1064 «Молодой учёный»
. № 8 (112)
. Апрель, 2016 г.
Педагогика людей, лошадей, коров, овец, птиц. Это вызывало изум-
ление детей. А потом они сами под руководством мастера
с огромным увлечением лепили. Своими обожженными в
печах работами украсили потом школу и квартиры ком-
мунаров».
Главную проблему художественного образования
сформулировал живописец и педагог школы А. О. Ни-
кулин: ««Нам нужны художественные школы, связанные
с населением через зарождающуюся промышленность.
А в школы нужно набирать учащихся из крестьян. Кре-
стьяне — удивительные декораторы, потому что они вос-
питываются в окружении народного искусства. Попадая
в художественно-промышленную школу, крестьяне при-
несут с собой отшлифованное веками мастерство на-
родного искусства, и тем самым возможно произойдет
слияние народного и профессионального видов творче-
ства» [10, с. 155].
Многие учащиеся школы впоследствии стали извест-
ными художниками: П. И. Басманов, Н. М. Мамонтов,
Д.
Е. Судишников, М.
Е. Тверитинов, С.
А. Щицин,
П. Варламов, В. П. Маркова, Н. И. Чевалков. Работа,
проводимая преподавателями школы и ее учащимися, сы-
грала важную роль в приобщении населения Алтая к ис-
кусству. С 1921 г. школа была переименована в Алтайские
губернские советские художественные мастерские на-
глядных пособий (Алтхутемас).
Значительную роль в становлении алтайского про-
фессионального искусства сыграла открытая в 1931 г. в
с. Чемал художественная школа. Работа школы была на-
правлена на сохранение этнических традиций населения,
проживающего на территории Горного Алтая. Ведущими
преподавателями в школе были И. П. Липовцев, A. A. Лу-
пинов, Г. И. Гуркин и Н. И. Чевалков. Значительное место
в процессе преподавания отводилось академическому ри-
сунку, творческим композициям и изучению техники ли-
ногравюры. Преподаватель школы Н. И. Чевалков со-
вместно с учащимися собирал произведения народных
умельцев, которые позже были подарены краеведческому
музею. Школа просуществовала до 1941 г.
Наиболее интенсивно художественное образование в
Сибири стало развиваться в конце 50-х — начале 60-х
гг. XX в. в связи с новой волной профессиональных жи-
вописцев и графиков. Г. Ф. Борунов, В. Ф. Доброволь-
ский, М. Д. Ковешникова, И. Р. Рудзите, С. И. Чернов,
Л. Р. Цесюлевич; графики А. Г. Вагин, Ю. Б. Кабанов,
В. П. Туманов; скульпторы П. Л. Миронов, В. Ф. Рублев не
только активизировали деятельность Союза художников
Алтая, участвуя в различных выставках, но и открывали
художественные студии. В Горно-Алтайске действовала
студия А. А. Хуппова, в Барнауле при ДК Меланжевого
комбината — студия М. С. Лядова, при Тальменском доме
пионеров — изостудия под руководством И. Зоммера.
Наиболее известными и значимыми были студия изобра-
зительных искусств при клубе Алтайского тракторного за-
вода в Рубцовске и студия при клубе завода «Трансмаш» в
Барнауле, организованные в 1951 г.
Изостудию при клубе «Трансмаш» организовал и воз-
главлял А.
В. Иевлев, закончивший Омский художе-
ственный техникум. Занятия в ней велись по программе,
утвержденной Министерством культуры СССР и включа-
ющей дисциплины: рисунок, живопись, скульптура, деко-
ративно-прикладное искусство, пластическая анатомия.
Основной акцент был сделан на практических занятиях,
направленных на изучение технологий художественных
материалов, овладение практическими навыками и уме-
ниями, техниками различных видов искусства. В качестве
обязательного раздела программы было изучении истории
изобразительного искусства и мировой художественной
культуры. Целью программы являлось воспитание твор-
ческой личности в процессе социализации разных воз-
растных групп. В изостудии одновременно занимались
две группы: школьники и взрослые [7, с. 67]. В 1966 году
студии было присвоено звание народной, а А. В. Иев-
леву — «Заслуженный работник культуры РСФСР».
Студия просуществовала 45 лет и была закрыта в 1996 г.
Более двухсот ее воспитанников, закончив впоследствии
средние и высшие учебные заведения, стали художниками
и преподавателями.
Деятельность изостудий носила форму самодеятельного
творчества и поэтому назрела необходимость в создании
учебных заведений, хотя бы с начальным художественным
образованием. В 1966 г. решением Барнаульского город-
ского Совета депутатов трудящихся была открыта детская
художественная школа. Около тридцати лет она была
единственным учебным заведением в области начального
художественного образования. Изначально школа нахо-
дилась в ведении отдела культуры Барнаульского гори-
сполкома, но в 1967 г. была прикреплена к Краснояр-
ской художественной школе им. В. И. Сурикова, которая
являлась опорной для всей сети детских художественных
школ зоны Сибири и Дальнего Востока. Возглавил школу
М. И. Бадьян.
Обучение было рассчитано на четыре года и велось
по программам, утвержденным Министерством куль-
туры СССР и РСФСР. В программах предусматривалось
точное и последовательное планирование учебного ма-
териала по дисциплинам; творческий подход к натурным
постановкам по рисунку и живописи; развитие образ-
ного мышления; проведение выставок учащихся. С 1971
по 1976 г. директором школы была Т. М. Степанская,
ныне доктор искусствоведения, профессор, заведующая
кафедрой истории отечественного и зарубежного искус-
ства Алтайского государственного университета, член
Союза художников России с 1984 г. В этот период укре-
пилась материальная база, увеличился контингент уча-
щихся, расширился коллектив педагогов-художников.
Ведущими задачами школы являлось обучение уча-
щихся основам изобразительной грамоты и подготовка
их к поступлению в средние и высшие художественные
заведения.
В 1976 г. директором школы стал И. И. Самозванцев,
окончивший графический факультет Красноярского пе-