Сборник Из опыта проектной деятельности учащихся гимназии №524 в 2012-2013 учебном году Санкт-Петербург 2013

Баскаков Григорий, 10 В класс

Исследовательский проект: «Стихи краски. Три этюда о русской литературе и живописи»

Когда я изучал поэму Лермонтова «Демон», мое внимание привлекли иллюстрации М. Врубеля, особенно «Голова Демона». Меня удивили глаза, они полны скорби и страдания.

Живопись и поэзия во все времена взаимодействовали между собой. Эти виды искусства имеют общие близкие идеи и чувства и касаются проблем окружающей поэтов и художников жизни. Поэты и художники красками и словами выражали то, что хочет его душа.

Поэты и художники близки друг к другу: и те, и другие мыслят образами.

Желая узнать побольше о творчестве М.Врубеля, я посетил несколько тематических экскурсий в Русском музее.

В Михайловском замке на очередной экскурсии по выставке «Сон как явь» мне удалось увидеть уникальные картины художника Врубеля, которые он писал в последние годы своей жизни. Меня поразила сила таланта великого художника: ведь даже в изображенных им смятых простынях видна такая горечь, такая душевная боль! И мне стало интересно узнать о его жизни и творчестве подробнее. Творчество Врубеля неразрывно связано с темой моего реферата, он не просто иллюстрировал, но и создавал собственные образы, вдохновляясь творчеством Лермонтова. В Русском музее я узнал о более поздних картинах – уже середины XX века и о творчестве такого художника, как П.Филонов. На его картинах мы видим поиск смысла жизни и протест существующему миру, так близкому творчеству Н. Заболоцкого.

Целью моей работы было понять, как влияют друг на друга «слова и краски», поэты и художники, и показать, как в различных искусствах проявляется сходное отношение художников и поэтов ко времени.

Мне предстояло решить следующие задачи:

• 
  Изучить литературу по данному вопросу.
  
• 
  Познакомиться с творчеством художников.
  
• 
  Показать на конкретных примерах, как проявляется сходное отношение художников и поэтов к существующей реальности.
  
• 
  Доказать, что творчество художников влияет на творчество поэтов, и наоборот.
  

Я буду последовательно рассматривать творчество художников и поэтов, близких друг другу, и их влияние друг на друга.

Этапы моего реферата рассматривают взаимодействие на примере творчества М.Врубеля и М.Ю.Лермонтов. Я покажу влияние живописца М.Врубеля на творчество А.Блока. И наконец, я перейду к авангардной живописи и поэзии XX века.

Этюд 1

Очевидна глубокая связь и духовное родство необыкновенного русского художника и великого русского поэта. В их детстве были схожие черты: и тот и другой рано лишились матерей, обоих зачаровывала музыка, которую они могли слушать часами. В них рано проснулось воображение. Нередко они впадали в мечтательность и тогда покидали всех для уединения.

И Лермонтов, и Врубель получили очень хорошее образование. Они живо вникали в науки.

Лермонтов был любимым поэтом Врубеля. Подобно Лермонтову, Врубель рано почувствовал свою избранность, призвание к творческой деятельности.

Рисунки Врубеля к «Демону» и поэма Лермонтова - это новое художественное произведение, соединяющее поэзию и графику, которое образует союз художника и поэта.

На экскурсии в Русском музее, я видел картину Врубеля «Демон летящий». Это длинный холст, на котором изображен полет Демона, охваченного

тоской своего вечного одиночества. Полет исполнен стремительной силы, но полет бесцелен. Этой картине соответствуют стихи из поэмы М.Ю.Лермонтова:

В борьбе с могучим ураганом

Как часто, подымая прах,

Одетый молнией и туманом,

Я шумно мчался в облаках,

Знаком демонического отмечено все творчество Врубеля. Демонизм вызвал безумие. Недаром когда жизнь Врубеля оборвалась, люди говорили и писали о том, что его Демон – это сам художник.

«Демон» у Лермонтова – «человек с земными страстями и мучениями», причем его образ с течением времени все более ожесточался и становился похожим на человека. И у Врубеля образ отражает духовную эволюцию художника.

В «Поверженном» руки закинуты за голову и стиснуты, в этом движении чувствуешь желание физической болью заглушить другую, более страшную - душевную боль. Демон - ожесточенный, полный тоски и злобы, и презрения. Ясно отличие: «Демон Лермонтова не побежден, а Демон Врубеля повержен».

Демон в творчестве поэта многие годы занимал большое место, но поэт сумел расстаться с этим образом:

Но я, расставшись с прочими мечтами,

И от него отделался – стихами!

У Лермонтова нет «Поверженного Демона», а Врубель, написав «Поверженного Демона» сказал «правду о себе», как о человеке, испытавшем трагедию художника-новатора в буржуазном обществе.

Сопоставляя жизнь, семью, воспитание, образование поэта и художника, их произведения: поэму «Демон» М.Ю.Лермонтова и картины с изображением Демона

М.Врубеля, можно сделать следующие выводы:

и поэт, и художник имели много общего: родились и воспитывались в похожих семьях, были разносторонне развиты.

• 
  оба хотели улучшить окружающий их мир, каждый в своей эпохе.
  
• 
  чувство протеста нашло отражение в их произведениях
  
• 
  творчеству и поэта, и художника был присущ демонизм.
  
• 
  у каждого был свой «мятущийся» Демон, образом которого они оба бывали часто недовольны и «переделывали» его, пытаясь приблизиться к совершенному образу.
  

Этюд 2

Жизнь Блока и Врубеля пришлась на перелом веков, девятнадцатого и двадцатого.

Блок психологически близок к Врубелю. Блок и Врубель – это поиск смысла жизни.

Живопись Врубеля и его трагическая судьба глубоко волновали поэта. Блок писал: «Врубель… меня затягивает и пугает реально» Демон был прочувствован Блоком, а также прочувствовано другое существо – Россия. В стихах Блока открывались колдовские пейзажи Врубеля.

Самая «настоящая» Русь – это картина Врубеля «Богатырь» в Русском музее. Здесь показана мощь земли русской. Богатырь у Врубеля – это огромный «мужичище», восседающий на коне-битюге, он вместе с конем как бы врос в землю – вот какова сила земли русской ! Этим произведением Врубель подчеркивает, что муза художника – это родная земля, которая «питает» и вдохновляет его.

У Блока России посвящено знаменитое стихотворение «Русь» 1906 года. Тайные силы воплощены А.Блоком в сказочных образах – его Русь заселена ведьмами и ведунами, колдунами.

…

Где ведуны с ворожеями

Эти сказочные образы несут настроения беспокойства и напряженного ожидания, так же, как и врубелевский русский богатырь.

В отличие от Блока, который размышляет над судьбой России, Врубелю чужда политика.

Блоковский герой – это «Демон» Врубеля. В 1910 году был создан первый «Демон», а позже поэма «Возмездие» В нем присутствуют все черты романтического героя: тоскливое одиночество, мятежность духа; жертва роковых страстей, горечь познания:

Демон Врубеля и Демон Блока не близнецы, но очень похожи друг на друга.

А.Блок писал: «Душа всякого художника полна демонов. Тем они и ужасны, что все пленительны и красивы. Доверить же себя мы можем только тому художнику, у которого, кроме демонов, есть в душе единое, внутренний голос, который позволяет различать добро и зло»

Одно из самых известных произведений Блока – это «Незнакомка» (1906 г.). Блок сближает героиню с врубелевским «Демоном». «Незнакомка – это не просто дама в черном платье со страусовыми перьями на шляпе. Это собирательный образ из многих миров. «Если бы я обладал средствами Врубеля, я бы создал Демона. Но всякий делает то, что ему назначено», - говорил Блок.

В самих мотивах «Незнакомки» есть что-то демоническое. Незнакомка - полуфантастическая героиня:

И перья страуса склоненные

В моем качаются мозгу,

И очи синие бездонные

Цветут на дальнем берегу.

В этих строках заметно противопоставление личности миру, что характерно для демонизма.

Блок воспринял картину Врубеля «Поверженный», оценив падение на скалы как конец трагического пути. И в стихотворении «Демон» (1910), навеянном этой картиной, создал смертного, бессильного Демона и лишил его гордости, Блок очеловечил его: губы врубелевского («Голова Демона») запеклись от страсти и муки, губы блоковского «устали» от поцелуев.

На дымно-лиловые горы

Принес я на луч и на звук

Усталые губы и взоры

И плети изломанных рук

Связь Врубеля и Блока помогает определить важные особенности символизма начала XX века. Символ веры Врубеля – это «истина в красоте». Врубель предчувствовал неотвратимость перелома в жизни России. Для Блока, младшего современника Врубеля, еще более характерен мотив ожидания, предчувствия назревающих перемен.

Символика поэзии Блока заключается в том, что поэт свои чувства изображал в виде символов. Часто А.Блок прибегает к оригинальным обозначениям. Их много: круг, кольцо, зов...

Мы читаем у А.Блока:

Я уже видел похожие символы. На экскурсиях я познакомился с художниками-символистами, и экскурсовод приводила в пример стихи Блока. Художники-символисты намеками, символами старались донести свои мысли о жизни человека. Например, на картине Борисова-Мусатова «У водоема» отчетливо виден символ – круг. Круглый водоем продолжается закруглением складок платья девушки. Круг означает бесконечность жизни. Также мы можем видеть на этой картине еще один символ – столб света. Это символ соединения души с небом, с богом. Художники и поэты-символисты неявно, намеками в своих произведениях стремились приподняться над действительностью, которая их окружала, и приблизиться к высшей духовности.

Я узнал на экскурсии, что поэты и художники – символисты создали свое объединение «Голубая роза», в которое входил и Врубель. И само это название говорит о символизме. В природе не бывает голубых роз, а следовательно, видно стремление к недостижимому, высшему.

Лирику Блока наполняют звуки, краски, стуки, шорохи. Желтый цвет обозначает скуку, черный – торжество зла, смерти. Сочетание красок (как у всех символистов) непредсказуемо

В завершение могу сделать следующие выводы:

• 
  искусство Врубеля оказало огромное влияние на символистов и, в частности на Блока.
  
• 
  атмосфера времени вызвала схожесть в живописных и литературных произведениях.
  
• 
  и у поэта, и у художника реализм и фантастическое все время соприкасаются.
  

Николай Заболоцкий и Павел Филонов

Великие открытия рубежа XIX – XX веков влияли на все слои культуры, в том числе и на искусство. Художники и поэты приходили к своим художественным открытиям.

Ощущение времени – это философская лирика Заболоцкого. Герой Заболоцкого раскрывается как выразитель современных методов и путей познания мира. Путь поэта – это путь драматического «вживания» в мир. Он - мыслитель, философ, но прежде всего – поэт.

Н.Заболоцкий любил живопись П. Филонова, художника 1910-1930-х годов. Любил за мысли, которые навевает эта странная живопись. Эти мысли были близки самому поэту. В стихотворении «Метаморфозы» Заболоцкий писал:

Чтоб кровь моя остынуть не успела,

Я умирал не раз. О, сколько мертвых тел

Я отделил от собственного тела!

Филонов изображал перерождение человека в современном городе – в виде кошмарных безликих сгустков, многоруких и многоногих. Филонов – это эксперимент. Он похож чем-то на Врубеля. Но в отличие от Врубеля у него нет открытого романтизма.

Стихотворение Заболоцкого «Движение»- напоминает картину Филонова «Ломовые». На ней страдальческие лица лошадей уподоблены лицам извозчиков и чуть ли не разумнее их.

А бедный конь руками машет,

То вытянется как налим,

То снова восемь ног сверкают

В его блестящем животе.

В стихотворении «Лицо коня» мир природы, животных изображен как одушевленный, полусказочный. Животные «знают все» об этом мире, но он для них неподвижен, они могут смотреть только покорными глазами. А человек может рассказать, но язык его бессилен. На пути к разуму человек потерял что-то из огромных миров.

Николай Заболоцкий, так же, как и Павел Филонов задумывался над смыслом бытия, и задавал сам себе вопрос: «Почему мир устроен так, а не иначе?»

Все вышесказанное нам позволяет сделать следующий вывод:

В современном мире развивается наука, промышленность, растут города. И этот мир поглощает человека. Люди начинают забывать о своей связи с природой. Об этом в своей сложной манере писали и художники, и поэты середины XX века.

Никогда русская поэзия и живопись не вступала в такую тесную связь как в XX веке. Поэт вдохновляет художника, художник вдохновляет поэта, а иногда живопись стремится убежать вперед, увлекая за собой поэзию. Прослеживается связь живописи и поэзии с проблемами общественно-социальными, общественно-философскими. Близость Врубеля и Лермонтова, Врубеля и Блока, Заболоцкого и Филонова. Это не просто творческие связи, а именно встречи жизненные, интересные и значительные.

Я узнал очень много нового для себя и научился «читать и понимать» картины и стихи, которые раньше казались мне очень сложными и непонятными.