Тема 4. Организация детского фольклорного коллектива

37 
условно, все моменты важны и своевременны, но каждый руководитель 
детского фольклорного ансамбля самостоятельно, на свое усмотрение, 
подходит к осуществлению так называемого подготовительного этапа ор-
ганизации коллектива. Методика и система занятий в каждом ансамбле 
должна быть ориентирована на то, чтобы в конечном итоге дети получили 
необходимые навыки для активной творческой жизни
и участия в кон-
цертной деятельности.
Все хормейстеры сходятся во мнении, что занятия должны прово-
диться по апробированной (известной, авторской), но специально адапти-
рованной и модифицированной программе именно для данного коллекти-
ва, учитывающей также возрастные характеристики той группы, в которой 
осуществляются занятия.
Как правило, в учреждениях различного типа, существует несколько 
возрастных групп детей, занимающихся в фольклорном коллективе, где 
ежегодно осуществляется набор в младшую группу, а дети, овладевшие 
основами локальной музыкальной традиции и первичными знаниями в 
области музыкального искусства, переводятся в среднюю, а затем и в и 
старшую группы. Общеизвестное мнение, о том, что начинать знакомство 
с фольклором лучше с раннего возраста, так как дети быстрее и активнее 
впитывают новый, интересный и полезный для них материал, поэтому ру-
ководители придерживаются следующей возрастной градации: 
–
(5), 6 
–
8 лет (младшая группа). В этой группе, обычно, в игровой 
форме проводится работа по ознакомлению участников ансамбля с народ-
ными традициями; песнями, несложными танцевальными движениями –
что соответствует психологии детей данного возраста. Вокальное обуче-
ние строится на устной традиции исполнения, т.е. с голоса педагога. В 
этот период ребенок «погружается» в мир русского фольклора, изучаются: 
заклички, сказки, приговорки, считалочки, загадки, потешки, скороговор-
ки, пословицы, пестушки, колыбельные, плясовые, игровые песни. Они 
многочисленны в детском песенном репертуаре и особенно полно раскры-
вают возможности детского голоса: силу, звонкость, естественность инто-
нирования. Дети становятся более раскрепощенными, учатся слушать друг 
друга, влюбляются в занятия. Во многом этому способствуют народные 
игры. 
Игра развивает такие важные качества как самообладание, выдерж-
ка, внимание, ловкость, эмоциональность. 
Дети знакомятся с русским народным календарем: Колядой, Масле-
ницей, Встречей Весны. Осваивают ударные шумовые инструменты: лож-
ки, трещотки, колокольчики, бубен, рубель, вертушка. Изготавливают при 
помощи родителей костюмы и маски (козы, медведя, коровы, деда, бабки, 

38 
цыгана). Постепенно осваивают мелодические интонации от простых по-
певок до скачков на кварту, квинту.
–
9, 10 
–
12, 13 (средняя группа). Здесь продолжается совершенство-
вание навыков, полученных в младшей группе; осваивается более слож-
ный репертуар, включающий двухголосные (а в зависимости от «продви-
нутости» коллектива и трехголосные) произведения. Появляется чѐткое 
деление на верхние и нижние голоса, что в младшей группе было услов-
ным. Развивается умение детей правильного диафрагмального дыхания и 
различных приѐмов пения.
В репертуар включаются песни без сопровождения –
а’cappella. Ста-
вится задача расширения диапазона, применения цепного певческого ды-
хания. Исполняются разнообразные жанры русского фольклора –
хоро-
водные, шуточные, календарные, величальные, частушки. Дети продол-
жают знакомство с русским земледельческим календарем: Осенины, 
Светлая Пасха, Егорьев День, Семик
-
Троица. 
Музыкальная деятельность детей данной группы построена на
игро-
вом восприятии и воспроизведении фольклорного материала. Фольклор-
ные композиции основаны на синтезе различных видов искусств (музыки, 
танца, театра). Обучающиеся средней группы активно участвуют в кон-
цертах и фестивалях, приобретают опыт сценических выступлений. На 
данном этапе обучения детей приоритетное направление приобретает ин-
теграция различных видов искусств, постановка творческих программ с 
элементами театрализации.
–
14 
–
16 (старшая группа). Совершенствуются
умения и навыки, 
приобретенные детьми в младшей и средней группах; дети участвуют в 
народных праздниках (гуляниях) и концертах; ведут активную концерт-
ную и экспедиционную деятельность; участвуют в конкурсах и фестива-
лях различного уровня. Продолжается освоение жанровой системы рус-
ского фольклора: свадебные, кадрильные, лирические, протяжные песни, 
былины, духовные стихи, изучение русского народного календаря –
Рож-
дество (Святки), Купалье, Кострома, Жниво. Совершенствуются навыки 
исполнения песни без сопровождения –
а’cappella. Усложняется многого-
лосная (трех и четырехголосная) фактура исполняемых песен. Дети вла-
деют необходимыми певческими понятиями: «голосовой аппарат», «диа-
пазон», «резонаторы», «тесситура». Певческий голос приобретает способ-
ность без подачи тона запевать песню в нужной тональности, появляется 
навык «впетой» тональности –
голос «становится» (профессиональный 
термин хормейстеров
-
народников).
В каждой группе фольклорного ансамбля активно используются все 
виды слушательской деятельности: исполнение педагогом вокальных ме-
лодий, народных исполнителей, лучших художественных образцов совре-

39 
менного народного творчества на концертах, фестивалях и т.д. Важным 
аспектом является включение в содержание программы местных народ-
ных песенных традиций. Дети также знакомятся (в отдельных случаях 
изучают) с региональными народно
-
песенными традициями: среднерус-
скими, южнорусскими, западнорусскими, северно
-
русскими, уральскими, 
поволжскими, сибирскими песнями. 
В «продвинутых» коллективах игровая форма изучения и воспроиз-
ведения фольклора, интеграция
различных видов искусств проявляется в 
создании фольклорных композиций и фольклорных театрализованных 
спектаклей.
Количественный состав каждой группы детского фольклорного ан-
самбля балансирует от 6
-
8 до 12
-
15 человек. Для занятий коллектива в каж-
дом учреждении отводится большая светлая аудитория или (малый) зал. 
Может быть задействован и хореографический зал (на репетициях фольк-
лорного ансамбля обязательно используются элементы народной хореогра-
фии), оборудованный для плодотворной работы с наличием аудио (видео) и 
системы Интернет, крестьянской бытовой утварью, а также народными кос-
тюмами, фортепиано (баян) и простейшими музыкальными (шумовыми) ин-
струментами и пр. 
Затем начинаются прослушивания всех желающих заниматься в ан-
самбле.
Руководителю, зная о том,
что в природе достаточно редко встре-
чаются яркие певческие голоса, следует выявить потенциально перспек-
тивных участников, определить у них наличие какого
-
либо голоса, уста-
новить его особенности (тембр, силу, диапазон, манеру звукообразования 
и другие индивидуальные качества), а также музыкальные данные –
музы-
кальный слух, память, чувство ритма. Многие хормейстеры (руководители 
коллектива) чтобы снять с участников естественную стеснительность, 
скованность, первые занятия посвящают знакомству с коллективом, дают 
возможность детям поближе узнать друг друга; предлагают попробовать 
спеть всем вместе в один голос известные народные или массовые песни. 
Далее происходит индивидуальное прослушивание детей. Каждому 
ребенку предлагается спеть либо любую знакомую ему песню, либо ко-
роткую фразу из какой
-
то песни. Пропевая эту фразу в разных тонально-
стях, при поддержке инструмента, можно определить тип голоса, диапа-
зон звучания и степень развитости слуха. В некоторых случаях возможно 
использование элементов простейшего бытового танца и даже игру на 
шумовых инструментах.
Все эти и другие данные необходимо занести в журнал (или специ-
альную тетрадь), где регулярно следует отмечать все этапы развития каж-
дого участника детского коллектива. 

40 
Если детский фольклорный ансамбль является любительским по ста-
тусу (т.е. не существующим в условиях ДШИ, ДМШ), то необходимо учи-
тывать мнение о том, что в детском коллективе могут петь не только му-
зыкально одаренные дети, но и «гудошники», их не следует отсеивать из 
общего списка желающих. На первых порах они должны прислушиваться 
к вокальному исполнению детей, владеющих чистой интонацией, петь не 
громко, не «выделяться» из общего звучания ансамбля. Как правило, ра-
бота с такими детьми, требует дополнительных, отдельных репетиций, но 
со временем, многие из «гудошников» начинают чисто интонировать, у 
них нормализуется правильное звукоизвлечение и звуковедение. «Бывшие 
гудошники» овладев необходимыми навыками вокально
-
хорового испол-
нительства, становятся полноправными членами детского фольклорного 
коллектива.
После индивидуального прослушивания детей оговариваются ос-
новные условия работы творческого коллектива:
–
определяется расписание занятий (обычно 2 раза в неделю);
–
занятие
проводится при любом количестве учащихся;
–
занятие (репетиция) всегда начинается вовремя. Перечисленные 
условия мобилизует и дисциплинируют детей, прививают чувство ответ-
ственности друг перед другом. 
После этого наступает время осуществления 

жүктеу/скачать 1,31 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: