Д. Т. Абиров балетмейстер Государственного театра оперы и балета имени Абая в Алматы



Pdf көрінісі
бет4/5
Дата07.03.2022
өлшемі2,82 Mb.
#134511
түріРеферат
1   2   3   4   5
Байланысты:
Ерубаева Ж.С.


раздельно, по его этапам и в два раза медленнее. Упражнение выполняется 
на « четверти». По мере освоения этого трудного упражнения раздельность 
этапов сменяется на слитность. 

Упражнение №3 – «дурсилдету» – развивающее энергичную 
упругость стопы и воспитывающее навыки четких, равномерных 
переступаний с ноги на ногу по всей ступне. Упражнение занимает 8 
тактов. Точно следуя описанию «дурсилдету», выполняется семь раз 
подряд, начиная с правой ноги на каждую «восьмую» муз. Размера 3/8 – 
три переступа на один такт – 7 тактов. 
8- й такт: 
1 – поставив с акцентом левую ногу на всю ступню рядом с правой 
ногой в 6 позицию. 
2, 3 – Пауза. 
На следующие 8 тактов упражнение повторяется с левой ноги семь 
раз подряд. На 8 – й такт, на «1» правая нога с акцентом становиться рядом 
с левой в 6 позицию, «2,3»выдерживается пауза. 

Упражнение №4 – «молдас» – развивающее абсолютно новые 
группы мышц, позволяет легко и безболезненно наклонять ступни на 
наружное ребро, расширяя тем возможность движения ступни. 
Одновременно упражнение воспитывает навыки перенесения тяжести тела 
с ноги на ногу. Упражнение первоначально разучивается у станка, держась 
за палку двумя руками. Впоследствии выполняется на середине. 
Оно выполняется по три раза поочередно с каждой ноги, на два такта 
муз. размера 2/4, счет по «четвертям», начиная с правой ноги, которая на 
затакт приподнимается в сторону. На счет «1,и,2» - точно выполняя 
«молдас» с правой, левой и правой ноги. На последний счет « и» колено 
правой ноги вытягивается и левая нога поднимается в сторону, что бы с 
нее начать упражнения, зеркально повторяя три раза «молдас» с левой, 


54
правой и левой ноги. На следующие такты упражнение повторить 
поочередно по три раза с каждой ноги. 

Упражнение № 5 – «аяк тастау» – развивающее подвижность 
коленного сустава и силу его связок при четких сгибаниях и выпрямлениях 
колена приподнятой ноги. Одновременно упражнение дает навыки легких 
подскоков на полупальцах опорной ноги. Упражнение выполняется у 
станка, держась за палку одной рукой, другая лежит на талии. Муз. размер 
2/4. Счет по «восьмым» - «1,и,2,и». 
1 – Держась левой рукой за палку, встать на левую ногу, 
одновременно «выбросив» - энергично подняв правую, вытянутую ногу 
вперед на 45*. Корпус подтянут. Голова повернута на право.
и – Легкий подскок на низких полупальцах левой ноги. Правая четко 
сгибается в колене, носок приближается к колену левой ноги. Корпус, 
голова и руки положения не меняют. 
2 – Второй подскок на полупальцах левой ноги. Правая нога вновь 
энергично вытягивается вперед на той же высоте 45*. 
и – Третий подскок на левой ноге. Правая нога четко сгибается, 
носком касаясь левого колена. 
3 – Четвертый легкий подскок на левой ноге. Правая нога снова, 
энергично вытягивается вперед. 
и – Пятый подскок на левой ноге. Правая нога четко сгибается. 
Корпус, голова и руки в том же неизменном положении. 
4 – Правая нога опускается рядом с левойногоой в свободную 6 
позицию. 
и – Два быстрых переступания на полупальцах левой и правой ногой. 
На следующие такты упражнение повторяется с той же ноги еще 3 раза. 
Затем оно повторяется 4 раза с другой ноги. Все подскоки на низких 
полупальцах делаются равномерно на одной высоте небольшого прыжка. 

Упражнение № 6 – ход «кыска кайыру» – развивает силу ступней 
и колен, работающих на высоких полупальцах и присогнутых коленях. 


55
Одновременно упражнение воспитывает навыки легких переходов на 
полупальцах с ноги на ногу. Упражнение первоначально разучивается и 
выполняется на месте, без продвижения, у станка, держась за палку обеими 
руками, используя только первую часть хода «кыска кайыру» поочередно с 
каждой ноги. Муз. размер 2/4.
Затакт - исполнитель стоит лицом к станку на присогнутых коленях, 
на высоких полупальцах в 6 позиции. 
1 – Исполнитель высоко поднимает колено левой ноги, вытягивая 
пальцы, и скользит ими по правой ноге. Коснувшись пальцами колена, 
левая нога опускается и ставится на высокие полупальцы накрест правой 
ноги в 6 позицию. 
и – исполнитель дважды мелко переступает на высоких полупальцах 
и присогнутых коленях – правой ноги ставя ее рядом с левой ногой 6 
позицию и переступая на месте на высоких полупальцах левой ногой. 
Затем упражнение зеркально повторяется с другой ноги - поднимается 
колено правой ноги и т.д. Упражнение выполняется 8-16 раз, поочередно с 
каждой ноги. Впоследствии упражнение тренируется на середине уже с 
продвижением. Упражнение выполняется в сторону слева-направо с левой 
ноги 4 раза и в сторону с правой ноги 4 раза. Руки, как и во всех 
упражнениях казахского экзерсиса для ног, лежат на талии – «бельдеме». 

Упражнение №7 – «аяк согыстыру» – удары ногой. Упражнение 
воспитывает навык удара ноги по ноге, совершенно отличное от 
аналоговых движений у других народов – в венгерских, украинских, 
польских танцах, от « голубцов» и кабриолей, в которых опорная нога в 
прыжке «подбивает» снизу приподнятую в сторону другую ногу.
В казахском танце удар наносит приподнятая в сторону нога, без 
подбивки ее опорной ногой. Опорная нога в прыжке стремительно 
проскальзывает по земле, а приподнятая нога, сгибаясь, легко ударяет ее
внутренним ребром стопы. В этом заключается принципиальное отличие 
технике этого приема казахского танца. Одновременно упражнение 


56
воспитывает навыки, обеспечивающие легкость скользящих прыжков, без 
изменения единого уровня plie – сгиба опорной ноги. Держась двумя 
руками за палку, с каждым прыжком в сторону руки легко переносятся по 
палке так, чтобы они все время находились точно перед корпусам. 
Упражнение повторяется 8-16 раз поочередно с каждой ноги по три 
прыжка на один такт трехдольного размера ¾ и 3/8. 

Упражнение № 8 – «зымырау» – развивает силу икроножных мышц 
и повышает подвижность тазобедренных и коленных суставов, 
обеспечивающих возможность резких сгибов и вытягивание высоко 
поднятой ноги. Одновременно воспитывает навыки стремительных 
скользящих прыжков, почти на всей ступне в приседание на «жестком» 
plie без эластичности – согнутое колено все время на одном уровне сгиба.
Муз.размер 2/4. Упражнение разучивается у станка. 
1 – Энергичный шаг левой ногой в сторону - направо, на жестком 
plie - приседание. Правая нога высоко поднимается в сторону, с вытянутым 
коленом и пальцами. Корпус налево. Голова поднята и повернута направо. 
и – Стремительный скользящий прыжок почти на всей ступне левой 
ноги. Согнутое колено остается на том же уровне сгиба. Обе руки, скользя 
по палке, переносятся направо, следуя за продвижением тела. Правая 
поднятая нога резко сгибается, вытянутыми пальцами касаясь левой ноги 
выше колена. Корпус и голова положения не меняют. 
2 – Второй стремительный скользящий прыжок направо почти на все 
ступне левой ноги. Левое колено не вытягивается и сохраняет единых 
уровень сгиба. Правая нога энергично вытягивается на первоначальную 
высоту. Обе руки переносятся по палке на право. Корпус и голова 
положения не меняют. 
и – Третий стремительный скользящий прыжок направо почти на 
всей ступне правой ноги, колено сохраняет прежний угол сгиба. Обе руки 
передвигаются по палке направо. Правая нога четко сгибается на прежнем 
уровне. Корпус и голова в неизменном положении. В последний момент 


57
правая нога опускается на пол на приседание. Корпус и голова 
выпрямляется. На следующие такты упражнение зеркально повторяется с 
продвижением налево, и начинаясь прямо стремительным скользящим 
прыжком на правой ноге. Левая вытянутая нога высоко поднимается в 
сторону. Корпус отклоняется направо. Голова поворачивается налево и 
поднимается. В левую сторону выполняется четыре прыжка на правой 
ноге. В последний момент левая нога опускается на пол на plie и 
упражнение повторяется опять в правую сторону, начинаясь прямо с 
прыжка на левой ног. На последующие такты упражнение повторяется еще 
2 раза по 4 прыжка направо и налево – всего 4 раза. 

Упражнение № 9 – «куралайша» – развивает силу мышц всей ноги, 
способствующих прыжку. Вырабатывает навык прыжка с одной ноги н 
другую с одновременным переходом на plie двух ног. Воспитывает умение 
во время прыжка отбрасывать обе ноги назад. Муз. размер 2/4.
Упражнение занимает 2 такта, разучивается лицом к станку, держась за 
палку двумя руками. 
1 – Шаг левой ногой на лево, накрест спереди левой ноги, ставя 
выворотно правую ступню, пяткой на лево. 
и – Левая нога, скользя пальцами по полу, при сгибаясь в колене. 
Пальцы сильно вытянуты. Одновременно исполнитель отталкивается 
правой ногой от от пола и невысоко прыгает вверх. Корпус немного 
прогибается в спине назад. Голова отклонена на право. 
2 – Исполнитель приземляется на левую ногу, эластично приседая на 
ней, и почти одновременно проводит, скользя по земле, правую ногу 
вперед, ставя ее выворотно впереди и накрест левой ноги, приседая на 
двух ногах. Корпус и голова положения не меняют. 
и – Исполнитель дважды переступает – сначала на стоящую сзаджи 
левую ногу, затем на правую, ставя ее справа рядом с левой ногой. 
На следующие такты упражнение зеркально повторяется с левой
ноги, шагом направо. Упражнение повторяется 8 раз. 


58

Упражнение № 10 – «ыргак» – вырабатывает необходимые навыки 
четких, рельефных контрположение корпуса и ног, свойственных многим 
движениям мужского и женского народного танца. Упражнение 
разучивается на середине. Руки находятся в положении «белдеме». 
Музыкальный размер 2/4. Упражнение занимает 4 такта. Упражнение 
выполняется 7 раз подряд, поочередно с каждой ноги на счет «7,и», 
начинаясь с правой ноги. На счет:
8 – Исполнитель приставляет левую ногу к правой, на всю ступню в 
6 позицию. Корпус выпрямляется, оба плеча и голова обращены в en face/ 
и – Исполнитель переступает на всю ступню правой ноги в 6 
позицию. 
На следующие 8 счетов упражнение повторяется с другой ноги. 
Начинаясь с левой ноги налево, «ыргак» повторяется семь раз, поочередно 
с каждой ноги. На «8» правая нога ставится на всю ступню рядом с левой 
ногой в 6 позицию. На « и» переступ на левую ногу на месте. Корпус и 
голова en face. На следующие такты упражнение повторяется.
Экзерсис для развития подвижности корпуса, плеч, головы и 
технического совершенствования казахской пластики рук. 
1. Сдвиг плеч – правое вперед, левое назад, и наоборот. 
2. Подьемы плеч – правое наверх, левое вниз, и наоборот
одновременно подъем двух плеч и их резкое опускание вниз. 
3. Двойной наклон – «кол ыргак» выдвинутого вперед плеча – то 
правого, то левого. 
4. Круговращение одним плечом, правым или левым – в отдельности, 
и вместе двумя плечами. En dehors – плечо отодвигается назад, 
поднимается и проводится вперед, опускаясь. En dedans – плечо отводится 
вперед, опускается, проводится назад и поднимается. 
5. Наклоны корпуса вперед, опущенными руками дотронуться до 
пола кончиками пальцев, затем ладонями. Колени ног, стоящих в 6 
позиции, вытянуты. 


59
6. Соединение рук сзади: правая рука, сгибаясь в локте, поднимается 
за голову и сзади, на спине, соединяется с пальцами левой согнутой руки, 
загнутой назад на уровне талии, и наоборот. Колени ног вытянуты. Корпус 
при повторах упражнения немного наклоняется назад. 
7. Наклоны корпуса в сторону. При наклоне корпуса налево 
поднимается правая рука с опущенной кистью ладони вниз. При наклоне 
направо – поднимается левая рука. 
8. Кругообразные перегибы корпуса, стоя на коленях, касаясь пола 
вытянутым подъемом и пальцами. Корпус наклонен вперед, переводится 
понизу направо, из наклона направо переходит в изгиб спины назад, из 
перегиба назад переходит в наклон вперед. Обе руки, вытянуты вперед, 
движется соответственно движению корпуса – направо, закидываются 
назад, переходят налево и возвращаются снова вперед. Аналогичное 
круговращение корпуса тренируется и в левую сторону. 
9. Перегибы спины назад, стоя на вытянутых ногах в свободной 6 
позиции. Руки подняты округло над головой в 3 позиции. Голова во время 
перегиба поворачивается направо или налево, назад не запрокидывается. 
Эти женские и мужские казахские движения, тренируются как 
экзерсис для рук, всеми вместе, девушками и юношами. У всех ноги стоят 
в свободной 6 позиции. Рекомендуется перемешать тренировку ног 
элементами казахского экзерсиса для корпуса и рук. 
Выводы по второй главе. 
Жизненный путь любого человека можно измерить и количеством 
его учеников. У Даурена Абирова их было немало. Это не только 
профессиональные артисты балета, но и самодеятельные мастера, артисты-
любители, руководители хореографических коллективов. Именно с 
развитием самодеятельного хореографического творчества связана 
большая часть жизни балетмейстера. 
Организация 
коллективов 
по 
всей 
республике, 
создание 
танцевальных композиций, концертных программ сделали имя Д.Т. 


60
Абирова бессмертным. Сегодняшние руководители продолжают дело 
своего педагога, наставника. По его методике преподается казахский танец 
в дошкольных, школьных образовательных учреждениях.
Благодаря Д.Т. Абирову, у нас в стране решена проблема подготовки 
кадров для работы в профессиональной и самодеятельной сфере 
хореографического искусства. Во многих СУЗах и ВУЗах открыты 
кафедры хореографии. 
Исследования этнографа Д. Абирова в его книгах являются 
путеводителем для хореографов современности.
Благодаря исследованиям Д.Т. Абирова создаются методики 
преподавания казахского танца. 


61
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 
В исследовании мы рассмотрели творческий путь Д.Т. Абирова от 
артиста балета до постановщика-балетмейстера и педагога.
Даурен Абиров – яркое явление в казахской хореографии. Как 
первый казахстанский балетмейстер он обогатил казахский танец новой 
тематикой, новыми образцами, расширил сферу казахского танца, развил 
основы современного национально-сценического танца. Будучи в 
постоянных творческих поисках, он ввел много нововведений в 
профессиональных жанрах национального хореографического искусства.
Танцевальный, балетмейстерский и исследовательский опыт 
бесценен для многих хореографов. Даурен Абиров Он заложил основу 
сценического казахского танца — отбросил все наносное, собрал и 
возродил по крупицам истинное, народное. Он придавал танцам 
национальный колорит и специфический вкус, учитывая все тонкие 
детали. Он стал автором уникального пособия по истории казахского 
танца, где впервые описал каждый элемент движения. Метод преподавания 
и обучения Абирова имеет свою специфику и свои особенности манеры 
исполнения.
Балетмейстерская деятельность Д. Абирова в Государственном 
театре оперы и балета имени Абая в Алматы сочетается с его поисками 
путей сближения казахского национального танца с классическими 
балетными формами. Спектакли Д. Абирова отличаются особым почерком, 
его национальные балеты, несмотря на критические замечания – это 
произведения с высоким художественным уровнем, ярким национальным 
колоритом. Балетмейстер пытается хореографически раскрыть жизнь 
главных героев, придать их танцам образность, найти конкретный 
образный стиль и решение. Самое главное достижение балетмейстера – это 
разрешение спектакля не в русле жизненно-бытовых традиций, а 
стремление показать спектакль в русле образного танца. 


62
Как человек, профессионал, он был абсолютно честен и перед собой, 
и перед людьми. И в жизни, и в творчестве Даурен Абиров был очень 
собранным, фанатично преданным своему делу человеком. До последнего 
дня жизни он делал балетный тренаж, жил по расписанию: вставал в пять 
утра, занимался зарядкой, даже когда перенес инфаркт. Он жил 
искусством. При этом был очень скромным человеком, никогда не 
хвалился, не выпячивал себя. Но не терпел несправедливости, был очень 
прямым и открытым. Он не хотел мириться с годами, говорил: «Моисеев 
до глубокой старости плясал и делал постановки, а чем я хуже!».
Казахстан, благодаря таким мастерам, как Д.Т. Абиров, на 
сегодняшний день сумел выйти на мировой уровень в области 
хореографического искусства. Балетмейстер оставил богатое танцевальное 
наследие, которое в настоящее время используется в различных 
профессиональных и самодеятельных школах страны.
Казахский народно-сценический танец существует в репертуаре 
театров и концертных организаций, изучается в специальных учебных 
заведениях, широко бытует в любительских коллективах.
Благодаря проводимым ежегодно смотрам, конкурсам, фестивалям 
очевиден размах самодеятельного художественного творчества.
Считаем, что народные танцы надо беречь. Это наше наследие. В 
каждом народном танце – душа многих поколений. А наследие предков мы 
должны изучать. В свое время это завещал нам выдающийся педагог, 
хореограф, профессор, ученик Шары Жиенкуловой Даурен Абиров. 
В заключение хочется сказать, что без таких людей, связавших по 
доброй воле свою жизнь с самым прекрасным видом искусства, 
сегодняшние достижения не имели бы такого высококачественного уровня 
и высшей степени профессионализма и признания народов. И мы верим в
наш дальнейший рост и различные новшества наших танцмейстеров и 
балетмейстеров. 


63
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 
1.
Абиров, Д.Т. История казахского танца [Текст]: Учебное 
пособие / Д.Т. Абиров. - Алматы: «Санат», 1997. - 160 с. 
2.
Абиров, Д.Т. Истоки и основные элементы казахской народной 
хореографии [Текст] / Д.Т. Абиров. - Алма-Ата, 1992. 
3.
Абиров, Д.Т. Один их трех [Текст] / Д.Т. Абиров. - 
Казахстанская правда. - 1991, 29 октября. 
4.
Абиров, Д.Т. Становление и развитие казахского танца на 
профессиональной сцене [Текст]: Диссертация кандидата искусстведения. - 
М., 1979. - 171 с. 
5.
Абиров, Д.Т., Исмаилов А. М. Казахские народные танцы 
[Текст]. - Алма-Ата, 1961. 2-е издание - Алма-Ата: «Онер», 1984. - 112 с. 
6.
Абиров Даурен Тастанбекович // Балет: энциклопедия. / Гл. 
ред. Ю. Н. Григорович. - М.: «Советская энциклопедия», 1981. - С. 9 
7.
Абиров, Даурен Тастанбайулы [Текст] // Казахстан. 
Национальная энциклопедия. - Алматы: «Қазақ энциклопедиясы», 2004. - 
Т. I. - ISBN 9965-9389-9-7. - С. 15 
8.
Акимова, Ю. Корни национальной памяти [Текст] / Ю. 
Акимова // Обруч: образование, ребенок, ученик. - 2007. - № 2.
9.
Аммосова, Е.Е. Народные истоки творчества [Текст] / Е.Е. 
Аммосова. - Якутск: Кн. Изд-во, М., «Музыка», 2000. – 220 с. 
10.
Арсалиев, Ш.М. Традиционная культура воспитания в 
действии [Текст] / Материалы научно-практической конференции. - 
Москва-Чебоксары, 2003. - С. 165-168 
11.
Аюханов, Б. Современное состояние балетного искусства в 
Казахстане. Алматы, 17 января 2005 года. [Электронный ресурс] URL: 
www.aukhanov.kz (Дата обращения: 16.09.2017) 
12.
Аязбекова, С. Ш. Мир музыки глазами Г. Жубановой: Время – 
культура – этнос [Текст] / С.Ш. Аязбекова. - Алматы: Минкульт РК, 1999.


64
13.
Бейсенова, Г.Н. Казахский танец [Текст]: программа по 
казахскому танцу для хореографических училищ, училищ культуры, школ 
искусств, факультетов по хореографии высших учебных заведений / Г.Н. 
Бейсенова.- Алматы, 1993. - 18 с. 
14.
Банин, А.А. Сохранение и возрождение фольклорных традиций 
[Текст]: Сборник научных трудов НИИ культуры АН СССР, 
Республиканский центр русского фольклора / А.А. Банин.- М.: 
Издательство НИИ культуры, 1994. - 253 с. 
15.
Боримская, Г.В. Некоторые проблемы современной народно-
сценической хореографии [Текст]: автореф. дис. …канд. искусств / Г.В. 
Боримская. - Киев, 1972. - 20 с. 
16.
Бухарбаев Б. Кого мы потеряли в этом году [Электронный 
ресурс] URL:  http://almaty.kzinform.com/ru/news/20120213/08434.html (дата 
обращения 13.10.2017) 
17.
Вержбицкая Н. Он был фанатично предан балету //
общенациональная ежедневная газета «Казахстанская правда».


Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5




©engime.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет