого характера, направленные на самостоятельный поиск детьми сюжета лепки, отбор изобразительных средств в передаче образа и приемов его воплощения в пластичном материале [49].

По утверждению Н.П.Сакулиной именно в дошкольный период детства, развиваются многие психические свойства человека, качества его личности. Велико значение этого возраста и в формировании и развитии способностей к изобразительной деятельности. Многие известные художники педагоги подчеркивают сообразность развития изобразительного творчества в ранний период детства [50].

Первые исследователи детского изобразительного творчества, как русские, так и зарубежные (В.М.Бехтерев, Коррадо Риччи, Либерти Тэдд) отмечая своеобразие развития детского творчества, признают необходимость обучения детей техническим навыкам.

      А.В.Бакушинский в своих работах отразил возможность обучения в изобразительной деятельности и утверждал, что основой художественного воспитания должна быть система, освобождающая творческие силы ребенка, а не система накопления знаний и навыков, он писал о необходимости исходить из внутренних потребностей ребенка, а не из требований окружающей обстановки и считал, что нужно предоставить полную свободу детской художественной воле. Однако, А.В. Бакушинский, стоящий на позиции невмешательства педагога в детское изобразительное творчество, признает необходимость помощи со стороны взрослого в освоении ребенком изобразительных материалов и техники работы с ними [3].

      В годы становления отечественной педагогической науки велись широкие дискуссии по вопросам обучения детей, и в частности, по вопросам обучения изобразительной деятельности. Целая группа педагогов (В.И.Бейер, К.М.Лепилов. Е.В.Разыграев), отстаивая необходимость обучения, подчеркивала важность обучения технике изобразительной деятельности. Эти педагоги искали новых путей разрешения проблемы художественного образования. Они исходили из задач воспитания нового всесторонне развитого человека [13].

      Н.П.Сакулина изучая развитие художественно-творческих способностей у детей дошкольного возраста на занятиях изобразительной деятельностью, отмечает большое значение в овладении пластическими навыками. Современные исследования и практика работы детского сада говорят о том, что в результате обучения, дети дошкольного возраста могут создать выразительный образ, т.к. во время лепки они используют многие изобразительные и технические приемы, но используют их своеобразно, что зависит от степени знаний и умений детей [50].

      И.Я.Лернер утверждал, что творчеству можно учить. Но это учение особое, оно не похоже на то, как учат знаниям и умениям. Вместе с тем, творчество невозможно без усвоения определенных знаний и овладения навыками и умениями. В дошкольном возрасте огромное значение имеет развитие детского творчества в лепке [49].

Овладение навыками побуждает детей к свободе самовыражения, к творчеству, писала Н.А.Ветлугина. Обучение побуждает ребенка переносить усвоенное под руководством педагога в самостоятельную деятельность. По собственной инициативе дети упражняются в еще недостаточно усвоенных, но заинтересовавших их способах действий.

Правильно организованное обучение дает детям возможность самовыражения, самообучения, самоконтроля. Складывающиеся интересы, художественные способности выступают как предпосылки к возникновению творчества. Творчество как деятельность детей предоставляет новые возможности для их развития. Детское творчество - первоначальная ступень в развитии творческой деятельности.

Н.А.Ветлугина указывает также и на общественно-педагогическую ценность творчества детей.

Ребенок выявляет своё понимание окружающего, свое отношение к нему, и это помогает раскрыть его внутренний мир, особенности восприятия и представления, его интересы и способности. В своём художественном творчестве ребенок открывает новое для себя, а для окружающих - новое о себе. Анализ продукции детского творчества позволил исследователям примерить этот термин преимущественно к детям старшего дошкольного возраста [9].

      Перед дошкольной педагогикой стоит задача определить, как формируются у ребенка эстетическое отношение к действительности и его художественные способности.

В психологии отмечается, что любой опыт может быть усвоен двумя путями. Один из них воспроизводящий, в основе которого лежит активное усвоение ребенком ранее выработанных приемов поведения и способов действий для дальнейшего их совершенствования. Это путь развивающего обучения. В основе другого пути - творческая переработка, создание новых образов, действий. Это путь творчества. По своему характеру творчество и обучение своеобразны, но между ними устанавливаются тонкие и взаимовлияющие связи [13].

      Согласно периодизации Л.С. Выготского, центральным психическим новообразованием дошкольного возраста является воображение. Выготский показал, что воображение ребёнка развивается постепенно, по мере приобретения им определённого опыта. Все образы воображения, основываются на тех представлениях и впечатлениях, которые они получают в реальной жизни.  

Первая форма связи воображения с действительностью заключается в том, что всякое создание воображения всегда строиться из элементов, взятых из действительности и содержащихся в прежнем опыте человека. Необходимо расширять опыт ребёнка, если мы хотим создать достаточно прочные основы для его творческой деятельности.

Второй формой связи фантазии и реальности является другая, более сложная связь, между готовым продуктом фантазии и каким-нибудь сложным явлением действительности. Такая форма связи становиться возможной только благодаря социальному или чужому опыту.

Третьей формой связи между деятельностью воображения и реальностью является эмоциональная связь. Эта связь проявляется двойным образом. С одной   стороны это   всякое   чувство, всякая эмоция стремиться   воплотиться в известные образы, соответствующие этому чувству. Эмоция обладает, таким образом, как бы способностью подбирать впечатления, мысли и образы, которые   созвучны тому настроению, которое владеет нами в данную минуту. Однако существует и обратная связь воображения с эмоцией, где воображение влияет на чувство. Это значит, что всякое построение фантазии обратно влияет на чувства, и если это построение и не соответствует само по себе действительности, то всё же вызываемое им чувство является действительным, реально переживаемым, захватывающим человека чувством.

Четвёртая форма связи фантазии с реальностью. Её сущность заключается в том, что построение фантазии может представлять из себя нечто существенно новое, не бывшее в опыте человека и не существующее какому-нибудь реально существующему предмету; однако, будучи воплощено вовне, принявши материальное воплощение, это «кристаллизованное» воображение, сделавшись вещью, начинает реально существовать в мире и воздействовать на другие вещи. Такое воображение становиться действительностью [10].

      На каждом этапе общественного развития педагоги и психологи отбирали всё, что доступно восприятию и воспроизведению ребенка, что будет готовить его к будущей деятельности, определяли эталоны, на которые ребенок ориентируется в своих действиях. Он овладевает способами образного выражения и изображения в разных видах деятельности. Простейшая исполнительская практика и приобретенные навыки восприятия произведений искусства подводят детей к первоначальным обобщениям. Возникает реальная возможность выделить сведения, которые ребенок может и должен усвоить. Таким образом, определяется содержание обучения, необходимый объем знаний, умений, навыков, которые дети используют для художественно-образного воплощения.

Важное значение придается формированию эстетического отношения детей к произведениям искусства, отражающих жизненные явления. Ре6енок сопереживает то, что выражено в художественной форме, и тем самым приобщается к миру прекрасного.

Овладение выразительными средствами создает предпосылки, на основе которых дети свободно проявляют себя в творчестве.

      Пути формирования художественного творчества своеобразны. Важнейшее педагогическое условие - организация наблюдений детей за окружающей жизнью, нахождение того, что может быть отражено в их лепке. Развитие способов «вслушивания», «всматривания» в образный мир искусства, в звуки те краски природного и предметного мира - путь, по которому развивается творчество ребёнка, писала Н.А.Ветлугина. Обучение и творчество имеют свои специфические мотивы. При обучении, детей побуждают к активному усвоению художественного опыта, они должны подражать определенных эталонам выражения и изображения в рисунке, лепке, проявляя при этом инициативу, самостоятельность действий. В творчестве усилия детей направлены на поиски новых сочетаний, комбинаций, вариантов [9].

Есть различия и в результате. Во время обучения дети осваивают круг   образовательных сведений, умений, что ведёт к развитию разносторонних художественных способностей. Уровень знаний и навыков устанавливается в соответствии с возрастом.

      В творчестве дети овладевают способами творческих действий, которые готовят их к дальнейшим самостоятельным творческим проявлениям в новых условиях.

Различен и характер педагогического руководства. В обучении существенна систематичность, постепенность усвоения материала всеми детьми. Применяются прямые указания, порой образец. При развитии творчества отмечаются лишь примерные этапы, которые могут варьироваться. Отчетливее выступает индивидуальное своеобразие детских работ. Особую роль играет атмосфера увлеченности, возможности совместного творчества взрослого и ребенка.

Сопоставление обучения и творчества показало, что они специфичны по своим мотивам, результатам и методам руководства. Однако, между ними имеются существенные связи. Лишь тогда, когда обучение носит воспитывающий и развивающий характер, возможно успешное развитие творчества. Активное усвоение детьми знаний, навыков художественного восприятия и исполнения: - это тот необходимый опыт, при котором их творческое самовыражение получит полное развитие, будет содержательным, насыщенным, ярким и приобретет истинно эстетических характер.

      Творчество детей в свою очередь активизирует процесс обучения. Ведь от детей при их импровизациях, сочинениях требуется применение творческих действий. Развивающиеся при этом инициатива, самостоятельность и активность побуждают осваивать знания, навыки, умения. Развивается способность к самообучению и саморазвитию.

      Творчество успешно развивается в тех условиях, где обеспечена планомерность и систематичность обучения и дети имеют определенный уровень художественного развития. Н.А.Ветлугина указывала на необходимость осуществления подготовительного периода, который вводит детей в новый вид деятельности и ориентирует их в нем. Основное условие успешной активизации детской деятельности ¬это творческое отношение к ней самих педагогов