Муниципальная бюджетная организация дополнительного образования «Алексеевская детская школа искусств»


РАЗДЕЛ №1 Балет как вид театрального искусства 1.1 Народные истоки сценической хореографии. Зарождение балетного театра



бет4/5
Дата19.11.2016
өлшемі0,79 Mb.
#2015
түріОбразовательная программа
1   2   3   4   5
РАЗДЕЛ №1 Балет как вид театрального искусства 1.1 Народные истоки сценической хореографии. Зарождение балетного театра. Возникновение балетного искусства во Франции (XIII-XVI века). Фольклорная основа народных и придворных танцевальных форм. Основание Королевской академии танца. Близость форм бытового придворного и сценического танца. 1.2 Романтический балет и его представители: М.Камарго. Балеты «Сильфида», «Жизель»
Романтизм – художественное направление в искусстве конца XVIII– первой половины XIXв. Общая характеристика романтизма. Мари Камарго – краткая характеристика творчества. Балет А.Адана «Жизель» - вершина романтического балетного репертуара. Краткая характеристика спектакля. Музыкальный материал (по выбору преподавателя): Видеофильм А.Адан «Жизель» (Кован Гарден).
РАЗДЕЛ №2 «Русский балет»
2.1 История развития русского балета (краткий исторический обзор)
Зарождение танцевальной школы в России в недрах казенных учебных заведений (Шляхетский корпус, деятельность Ланде). Придворные театры Алексея Михайловича, первые балетные представления. Реформы Петра I, бытовая хореография при Петре I. Появление первой в России школы балетного искусства - Санкт-Петербургской Академии танца имени Агриппины Яковлевны Вагановой. Видеоматериал (по выбору преподавателя): Н.Тихонов «Агриппина Ваганова. Великая и ужасная»
2.2 «Русские сезоны» С.П.Дягилева
Личность С.Дягилева оказала большое влияние на развитие не только русского балета, но и мирового хореографического искусства в целом. Сезоны Дягилева - сыграли значительную роль в популяризации русской культуры в Европе и способствовали установлению моды на всё русское. Содружество с И.Стравинским. Первая русская балерина – А.Павлова. 2.3 Русские балетмейстеры: М.Петипа, М.Фокин, А.Горский, Л.Иванов (по усмотрению педагога) Мариус Иванович Петипа. Биографические данные, этапы творческого пути. Александр Алексеевич Горский. А.Горский и московский балет. Пересмотр Горским академических традиций при постановках спектаклей классического репертуара: П.Чайковский «Лебединое озеро», А.Адан «Жизель», А.Глазунов «Раймонда». Стремление А.Горского к драматургической логике и оправданности действия, исторической точности обстановки, смелость и новизна режиссерских приемов, отказ от условного жестов пантомиме, отказ от симметрии, принцип «живописного» построения массовых сцен. Михаил Михайлович Фокин. Краткие биографические сведения. М.Фокин – выдающийся танцовщик. Педагогическая деятельность М.Фокина. Две основные линии в творчестве М.Фокина: создание пластической драмы и создание постановок, воспроизводящих стиль прошедших эпох. Обращение М.Фокина к инсценировкам классических музыкальных произведений. Балетные постановки – «Шопениана» на музыку Ф.Шопена и «Арагонская хота» на музыку М.Глинки. Постановка танцев в опере М.Глинки «Руслан и Людмила» и «Половецких плясок» в опере А.Бородина «Князь Игорь» - крупнейшее достижение русской и мировой хореографии. Видеоматериал (по выбору преподавателя). 2.3 Симфонические балеты П.Чайковского «»Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица»
Балеты П.Чайковского и их роль в укреплении национальной русской балетной школы. Творческая встреча М.Петипа с П.Чайковским. Балет «Спящая красавица» - одно из крупнейших достижений русской культуры: симфоническая драматургия балета, значимость и выразительность образов спектакля, их оптимистический характер. Балет «Лебединое озеро». Участие М.Петипа в создании балета. Характеристика II и IV актов балета П.Чайковского «Лебединое озеро». Открытие новых пластических приемов, создание образа Лебедя, пластическая симфония «лебединых» картин. Балет П.Чайковского «Щелкунчик». Характеристика спектакля. Видеоматериал: П.Чайковский «Спящая красавица» (в исполнении артистов Парижской национальной оперы и балета); П.Чайковский «Лебединое озеро», 9в исполнении артистов балета театра КовенГарден); Звезды русского балета т.1,2 2.4 А.Глазунов «Раймонда» Творческая встреча М.Петипа с А.Глазуновым. Балет «Раймонда». Открытие дальнейших путей симфонизации танца. Краткая характеристика балета. РАЗДЕЛ №3 Советский балет 3.1 Основные черты советского балета. Краткий обзор.
Балетный театр первых послереволюционных лет. Балетный театр 30-х годов. Советский балет в годы Великой Отечественной войны. Балет в 60-80 годы.
3.2 Советские балетмейстеры: Ф.Лопухов, Ю.Григорович, Л.Якобсон, К.Сергеев, Р.Захаров и др.
Федор Васильевич Лопухов. Поиски Ф.Лопухова новых хореографических форм и выразительных возможностей балетного театра. Значение творчества Ф.Лопухова в развитии советского балета. Юрий Николаевич Григорович. Новые постановки классических балетных спектаклей: «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Жизель» и др. Леонид Вениаминович Якобсон. «Хореографические миниатюры» - жанр «малых форм» советского балетного театра. Создание Л.Якобсоном балетной трупы «Хореографические миниатюры». Ростислав Владимирович Захаров. Пушкинская тема в творчестве Захарова. Балет Б.Асафьева «Бахчисарайский фонтан». Общая характеристика балета. Видеоматериал (по выбору преподавателя): Звезды русского балета т.1,2 3.3 Выдающиеся исполнители: Г.Уланова, М.Лиепа, М.Плисецкая, М.Барышников, М.Лавровский, Е.Максимова, В.Гордеев, Н.Бесссмертнова, С.Головкина, Р.Нуреев, и др. (по усмотрению педагога) Краткая характеристика исполнительского искусства вышеуказанных мастеров. Урок-конференция проводится по теме «Артисты русского балета».
Видеоматериал (по выбору преподавателя): Майя Плисецкая «Кармен-сюита», Майя Плисецкая в передаче «Линия жизни»; Документальные фильмы: Софья Головкина «Судьба моя - балет»; «Уланова навсегда»; «Героини Натальи Бессмертной»; Марис Лиепа «Поединок с судьбой»; Звезды русского балета т.1,2 3.2 Балеты С.Прокофьева: «»Ромео и Джульетта», «Золушка».
Балет «Ромео и Джульетта» - спектакль шекспировского масштаба. Конфликт двух жизненных позиций – основа создания многогранных, психологически глубоких образов главных героев. Богатство пластических красок, разнообразие и убедительность режиссерских приемов, мастерство в решении массовых сцен. Цельность драматургии, образная яркость и насыщенность действия при номерной структуре спектакля – новое направление в балетном театре. Балет «Золушка» – спектакль о возвышающей силе любви, торжестве доброты, трудолюбия, мужества. Последующие постановки балета. Видеоматериал: С.Прокофьев «Золушка» постановка Р.Нуриева, Париж, постановка Р. Захарова – сравнительный анализ. Урок-дискуссия. РАЗДЕЛ №4 Искусство балета на современном этапе 4.1 Звезды русского балета XXI века. В настоящее время классический балет сосуществует с различными его модернистскими течениями - в России открыто много балетных трупп разных жанров и направлений. Мариинский Государственный и Большой театр оперы и балета – примы-балерины (С.Захарова, Д.Вишнёва, У.Лопаткина, Л.Лаккара, Н.Осипова), премьеры (И.Зеленский, А.Фадеев, Й.Кобборг, Ф.Рузиматов, И.Васильев, А.Меркурьев, Н.Цискаридзе). Краткая характеристика исполнительского искусства вышеуказанных мастеров. Видеоматериал (по выбору преподавателя): Концерт хора им. Пятницкого Фестиваль народной музыки и танца (детский) Рождественский бал (кордебалет и солисты театра им. Станиславского и Немировича-Данченко) – Полонез, Испанский, цыганский, Вальс исп. Н.Цискаридзе, Вальс цветов, Вальс конкобежцев, МорихироИвато, У.Лопаткина «Русский танец». 4.2 Ведущие театры России (Большой государственный театр оперы и балета, Мариинский театр). Театр им. М. Джалиля города Казани. Казанский государственный академический театр оперы и балета им. М, Джалиля – ведущие солисты (Т.Предеина, А.Булдаков, Т.Сулейменова, А.Цвариани, В.Целищев, Ю.Шамарова), Пермский академический театр оперы и балета имени п.И.Чайковского – ведущие солисты (Е.Кулагина), Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета – ведущие солисты (Е.Воробьёва, Е.Кабанова, М.Клековский, А.Насадович, В.Механошин). Видеоматериал (по выбору преподавателя): «Прекрасная трагедия» д/ф о воспитанниках Пермского хореографического училища. Прогнозируемый результат Учащиеся 7-го класса должны имеет ьсформированную систему эстетических знаний об основных видах и жанрах искусства, их становлении и развитии, иметь представление об истории развития мирового искусства, иметь развитый художественный вкус. В конце учебного года учащиеся седьмого класса должны знать: историю развития русского балета, ведущих исполнителей советского и современного периода, ведущие балетные театры. Учащиеся должны уметь: - самостоятельно работать над творческим проектом, докладом, литературным и ресурсным источником, уметь представить его перед аудиторией. - анализировать, сравнивать различные хореографические постановки, музыкальные произведения. Уметь высказывать свое мнение. Условия реализации программы Оборудование класса: ученические парты, стулья по количеству обучающихся, стол для преподавателя, фортепиано (синтезаор), шумовые инструменты, стенды. Технические средства обучения: музыкальный центр, телевизор, видеоаппаратура, фоно и видеохрестоматии. Дидактический материал: · Словарь признаков характера звучания. · Таблица по темам: - сонатно-симфоническая форма - музыкальный спектакль - симфонический оркестр · Иллюстрационный материал (фотографии артистов балета, театров, композиторов, балетмейстеров, программки спектаклей и др.) Методический материал для преподавателей: 1. 1. Аверьянова. О. И. Отечественная музыкальная литература XX века: Учебник для детских музыкальных школ. Четвертый год обучения. М., 2001.
2. Балет: Энциклопедия. – М.: Советская энциклопедия, 1981.
3. Баланчин Д., Мэйсон Ф. Сто один рассказ о большом балете. - М., 2000.
4. Бахрушин Ю.А. История русского балета. – М.: Просвящение, 1973.
5. Бергер Н. Сначала – ритм. – СПб.: «Композитор», 2006г. – 72с.
6. Брянцева В. Музыкальная литература зарубежных стран. – М., 2000.
7. Велькович Э.И. Великие музыкальные имена. – СПб.: «Композитор», 1997г.
8. Виноградов Г., Красовская Е. Занимательная теория музыки. – Москва.: «Росмэн», 1998г.
9. Владимирова О.А. Рабочая программа по дисциплине «Слушание музыки» для ДМШ и ДШИ. – СПб.: «Композитор», 2006г.
10. Деген А., Ступников И. Балет. 120 либретто. – СПб: «Композитор», 2008.
11. Дешкова И. Иллюстрированная энциклопедия балета в рассказах и исторических анекдотах для детей и их родителей. - М., 1995.
12. Донченко Р.П. Педагогика творчества. – СПб.: «Союз художников», 2001.
13. Друскин М. Очерки по истории танцевальной музыки. – Л., 1986.
14. Друскин М. История зарубежной музыки. Вып.4. Вторая половина XIXвека. Изд. 6. - М.: «Музыка», 1983. 528 с.
15. Ефремова Л., Учиться интересно! Пособие по сольфеджио для преподавателей музыкальных и общеобразовательных школ, центров эстетического воспитания, хоровых студий. – СПб.: «Композитор», 2006. – 38с.
16. Жданов Л. Школа большого театра. – М.: Планета, 1984.
17. Зебряк Т. Основы музыкальной грамоты и сольфеджио. – М., 2006.
18. Калинина Г.Ф. Музыкальная литература. Выпуск I-IV. Вопросы, задания, тесты.- М., 2003.
19. Калинина Е. Мировая художественная культура. Тесты по культуре зарубежных стран. – М., 2000.
20. Карташова Е. Любимая моя Галина Сергеевна. – М.: Водолей, 2006.
21. Кремшевская Г.Д. Агриппина Ваганова. – Л.: Искусство, 1981.
22. Медушевский В.В. Энциклопедический словарь юного музыканта. – СПб.: «Композитор», 1980.
23. Опера. 123 либретто / Авт.-сост. Смирнова Е.А. – СПб.: Композитор, 2008. – 288с.
24. Осовицкая 3, Казаринова А. В мире музыки./ Учебное пособие по музыкальной литературе. – М., 1999.
25. Островская Я.Е., Фролова Л.А. Музыкальная литература. – СПб.: издательство «Валерии СПД», 1998.
26. Предмет «Слушание музыки» в ДМШ и ДШИ. Программа, методические рекомендации, поурочные планы. Царева Н.А., Лисянская Е.Б., Марек О.А., М., «Пресс – соло», 1998.
27. Привалов С. Русская музыкальная литература. Музыка — начало xxвеков.- Спб.: «Композитор» 2005. – 392с.
28. Популярная энциклопедия искусств. -М .- СПб, 2001.
29. Сабинина М.Д., Цыпин Оперные либретто. – М.: «Музыка», 1970г.
30. Сакович С. Я. Освоение жанров симфонии, сонаты, оперы в курсе музыкальной литературы в ДМШ. – Омск: Региональный информационный центр, 1999. – 26с.
31. Самые знаменитые мастера балета России. — М., 2002.
32. Смирнова Э. Русская музыкальная литература. – М.: «Музыка», 1990.
33. Смолина Е.А. Современный урок музыки. – Ярославль: «Академия развития», 2006г.
34. Сто великих театров мира. — М., 2001.
35. Тихонова. А. Как преподавать музыкальную литературу. — М: Классика-ХХI. 2007.
36. Ушпикова Г.А. Программа курса «Слушание музыки» для 1-3 классов ДМШ и ДШИ. – СПб, «Союз художников», 2008.
37. Фридкин Г. Практическое руководство по музыкальной грамоте. — М.: «Музыка», 1974. – 271с.
38. Царева Н.А. Уроки госпожи Мелодии, 2 класс, Учебное пособие по предмету «Слушание музыки». – М., «Росмэн»,2001.
39. Царева Н.А.Уроки госпожи Мелодии, 1 класс, Учебное пособие по предмету «Слушание музыки». – М., «Росмэн», 2001.
40. Чулаки М. Инструменты симфонического оркестра. — СПб: «Композитор», 2004.
41. Шедевры мировой классической музыки. — М: ООО «Мир книги», 2005.
42. 166 биографий знаменитых композиторов / Редактор-составитель Михеева Л.В. – СПб.: «Композитор», 1999. – 208с.
ПРИМЕРНЫЕ ТЕМАТИЧЕСКИЕ ПЛАНЫ.


I год обучения

№ п/п

Название темы

Количество часов


Тема 1

Окружающий мир и музыка. Что такое музыка? Сказки, легенды о музыке и музыкантах.

2

Тема 2

Музыка и другие виды искусства


2

Тема 3

Мир детства в музыке. Музыка для детей и о детях.


5

Тема 4

Животные, птицы, рыбы в музыке.


6

Тема 5

Музыка и сказка. Фантастические и сказочные персонажи в музыке.


7

Тема 6

Музыка и природа. Времена года в музыке. Состояние природы в разное время суток. Утро, день, вечер, ночь.


6

Тема 7

Настроение, характер и чувства человека в музыке.


6



ИТОГО:

34 часа



II год обучения

№ п/п

Название темы

Количество часов


Тема 1

Песня. Танец. Марш. Движения под музыку. Различные виды маршей. Танцы (народные, старинные, современные)

12

Тема 2

Праздники Русской Православной церкви: Рождество Христово. Пасха.


4

Тема 3

Времена года в народном календаре. Народные праздники, обряды и песни.


10

Тема 4

Музыка народов мира


4

Тема 5

Героико- патриотическая тема в музыке


4



ИТОГО:

34 часа




III год обучения

№ п/п

Название темы

Количество часов


Тема 1

Музыкальные инструменты

10

Тема 2

Средства музыкальной выразительности. Музыкальный язык.


6

Тема 3

Жанры вокальной, инструментальной и симфонической музыки.


14

Тема 4

Опера

2

Тема 5

Балет

2



ИТОГО:

34 часа



СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ УЧЕБНОГО КУРСА.


I ГОД ОБУЧЕНИЯ


Тема 1. Окружающий мир и музыка. Что такое музыка? Сказки, легенды о музыке и музыкантах.

Что такое музыка? Когда она появилась? Истоки возникновения музыки. Когда и где человек знакомится с музыкой? Символ музыки. Для чего нужна музыка людям? Музыка звучит в различных ситуациях. Кого называют музыкантом? Кого называют композитором, исполнителем, слушателем?

Мифы разных народов о возникновении музыки, выдающихся певцах и исполнителях (Орфей, Садко), которые усмиряли звуками музыки стихии, диких зверей и злых духов, радовали людей.

Музыка в нашей жизни. Роль музыки в повседневной жизни.




Примерный музыкальный материал:

Г. Струве. «Я хочу услышать музы­ку»;

Е. Крылатов. «Откуда музыка берет начало?»;

А. Гурилев. «Музыка».

русская народная музыка;

произведения русских композиторов в народном стиле;

русская духовная музыка (колокольный звон).



Мусоргский М. Опера «Борис Годунов»: пролог, 2 картина.

К.В. Глюк Опера «Орфей»

^ Н.А. Римский-Корсаков опера «Садко»

Примерный дополнительный материал:

Презентации «В гости к музыке», «Музыка и я».




Тема 2. Музыка и другие виды искусства.

Музыка в галерее искусств. Что такое искусство? Названия различных видов искусства. Символы искусства. Какие предметы стали символами искусства? Взаимодействие музыки с другими видами искусства.

Виды музыкального искусства. Синтез видов искусств.

Используются игры, развивающие ассоциативное образное мышление, воображение и фантазию.



Примерный дополнительный материал:

Использование произведений изобразительного искусства

Мультимедийная программа «Соната»

Презентации «Искусство», «Музыка и литература»




Тема 3. Мир детства в музыке. Музыка для детей и о детях.

Дети слушают и поют шуточные и колыбельные песни, пестушки и потешки, прибаутки и небылицы, заклички и считалки, а также произведения, в которых они использованы в русской и зарубежной музыке.

Примерный музыкальный материал:

колыбельные песни, потешки, приба­утки (на выбор педагога).



Игровые песни. Заклички.

П.И. Чайковский «Детская песенка»



Пестушки. Потешки.

В.А.Моцарт «Детские игры»



Прибаутки. Шуточные игровые песни.

Ж. Бизе «Кармен», хор мальчиков



Дразнилки. Считалки.

Р.Шуман «Детские сцены» Игра в жмурки. Просьба ребенка. Пуганье.



Колыбельные песни.

Н.А. Римский – Корсаков «Садко» - Колыбельная Волховы


Музыка в жизни ребенка. Познакомить обучающихся с музыкой, написанной для детей и о детях. Знакомство с миром игрушек.


Примерный музыкальный материал:



П.И. Чайковский «Детский альбом»;

Р.Шуман «Альбом для юношества»;

Р.Шуман «Детские сцены»;

А.К. Лядов «Музыкальная табакерка»;

^ М.П. Мусоргский «Детская», «Картинки с выставки»;

А.К. Лядов «Детские песни».

Б. Барток«Микрокосмос» (тетради 1, 2).

С.Прокофьев«Детская музыка».

Г.Свиридов«Альбом пьес для детей».


Тема 4. Животные, птицы, рыбы в музыке

Беседа о животных: Какие животные знакомы детям? Каких знаю диких и домашних животных? Как передвигаются различные животные? Какие они по размерам?

Дать представление об изобразительных возможностях музыки. Сравнивать произведения, изображающие животных и птиц, находя в музыке характерные черты образа, опираясь на различие наиболее ярких средств музыкальной выразительности (характер звуковедения, темп, динамику, регистр, интонации звукоподражания). Сравнивать произведения с одинаковым названием.

Примерный музыкальный материал:



К. Сен-Санс. «Карнавал животных» (Королевский марш льва, Слон, Аквариум, Антилопы, Петухи и курицы, Кукушка в чаще леса, Лебедь, Финал);

^ М. Журбин, «Косо­лапый мишка»;

Г. Гапынин.«Медведь»;

Д. Шостакович. «Мед­ведь»;

Ф. Рыбщкий. «Кот и мышь»;

Д. Кабалевский. «Ежик»;

Э. Тамберг. «Кукуют кукушки»;

Ж. Металлиди. «Воробушкам хо­лодно»;

Леммик. «Песня птиц»;

Цагерейшвили. «Дятел»;

Н. Римский-Корсаков. Пляска золотых рыбок из оперы «Садко»;

^ В. Бояшов. «Рыба-кит» (из сюиты к сказке П. Ершова «Конек-Горбунок»),


Тема 5. Музыка и сказка. Фантастические и сказочные персонажи в музыке.

Вспоминаем известные сказки. Героев этих сказок. Положительные и отрицательные персонажи. Характеристики этих героев.

Связь музыкальных и речевых интонаций, близости средств выражения речи и музыки (темп, тембр, высота, динамика, паузы, акценты, настроение – интонационная окраска).

Сравнивать произведения с одинаковыми названиями


^ Примерный музыкальный материал:



П. Чайковский. «Баба-Яга»;

А. Лядов. «Баба-яга»;

М. Мусоргский. «Избушка на курьих ножках», «Гном» (из цикла «Картинки с выставки»), «Ночь на Лысой горе»;

Каталог: upload -> images -> files
files -> Рабочая программа разработана на 35часов в год из расчета 1 час в неделю, их них плановых практических работ 7
files -> Зиганшина Гузель Нурмухаметовна 2012-2013 учебный год
files -> Камско-Устьинского муниципального района, Республики Татарстан
files -> Всё об электричестве
files -> Урок с участием учителя -ветерана войны в 9 классе моу
files -> Планирование курса «Биология. Животные»
files -> Главные труды Эвклида "Начала" латинизированное назв
files -> Образовательная программа объединения дополнительного образования социально- педагогического направления
files -> Рабочая программа по истории для основной общеобразовательной школы, 8 класс


Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5




©engime.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет