Карточка 4. Стихотворение «Журавли»

1) Какова мелодия этого стихотворения — грустная она или веселая? Чем, по-вашему, это объясняется?

2) Как вы понимаете строчки:
Широко по Руси предназначенный срок увяданья

Возвращают они, как сказание древних страниц?

4) Какие чувства русских людей выражают, по мнению автора, «рыданье и высокий полет этих гордых прославленных птиц»? В каком смысле поэтом употреблено сочетание слов «высокий полет?

5) В чем смысл повтора «Вот летят, вот летят...».? С какой интонацией вы прочтете эти слова?

6) Почему поэт говорит: «Отворите скорее ворота...» — не дверь, не окно, не калитку, а ворота?

7) Почему поэт прибегает к трехсложному стихотворному размеру? Определите ритмический рисунок стихотворения.
Карточка 5. Стихотворение «Во время грозы».

1) Какую картину рисует ваше воображение, когда вы читаете это стихотворение?

2) Сопоставьте первую и последнюю строфы стихотворения. Какие звуки чаще всего повторяются в них? Что напоминает их звучание?

3) Почему так по-разному ведут себя во время грозы люди — пастух и лирический герой?

4) Каков смысл повтора: «молчала церковь», «молчал… и я»?

5) Особенность поэзии Рубцова в том, что он не просто живописует природу и передает свое настроение, вызванное созерцанием ее красоты и таинственности — он переходит к серьезным раздумьям о жизни, о родине, о судьбе человечества, о Вселенной. О чем размышляет поэт в стихотворении «Во время грозы»?

Урок строится как практическая деятельность с использованием групповой формы работы.

Стихотворение написано в 1964 году. В нем используются традиционные для поэзии Рубцова образы: небо без звезд, мертвое поле, оцепеневшие от мороза снега — символы несчастья, душевного холода. Мотив одиночества, сиротства, странничества заявлен в начале стихотворения И образно-символическим строем и повтором: «Я был один живой... Один живой...». Однако отсутствие звезды восполняется «тихим светом» сторожевого огонька и домашнего тепла («Вот печь для вас..»).

В. Кожинов утверждает, что «свет в поэзии Н. Рубцова — это душа мира и в то же время истинное содержание человеческой души, «святое» в ней. В стихии света мир и человеческая душа обретают единство, говорят на одном языке»¹. Это утверждение имеет непосредственное отношение к стихотворению «Русский огонек».

Встреча с одиноким человеком открывает лирическому герою трагедию войны: «Скажи, родимый, будет ли война?» Видимо, в связи с этим один из критиков отнес стихотворение к лучшим антивоенным стихам. Думается, что идейный смысл его шире: стихотворение утверждает вечные нравственные ценности, свойственные народу:

За всю любовь расплатимся любовью...

Стихотворение написано в форме лирического монолога. Это как бы продолжение прерванного диалога с другом о смысле земного существования, размышление о самом сокровенном о любви к родине. Зная, что в образной системе Рубцова цветы символизируют творчество, можно утверждать, что лирический герой находится в состоянии неудовлетворенности, поиска пути: «Замерзают мои георгины...» Вспоминая о прошлом пути, он иронизирует над собой: «Проскрипели телеги мои...» Таким образом, тему стихотворения можно определить как выбор пути, судьбы, жизненной дороги.

Критик Ю. Селезнев писал: «Образ дороги, образ судьбы поэта прямо связан у Рубцова с образом Времени — истории, судьбы России»². В связи с этим можно предположить, что поэт утверждает свое единство с Родиной. А в дни непогоды оно еще сильнее. Любовь к Родине дает ему силы и надежду, дает возможность не рвать «житейские узы» и «мучительные связи» с землей. Последняя строфа утверждает возможность гармонии в мятущейся душе поэта.
III группа. «Зимняя песня». Обсуждение стихотворения.
Материал для учителя

Через все стихотворение проходят образы, традиционные для стихов Рубцова: образ ночной звезды и огней в деревне, образ реки («Слышится шум полыньи» — значит, река течет, живет, как человек, как время, отмеренное ему на земле). Все это дает лирическому герою надежду поддерживает его. Зима у Рубцова всегда связана с душевным холодом. От зимней стужи «глохнет покинутый луг», утверждает кто-то, но не лирический герой, поэтому эту фразу замыкает вопросительный знак. Что это значит? Только то, что «луг» не глохнет, он набирается сил, чтобы вновь запестреть цветами летом. Не гибнут и надежды героя, пока «светлые звезды горят» и «в этой деревне огни не погашены», — так в 4 четверостишии используется прием параллелизма. Параллельно построенные фразы завершаются риторическими вопросами, вопросами, не требующими ответов, ибо ответ дает последняя строфа, полностью повторяющая первую и подчеркивающая главную мысль (с этой целью поэт использует кольцевую композицию).

Чтобы понять глубинный смысл этого стихотворения, можно познакомить учеников с двумя стихотворениями под таким же названием: Н. Заболоцкого и Р. Гамзатова. В стихотворении первого автора журавли олицетворяют красоту, величие природы. Лирического героя пронзает боль: жестокость человеческая уничтожает красоту. У Гамзатова журавли — это души умерших солдат, «летят и подают нам голоса», хранят память о минувшем. Пожалуй, именно это значение образа подчеркивает в стихотворении Н. Рубцов: журавли — часть природы Руси, которая сиротеет с их отлетом. Прощальный плач «этих гордых прославленных птиц», по мысли автора, связывает прошлое (сказание древних страниц) и настоящее родины. Связь эта длится бесконечно, что подчеркивается повтором «Вот летят, вот летят...».

В стихотворении используется торжественная лексика, которая понадобилась автору для того, чтобы подчеркнуть значительность события. Используется метонимия — распространенный поэтический троп. Если учитель не вводил это понятие, можно дать определение метонимии. Этот прием обозначает замену одного слова или понятия другим, имеющим с первым причинную связь. (Предназначенный срок увяданья осень.) Отличие от метафоры в том, что метонимию нельзя перевести в сравнение, а метафору можно.

«Отблеск вечного видел поэт в этих холодных далях с журавлями да коновязями — и тем прекраснее они становились для него. Вечное и прекрасное сливается у Н. Рубцова в пленительно неповторимом образе России: вечна красота Отчизны и прекрасен дух народа, вынесенный из всех потрясений его тысячелетней истории», — так прокомментировал критик Василий Оботуров центральную тему стихотворения «Журавли»¹.

Трехсложный размер (пятистопный анапест) помогает автору отразить и широту русской души, и размах крыльев, а плач («небесные звуки») «прославленных птиц» придает особую напевность стихотворению.
V группа. «Во время грозы». Обсуждение стихотворения.
Материал для учителя

Друзья Рубцова вспоминали, что любимым его поэтом был Ф. И. Тютчев. Вслед за ним Рубцов изображает человека перед лицом мироздания, диалог человека и Вселенной. Этой теме посвящено стихотворение «Во время грозы».

Взгляд поэта по-тютчевски связывает небесное и земное. Он как бы перемещается от садов «за нашим домом», раскачиваемых ветром, к лесным далям, затянутым завесой дождя, к мечущемуся под грозой стаду и стоящей в отдалении церкви — перед читателем возникает «смятенный вид родного края», к небесному — «небо прорвалось», «стрелы молний все неслись».

Эта картина грозы важна поэту не сама по себе: она несет мысль о тревожном бесконечном мире, частицей которого являются и дом, и сады, и церковь, и лесные дали, и пастух, и стадо, и сам поэт — все, что образует целое нашей привычной земной жизни. Крестьянское селение, шире — земля — неразрывно связаны с космосом в своей драматичной судьбе. Но в тревожной музыке стихотворения слышатся и иные ноты: в пугающем вихре красок и звуков «только церковь молчала набожно и свято», и «молчал..: созерцая» поэт. Созерцать — значит, наблюдать, не вмешиваясь. Таким образом, не весь мир подчинен законам зловещей стихии, есть какое-то мудрое знание, которое позволяет отделять преходящее, временное, от вечного, сохраняя спокойствие. И носителем этого мудрого знания является церковь и поэт, поэзия.

Поэзия Рубцова обладает сложной, тонко разработанной структурой, богатством и многогранностью поэтического языка. Внешне простая, но при этом совершенная форма стихов поэта созвучна русской душе. «Поэтому после Есенина он стал вторым в столетии таким же народным поэтом», — писал критик Владимир Бондаренко².

Важная черта стиля Рубцова — народная символическая образность, вне которой идейный смысл многих стихов непонятен. Например, звезда — это один их главнейших символов судьбы, красоты и счастья. Звезда вся земля, все человечество — символ Вселенной, символ вечности.

Образ дороги трактуется также многогранно. Это и судьба, и жизнь, не только личная, но и всеобщая. Много стихов, в основе которых параллель: человек — растение. О внимании к растительному миру говорят и названия многих стихотворений. Использование образа дерева традиционно: дерево, покрытое листьями, похожими на человека в платье, опадающий лист символизирует разлуку, смерть. Новое значение получил образ цветов — это не только символ красоты, но и творчества. Дом и все приметы быта — источники добра и счастья, то, к чему нужно стремиться. Храм — олицетворение святости, чистоты, моральной стойкости Руси, потому и жаль поэту разрушенных церквей.

В. Кожинов выделил в стихах Рубцова около 60 «цветовых» слов. Эти цветовые эпитеты соответствуют значениям, распространенным в лирической народной поэзии. Вот некоторые из них: белый — символ чистоты; черный — печали, смерти; зеленый — молодости, красный символизирует любовь и красоту, а багряный увядание.

В стихах Рубцова наблюдается единство звуков природы и человеческого голоса. Часто в связи с этим используются олицетворения: ветер «свистит и стонет», буря «ревет и воет».

Приметой народной поэзии является и использование обращений — восклицаний, переходящих в заклинания. «В противоположность названию «тихая лирика», которое прикрепилось к стихам Рубцова, «громкость» своих стихов... поэт достаточно ясно выразил в пунктуации. Трудно назвать поэта, в текстах которого было бы так много восклицательных знаков, как у Рубцова; во многих стихах они употребляются в каждой строфе и даже чаще. Какая уж тут «тихая лирика», о которой так бездумно говорится в целом ряде критических статей о поэзии Рубцова...» — писал В. Кожинов. Следует добавить, что эта «громкость» не противоречит «углубленному, сосредоточенному лиризму» его стихов.

В одном из писем поэту А. Яшину читаем: «Главное, чтоб за любыми формами стояло подлинное настроение, переживание, которое, собственно, и создает, независимо от нас, форму. А значит, еще главное — богатство переживаний, настроений... дабы не было бедности, застоя интонации, форм...»

Критик Василий Оботуров писал: «У каждого поэта есть свой предмет поэзии. Для кого-то существует поэзия скоростей, но не для Рубцова. Ему роднее переданный в наследство Пушкиным, Кольцовым, Тютчевым интерес к природе, к интимной жизни человеческой души. Современному человеку — увы! — часто оказывается не до этого: в Вечной спешке и жаворонка ему не услышать, не увидеть, как почки на деревьях распускаются. И Рубцов тайны зеленого мира открывает для всех... Жизнеутверждающая и грустная, зовущая к раздумью и действию, поэзия Н. Рубцова настраивает душу человека на волны добра и участия к людям. Без поучений и назиданий зовет она к сострадательности и совестливости, а в хаосе противоречивых случайностей помогает открыть гармоничность целого мира...»
Беседа по вопросам:

1) Назовите стихотворения, в названиях которых используются традиционные для народной поэзии образы-символы.

2) Как пользуется поэт цветописью и звукописью?

3) Придерживаетесь ли вы той точки зрения, что стихи Рубцова можно отнести к «тихой лирике»?

4) Что явилось поэтическим кредо Рубцова?

В связи с изучением этой статьи можно предложить интересующимся поэзией ученикам исследовательские работы на темы: «Жизнь человеческая в стихах Н. Рубцова», «Какие тайны зеленого мира открыл вам поэт Рубцов?», «Сострадательность и совестливость... Как переводит эти понятия на язык поэзии Н. Рубцов? В чем вы видите особенности этого языка?» и другие.

В процессе беседы ученики могут использовать тексты тех стихов, которые они прочитали дома.

Работа по статье даст возможность закрепить те наблюдения, которые возникли во время чтения и истолкования стихотворений Н. Рубцова. В то же время эта деятельность преследует еще одну цель: приобщение учеников 8 класса к анализу внетекстового материала. Данным видом анализа в последующие годы им предстоит заниматься постоянно.

Письменно ответить на вопрос: какие мысли и чувства вызвала у вас поэзия Н. Рубцова?

Раздать пяти ученикам карточки для подготовки докладов по творчеству Шекспира.

1. Стихи Н. Рубцова.

2. Читаем, думаем, спорим... Вопросы и задания по литературе. 8 класс / Авторы-составители Г. И. Беленький, О. М. Хренова. М.: Просвещение, АО «Учебная литература», 1995.

3. Андреева Т. Н. Уроки словесности: Дидактические материалы по русскому языку и литературе. М.: Интеллект-Центр, 2000.

4. Бараков В. Н. О народности поэзии Н. Рубцова; Панина Н. Горит его звезда // Литература в школе. № 3. Май-июнь. 1991.

5. Кожинов В. Николай Рубцов: Заметки о жизни и творчестве поэта. 1976.

6. Квятковский А. Поэтический словарь. М.: Советская энциклопедия, 1966.
Карточка 1

Что такое эпоха Возрождения?

Эпоха Возрождения — это время подъема культуры многих европейских стран, которое охватывает два века — ХV и ХVI. В ту пору стремительно росли города, развивалась торговля, купцы отправляли свои корабли в далекие плавания. Появились люди, не желавшие соглашаться с тем, что жизнь на земле не должна интересовать человека, что радость и блаженство достижимы только после смерти. Этих людей называли гуманистами¹. Благодаря их деятельности были найдены, сохранены, изучены, возрождены произведения искусства и идеи античности. Отсюда и происходит слово «Возрождение». Но вскоре это слово стало обозначать не только возрождение старых, но и рождение новых культурных ценностей. Эпоха Возрождения стала временем нового, невиданного расцвета литературы и искусства. Одна из величайших гуманистических идей эпохи нашла свое выражение в словах принца Гамлета - героя пьесы Шекспира: «Что за великое созданье — человек! Как благороден разумом! Как бесконечен способностями! В обличии и движениях как выразителен и чудесен! Краса вселенной! Венец всего живущего!»²

Однако и Гамлет, и его творец видели не одно лишь величие, но и искажение, которому подвергалась человеческая природа из-за несовершенства мира.
Карточка 2

Что такое дух времени?

Дух времени — состояние жизненных условий и соответствующее им развитие характеров. Во все времена есть люди, мимо которых проходит история, не задевая их. Такие люди были и во времена Шекспира, но не ими меряется время. Особенности времени воплощаются в тех, кто жил, а не прозябал. И если Шекспир славится созданием титанических характеров, то этим он обязан своему времени.

Во второй половине ХVI века в Англии появилась целая сеть народных театров, которые остро и быстро реагировали на все важнейшие общественные события. И хотя сюжеты пьес часто были заимствованы у античных драматургов, английских историков, итальянских писателей, публика, занимавшая партер, понимала их связь с собственными проблемами, В те времена самые дешевые стоячие места были в партере, а состоятельные зрители сидели в ложах. Английская драма эпохи Возрождения не только служила искусству, но и выполняла роль современной газеты.

К 1600 году в Лондоне действовало 9 театров. Это было совсем не мало для города в 200000 человек населения. Судя по дошедшим до нас сведениям, публика очень живо откликалась на события, происходившие на сцене. Посетители партера иногда вступали в жестокий спор о спектакле, а если в спор вступали зрители, сидевшие в ложах, то иногда все заканчивалось потасовкой, унять которую было некому — полиции тогда еще не существовало. Город не знал тишины в те дни, когда давались спектакли.

Народ быстро привык к театрам, и они стали неотъемлемой частью его духовной жизни. Люди, посвятившие себя искусству, постоянно ощущали любовь простого зрителя, но вместе с тем они испытывали на себе и враждебность тех, кто стоял у власти, — лондонские церковники, ростовщики, торгаши считали актеров разносчиками вредного вольномыслия. Тем не менее за двадцать лет — с 1570 до 1590 гг. — английский театр был поднят до шекспировских вершин¹.

Шекспир был одним из последних участников прогрессивного переворота, в его произведениях начал остро ощущаться трагический разлад между идеалом и действительностью. О жизни великого драматурга сохранилось мало сведений: Шекспир не писал воспоминаний, не вел дневников, но до нас дошли документы, в которых упоминаются различные обстоятельства его жизни. Ученым потребовалось потратить много труда, чтобы мы могли узнать хоть что-то об этом великом человеке.

Шекспир создал около тысячи образов, и в каждом из них — частица его собственной любви или ненависти. Его произведения наиболее полная автобиография, самое достоверное жизнеописание драматурга, складывающееся из судеб его героев. В их характерах, мыслях и страстях воспроизводится жизнь автора и его современников.

Существует периодизация творчества Шекспира.

Первый период его творчества — 1590 — 1600 гг. период окрыленности, пробы сил во всех жанрах драмы, период успехов и надежд. Шекспир верил, что жизнь народа улучшится при абсолютизме, что недостойные люди не будут вершить судьбы своих сограждан, но ожидания драматурга не сбылись.

Второй период его творчества — 1600 — 1608 гг. — период резкого смещения акцентов, изменения тематики и жанров произведений. На смену комедиям, полным веселья, пришли суровые трагедии — «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Макбет». Бесчеловечное общественное устройство вызывало трагедию героев Шекспира.

В третий период творчества 1609 — 1612 гг. — Шекспир пытается преодолеть трагическое мироощущение. В его последних пьесах, особенно в «Буре», звучит вера в будущее. «Иначе нельзя было преодолеть раздор «с миром и судьбой», иначе разрушилось бы все, а Шекспир был из числа тех людей, которые создают, которые не могут жить в безверии»².

В 1612 году Шекспир прекратил литературно-театральную деятельность, он уехал из Лондона в Стратфорд, где провел последние годы жизни. Шекспир умер 23 апреля 1616 года в возрасте 52 лет.

Высшая точка в развитии драматургии Возрождения была пройдена. Шекспир утверждал своими произведениями основную идею гуманистов Возрождения: обычный человек может быть великим, он имеет право любить, быть любимым. Но мир, в котором живут герои его пьес, оказывается жестоким и беспощадным, в нем нет места доброте и пониманию.

Великий драматург и поэт не подозревал, какая долгая жизнь предстоит его произведениям. Его перу принадлежит множество стихов, написанных в жанре сонета.

Это первая письменная поэтическая форма, состоящая из четырнадцати строк. Строгость формы позволяла достичь совершенства в выражении мыслей и чувств. Вместе с тем, сонет анализирует переживаемое, содержит размышления.

В английском сонете отчетливо обособилось заключительное двустишие, которое приобретает силу афоризма (афоризм — «краткое выразительное изречение»¹).

Сборник сонетов Шекспира появился в девяностые годы ХVI в. Сонеты с 1 по 126 посвящены другу, сонеты 127 — 154 — возлюбленной автора, смуглой даме. В нашей стране сонеты Шекспира стали достоянием национальной культуры, когда они появились в переводах С. Я. Маршака, в 40 — 50 годы ХХ века².

1) Что такое эпоха Возрождения?

2) Что такое дух времени?

3) Почему именно с театром связано творчество Уильяма Шекспира?

4) Что нам известно о Шекспире?

5) Что такое сонет?

Сонет 66

Достоинство, что просит подаянья,

Над простотой глумящуюся ложь,

Ничтожество в роскошном одеянье,

И совершенству ложный приговор,

И девственность, поруганную грубо,

И неуместной почести позор,

И мощь в плену у немощи беззубой,

И прямоту, что глупостью слывет,

И глупость в маске мудреца, пророка,

И вдохновения зажатый рот,

И праведность на службе у порока.

Но жаль тебя покинуть, милый друг!

Уж если ты разлюбишь — так теперь,

Теперь, когда весь мир со мной в раздоре.

Будь самой горькой из моих потерь,

Но только не последней каплей горя!
И если скорбь дано мне превозмочь,

Не наноси удара из засады.

Пусть бурная не разрешится ночь

Дождливым утром — утром без отрады.

Когда от мелких бед я ослабею.

Оставь сейчас, чтоб сразу я постиг,
Что это горе всех невзгод больнее.

Что нет невзгод, а есть одна беда —

Твоей любви лишиться навсегда.
Сонет 130

Ее глаза на звезды не похожи,

Нельзя уста кораллами назвать,

Не белоснежна плеч открытых кожа,

И черной проволокой льется прядь.
С дамасской розой, алой или белой,

Нельзя сравнить оттенок этих щек,

А тело пахнет так, как пахнет тело,

Не как фиалки нежный лепесток.

Особенного света на челе.

Не знаю я, как шествуют богини,

Но милая ступает по земле.

Кого в сравненьях пышных оболгали.

Любовь — недуг. Моя душа больна

Томительной, неутолимой жаждой.

Того же яда требует она,

Который отравил ее однажды.
Мой разум-врач любовь мою лечил.

Она отвергла травы и коренья,

И бедный лекарь выбился из сил

И нас покинул, потеряв терпенье.

Душа ни в чем покоя не находит.

Покинутые разумом моим,

И чувства и слова по воле бродят.

Казался раем ад, а светом тьма!

Выучить один из сонетов Шекспира, подготовить его выразительное чтение, обосновать свой выбор.